Wang Leehom

Leehom Wang - Festiwal Filmowy w Harbinie (16 stycznia 2011)

Leehom Wang - Hongkong (grudzień 2008)

Alexander Leehom Wang ( Chiński 王力宏, pinyin Wang Li Hong , urodzony 17 maja 1976 w Rochester , Nowy Jork ) to amerykański muzyk , producent muzyczny , reżyser i aktor .

Chociaż był znany tylko w Europie ze swojej roli w Niebezpieczeństwie i pożądaniu Anga Lee , najbardziej znany jest jako piosenkarz w Chinach i innych częściach Azji . Leehom Wang pracuje również w Chinach jako postać reklamowa dla wielu firm, takich jak COACH, Seiko, Garnier Men, Nikon, SONY Ericsson, McDonald's i Fossil.

Wang uczęszczał do szkoły w Eastman School of Music , Williams College i Berklee College of Music . Jego styl muzyczny znany jest z łączenia elementów chińskich (m.in. Opery Pekińskiej, tradycyjnych stylów mniejszości etycznych, a także muzyki klasycznej) z hip-hopem i R&B. Leehom Wang rozpoczął swoją karierę na Tajwanie w 1995 roku. Cztery razy zdobył nagrodę Golden Melody Award , "Grammy" muzyki tajwańsko-chińskiej.

14 kwietnia 2012 roku Leehom Wangs był gościem swojej światowej trasy koncertowej ze swoim aktualnym programem Music Man II - Open Fire na Stadionie Narodowym w Pekinie . Był to pierwszy koncert popowy solo artysty, który odbył się na tym stadionie, który został zbudowany na Igrzyska Olimpijskie w 2008 roku.

Kariera aktorska

Wang pojawił się już w kilku musicalach podczas jego liceum i studiów. W 2000 roku zagrał u boku Aarona Kwoka, Noriki Fujiwary, Ruby Lin i Coolio w swoim pierwszym dużym filmie akcji China Strike Force , produkcji z Hongkongu . The Avenging Fist (SciFi-Action) pojawił się w 2001 roku z nim w roli głównej i gwiazdami takimi jak Sammo Hung i Yuen Biao w rolach drugoplanowych. Wang zagrał także w japońskich filmach Moon Child (2003) i Starlit High Noon (2005). Jego głównym przełomem aktorskim był film Anga Lee Danger and Desire .

W 2009 roku Wang zagrał młodego generała u boku Jackie Chana w Little Big Soldier . Chan pierwotnie napisał rolę Wanga dla siebie, ale projekt doszedł do skutku dopiero po około 20 latach, więc Chan wślizgnął się w rolę starzejącego się żołnierza. Z Love In Disguise Wang po raz pierwszy wszedł za kamerę w 2010 roku. Wyreżyserował, napisał scenariusz, piosenki filmowe (wszystkie z nich pojawiły się na jego albumie „The 18 Martial Arts”) i zagrał u boku innych aktorów Liu Yifei i Joan Chen . "Love In Disguise" stał się najlepiej zarabiającym filmem debiutanckiego reżysera w historii Chin z całkowitym dochodem ponad 60 milionów RMB (ponad 6 milionów euro).

Życie i kariera muzyczna

Wang nauczył się grać na skrzypcach jako dziecko ; później uczył się gry na fortepianie , gitarze , perkusji , basie , erhu , ksylofonie i innych instrumentach. Nierzadko zdarza mu się samodzielnie nagrywać swoje albumy w domowym studiu nagraniowym.

Dzieciństwo i początek kariery (1976-1997)

Wang urodził się w Rochester w stanie Nowy Jork , jako drugi z trzech synów rodziny imigrantów z Tajwanu o korzeniach w Chinach kontynentalnych. Jego ojciec, pediatra , wraz z matką przenieśli się do Stanów Zjednoczonych na ich nieprzerwanie wiodący uniwersytet na początku lat 60-tych . Wraz ze swoim starszym bratem Leo, który pobierał lekcje gry na skrzypcach od siódmego roku życia , jako model, sam Wang rozwinął wielkie zainteresowanie skrzypcami w wieku trzech lat . Poprosił matkę o lekcje gry na skrzypcach z bratem, ale matka sprzeciwiła się temu w tak młodym wieku. Kiedy Wang miał sześć lat, w końcu pozwolono mu uczęszczać na zajęcia. Jako nastolatek pobierał pierwsze lekcje gry na pianinie i sam uczył się gry na gitarze . Zarabiał też na różnych drobnych pracach, kupując używane bębny .

Uczęszczał Jefferson Drogowego Elementary School , Pittsford Gimnazjum ukończył Pittsford Sutherland High School w Pittsford, Nowy Jork . Ze względu na swoją pasję do muzyki zapisał się do Williams College na kierunku muzyka i studia azjatyckie . Dołączył do grupy a cappella o nazwie The Springstreeters , która nagrała kilka utworów demo.

Latem 1995 roku, podczas wakacji z dziadkami na Tajwanie, Wang podpisał swój pierwszy kontrakt nagraniowy z BMG . Wytwórnia płytowa dowiedziała się o zorganizowanym przez siebie konkursie talentów, w którym Wang brał udział z kaprysu. Aby nie przegapić takiej okazji, od razu zaczął przygotowywać swój debiutancki album Love Rival, Beethoven , który ukazał się w grudniu. Album spotkał się z niewielkim zainteresowaniem i Wang musiał opuścić wytwórnię. W następnym roku podpisał kontrakt z Decca Records . Decca był znany na Tajwanie w tym czasie ze swoich „szczególnie potężnych śpiewaków” (實力 派 歌手). Wytwórnia pierwotnie planowała Wang jako "romantyczny mainstream - Idol " na rynek. Kiedy jednak osoby odpowiedzialne dostrzegły ogromny talent muzyczny Wanga, reklamowały go jako „super idola” (優質 偶像). W pierwszej połowie 1996 roku Wang wydał swój drugi album If You Heard My Song , na którym znalazły się także jego własne kompozycje . Był współautorem piosenki tematycznej o tym samym tytule, która spotkała się z pozytywnym odbiorem publiczności. Album, podobnie jak kolejne, trzeci i czwarty album, odniósł umiarkowany sukces, a Wang został okrzyknięty „wschodzącą gwiazdą”. W tym czasie Wang został poproszony o odejście, aby kontynuować karierę wokalną w pełnym wymiarze godzin, ale nalegał, aby chciał ukończyć studia. W ciągu semestru studiował i komponował w domu w USA; W przerwie semestralnej stał w studiu lub promował swoją muzykę na Tajwanie.

Awans (1998-2000)

Kontrakt Wanga z Decca Records został rozwiązany po wydaniu czwartego albumu, White Paper, latem 1997 roku. Tego samego lata ukończył Williams College z tytułem licencjata z wyróżnieniem. W sierpniu 1998 wydał swój pierwszy wielokrotnie nagradzany album Revolution under Sony Music Entertainment . Album dał mu ostateczny przełom i sprzedał ponad 10 000 płyt w pierwszym tygodniu po wydaniu. Krytycy również chwalili album w wysokich tonach, a Wang zdobył dwie nagrody Golden Melody Awards (Tajwańska Grammy ) za „Najlepszego producenta” i „Najlepszego piosenkarza mandaryńskiego”. Do tej pory był najmłodszym artystą nagrodzonym w obu kategoriach. Od sukcesu „Revolution” Wang jest corocznie nominowany do tytułu „Najlepszego piosenkarza mandaryńskiego”. Te single od rewolucji osiągnąć podobny sukces: Tytułowy utwór z albumu Revolution był pierwszy Leehom Wanga „numer 1” i był w „Top 20” rocznych wykresów kanału muzycznego kanału V Tajwanu.

Kontynuował studia magisterskie w Berklee College of Music , gdzie „śpiew był jego głównym instrumentem”. Szósty album Wang Impossible to Miss You został wydany w 1999 roku i połączył chwytliwe popowe melodie Revolution z dziwacznym stylem nowo odkrytego dance popu . Do tej pory stał się jego najlepiej sprzedającym się albumem z ponad milionem płyt. Wszystkie single z albumu osiągnęły wyższe miejsca na karaoke i corocznych listach przebojów, zwłaszcza optymistyczna Julia i ballada Crying Palm (Liu Lei Shou Xin) . Teraz Leehom Wang również przyciągnął międzynarodową uwagę - Wang trzykrotnie zdobył nagrodę „Najlepszy piosenkarz” w trzech różnych nagrodach, a także został nagrodzony za swoje muzyczne zasługi na bieżącym albumie podczas 1st Asia Chinese Music Awards.

Na przełomie tysiącleci Wang zaczął kręcić kilka kantońskich hitów kinowych w Hongkongu , co zainspirowało go do nauki języka kantońskiego. Wydał kantońską piosenkę Love My Song (Ngoi Nog Dik Goh) jako utwór bonusowy na hongkońskiej wersji swojego siódmego albumu Forever's First Day (2000) . W przeciwieństwie do swoich poprzednich dwóch albumów, Forever First Day skupił się głównie na melodyjnych utworach R&B . Singiel o tym samym tytule to tragiczna, romantyczna ballada o separacji dwóch osób. Chociaż Wang dorastał w Nowym Jorku, od czasu przeprowadzki na Tajwan czuł swoje chińskie korzenie. Forever's First Day zamienił tę nowo odkrytą dumę w cover Descendants of the Dragon , piosenki, którą jego wuj odniósł sukces kilka dekad wcześniej. Wang całkowicie przearanżował piosenkę z mocniejszymi elementami rockowymi i tanecznymi . Piosenka zawierała również nowy angielski rapowy most, który podsumował doświadczenia jego rodziców jako chińskich migrantów w Nowym Jorku.

Międzynarodowy sukces (2001-2003)

Kolejny album Wanga The One and Only (2001) odniósł fenomenalny międzynarodowy sukces. W samej Azji sprzedał się w ponad milionie egzemplarzy, a inspirowany rockiem utwór zdobył ponad siedem różnych nagród w 2001 i 2002 roku. Piosenka przewodnia The One and Only (Wei Yi) znalazła się na szczycie prawie wszystkich tajwańskich list przebojów i była ponad jednym numerem jeden na krajowe listy przebojów pobierania dzwonków w tym roku, czyniąc piosenkę flagową Leehoma Wanga. The One and Only znalazł swoich zwolenników w Japonii, co zachęciło Wanga do wydania swojej pierwszej japońskiej płyty długogrającej, The Only One, 9 maja 2003 roku. Album miał tylko jeden singiel, japońską wersję The One and Only , ale nie osiągnął oczekiwanego sukcesu na japońskich listach Oriconu . W międzyczasie Wang zaczął kręcić kilka japońskich filmów, co zwiększyło jego popularność w Japonii.

W 2003 roku Wang rozpoczął swoją pierwszą dużą trasę po Azji, The Unbelievable Tour , zaledwie kilka miesięcy przed wydaniem swojego dziewiątego albumu, Unbelievable . Koncerty zebrały bardzo dobre recenzje fanów i krytyków muzycznych; jeden był pod wrażeniem i jednocześnie zszokowany nowym wizerunkiem hip-hopu . Jego inspirowany muzyką R&B/Hip Hop album Unbelievable zawierał nowe utwory z wpływami hip-hopu z różnych stylów muzyki pop, takich jak indie pop i urban pop . Album stanowi kamień milowy w jego muzycznej karierze; jego nowy wizerunek zyskał międzynarodowe uznanie krytyków i osiągnął szczyt listy przebojów z ponad 1,5 miliona egzemplarzy do 2004 roku. Specjalna edycja (wersja świąteczna) albumu ukazała się trzy miesiące później i była równie udana. Wydawnictwa singli, zwłaszcza ballada You're Not Here (Ni Bu Zai) , również świętowały międzynarodowy sukces. You're Not Here od ponad 10 tygodni znajduje się na szczycie różnych list przebojów muzycznych. W 2004 roku Wang po raz drugi otrzymał nagrodę Złotej Melody dla „Najlepszego Producenta” za film Unbelievable .

Wycofany (2004-2006)

Mając nowo ugruntowany status jednego z najbardziej wpływowych i produktywnych chińskich artystów w chińskiej muzyce, Wang kontynuował swoją pracę polegającą na wymyślaniu i eksperymentowaniu z nowymi dźwiękami i głosami. Przez większą część 2004 roku podróżował do odległych wiosek w Chinach, aby zbierać niesłyszane dźwięki plemienne rdzennej muzyki chińskiej, tybetańskiej i mongolskiej. Wraz ze swoim młodszym bratem Leekai jako asystentem, nosili ze sobą 15 kg sprzętu muzycznego, aby mógł nagrywać te dźwięki oraz nagrywać i produkować swój album w podróży. Zebrane dźwięki zintegrował z R&B i hip-hopem i nazwał ten wymyślony przez siebie styl „podrasowanym”. Pomimo początkowego obraźliwego znaczenia terminu „szczelina” (podobnego do niemieckiego wyrażenia „Schlitzauge”), Wang chciał, aby słowo to było społecznie akceptowalne i „fajne” ponownie o tej nazwie. Shangri-La został wydany w sylwestra 2004 roku i sprzedał 40 000 egzemplarzy w ciągu pierwszych dziesięciu dni. Shangri-La stała się międzynarodową sensacją muzyczną, szczególnie przemawiającą do młodzieży azjatyckiej. W ciągu miesiąca album sprzedał się ponad 300 000 razy i ostatecznie przyniósł mężczyźnie łącznie ponad 1,5 miliona płyt.

Wang wykorzystał również swoje wycięte elementy w kolejnym albumie Heroes of Earth (2005), na którym, w przeciwieństwie do plemiennej muzyki „Shangri-La”, „Heroes of Earth” eksperymentował z mieszanką opery pekińskiej i opery Kun . Aby wyrazić „koncepcję bohaterów” albumu, sprowadził artystów takich jak Ashin z tajwańskiego zespołu Mayday ( Beside the Plum Blossoms ), chińsko-amerykańskiego rapera Jin i mistrza opery Li Yan ( Heroes of Earth ) i K-Pop Artists Rain i Lim Jeong-hee ( Perfekcyjna interakcja ) do studia. Heroes of Earth był najszybciej sprzedającym się albumem w 2005 i 2006 roku, z ponad milionową sprzedażą w ciągu pierwszych dziesięciu dni od premiery. Album utrzymywał się na szczycie list przebojów przez kolejne sześć tygodni i pozostawał na listach przez kolejne 23 tygodnie. Stał się trzecim najlepiej sprzedającym się albumem 2006 roku. W 2007 roku około 3 miliony sztuk CD przeszło bez recepty i do dziś jest to najbardziej komercyjnie i krytycznie udany album Wanga. Z Heroes of Earth Wang po raz drugi zdobył nagrodę Golden Melody Award za „Najlepszy piosenkarz mandaryński”. Trzy miesiące po wydaniu albumu rozpoczął swoją pierwszą dużą światową trasę koncertową Heroes of Earth Tour . Trasa rozpoczęła się dwoma koncertami jednego wieczoru w Taipei Dome w marcu 2006 roku, bijąc rekord frekwencji na Tajwanie.

Przełom zawodowy (od 2007 do chwili obecnej)

Wang zatrzymał się w stosunku do pracy na jego muzyce i zaczął filmować Ang Lee film Ostrożnie, pożądanie (2007), A szpiega - thriller . 20 czerwca 2007 wydał singiel Falling Leaves Return to Roots (Luo Ye Gui Gen) w Hito Radio , tajwańskiej stacji radiowej, na miesiąc przed ukazaniem się w sklepach jego dwunastego albumu studyjnego Change Me . Falling Leaves Return to Roots zawierał wpływy Broadwayu z klasycznym akompaniamentem instrumentalnym, takim jak skrzypce i fortepian. Zapytany o nagłą zmianę stylu muzycznego, Wang powiedział, że inspirację do powstania utworu zawdzięcza wpływowi swojego wizerunku Kuang Yumin w niebezpieczeństwie i pożądaniu . „W przeszłości wydawałem tylko mainstreamowy pop i chwiejny hip hop. Niebezpieczeństwo i pożądanie sprowadziły mnie z powrotem do Szanghaju lat 30. i pozwoliły mi przeżyć tę chwilę na nowo.”

Change Me został wydany w piątek 13 lipca. Change me skupiał się głównie na inspirowanym Broadwayem pop rocku ( Falling Leaves Return to Roots ) i oldschoolowym popu tajwańskim ( You Are a Song in My Heart ). Swoim albumem zajął się globalnym ociepleniem i wezwał do lepszej świadomości ekologicznej . Do pakowania albumu użyto wyłącznie papieru z recyklingu, bez plastiku. Wierzył, że nawet najmniejsze zmiany dokonane przez kogokolwiek mogą uratować świat. „Aby zmienić świat, najpierw zmień siebie.” Recenzje albumu były generalnie pozytywne i określały go jako „dojrzały”. Jednak badanie albumów online przeprowadzone przez chińską firmę Sohu wykazało, że oczekiwania odbiorców nie zostały w pełni spełnione. Internauci powiedzieli, że wymyślone produkcje Wanga były bardziej imponujące, chociaż sam gatunek również spotkał się z krytyką. Mimo to w pierwszym dniu premiery sprzedano ponad milion sztuk. Album przekroczył granicę 2 milionów i stał się jednym z najlepiej sprzedających się albumów Wanga.

W sierpniu 2008 r. Wang poprosił indyjskiego kompozytora Pritama o zapłatę 320 000 dolarów odszkodowania . Piosenka z Bollywoodzkiego filmu Race (2008), skomponowana przez Pritama, była najwyraźniej plagiatem In the Depths of the Bamboo Forest (Zhu Lin Shen Chu) , singla z albumu Shangri-La Leehoma Wanga . W listopadzie tego samego roku Wang został wybrany do dyrygowania Orkiestrą Filharmonii w Hongkongu podczas ich wielkiego dorocznego finału w 2008 roku. Był pierwszym azjatyckim muzykiem pop, który otrzymał ten zaszczyt. Koncert Hong Kong Music, Leehom Wang (港 樂 ‧ 王力宏) odbył się w Centrum Kultury w Hongkongu przez trzy wieczory z czterema koncertami i obszernymi relacjami z CNN International .

Wang rozpoczął swoją drugą światową trasę koncertową Music-Man Tour w ostatnich miesiącach 2008 roku . Trasa rozpoczęła się jak zwykle w Taipei dwoma koncertami każdego wieczoru w Taipei Dome we wrześniu, trzy miesiące przed wydaniem trzynastego albumu Heart.Beat , który ukazał się 26 grudnia i natychmiast wszedł na cotygodniową listę G-Music pod numerem 3 . Album osiągnął pierwsze miejsce na listach przebojów w siódmym tygodniu i pozostał na listach przez kolejne 17 tygodni. Podobnie jak ostatni album Wanga, Heart.Beat pokazał podobny nacisk na wpływy rockowe. Dominowało brzmienie gitar akustycznych i elektrycznych , które Wang wykorzystywał również do swoich występów w teledyskach . Aby kontynuować wycinany element, przetworzył What's Up with Rock?! Elementy zachodniej muzyki rockowej z wpływami chińskimi. Przy utworze współpracował z pipa graczem Liu Fangiem .

15 kwietnia 2011 Leehom Wang zdobył nagrody za „Najlepszy piosenkarz Hongkongu i Tajwanu”, „Najlepszy album” za swój czternasty album The 18 Martial Arts (2010) oraz „Najlepszy reżyser- nowi przybysz ” za debiut reżyserski Miłość w przebraniu na Global Chinese Music Awards .

5 listopada 2011 Wangs rozpoczął swoją trzecią światową trasę koncertową pod tytułem Music-Man II - Open Fire .

Życie prywatne

27 listopada 2013 r. Wang poślubił w Nowym Jorku swoją japońsko-tajwańską przyjaciółkę Jinglei Lee.

Filmografia

• 2000: Chińska siła uderzeniowa (雷霆 戰警)
• 2000: Od popiołów do popiołów – przeciw paleniu (煙 飛 煙滅)
• 2001: Pięść zemsty (拳神)
• 2003: Księżycowe dziecko ( Mûn chairudo / ム ー ン チ ャ イ ル ド)
• 2005: Starlight High Noon ( Mahiru no hoshizora / 真 昼 ノ 星空)
• 2007: Danger and Desire ( Pożądanie, Ostrożność / 色 ， 戒)
• 2010: Mały duży żołnierz (大兵 小将)
• 2010: Miłość w przebraniu (戀愛 通告)
• 2011: Założenie partii (建黨 偉業)
• 2013: Moja Szczęśliwa Gwiazda (非常 幸運)
• 2015: Czarny kapelusz
• 2015: Wiecznie Młoda / Wu Wen Xi Dong (無 問 西 東)
• 2016: Niszczyciel Stana Lee

Dyskografia

Albumy

• 1995: Love Rival Beethoven (情敵 貝多芬, BMG Music , język: mandaryński, angielski)
• 1996: Jeśli usłyszałeś moją piosenkę (如果 你 聽見 我 的 歌, Decca Records, język: mandaryński, angielski)
• 1996: Missing You (好想 你, Decca Records, język: mandaryński, angielski)
• 1997: Biała księga (白紙, Decca Records, język: mandaryński, angielski)
• 1998: Rewolucja (公 轉自 轉, Sony Music , język: mandaryński)
• 1999: Niemożliwe, by za tobą tęsknić (不可能 錯過 你, Sony Music , język: mandaryński, angielski)
• 2000: Pierwszy dzień na zawsze (永遠 的 第一 天, Sony Music , język: mandaryński)
• 2001: The One and Only (唯一, Sony Music , język: mandaryński)
• 2003: Niewiarygodne (不可思議, Sony Music , język: mandaryński)
• 2004: Shangri-La (心中 的 日月, Sony Music , język: mandaryński)
• 2004: Hear My Voice ( Sony Music , język: japoński)
• 2005: Heroes of Earth (蓋世 英雄, Sony Music , język: mandaryński)
• 2007: Zmień mnie (改變 自己, Sony Music , język: mandaryński)
• 2008: Heart.Beat (心. 跳, Sony Music , język: mandaryński)
• 2010: 18 sztuk walki (十八 般 武藝, Sony Music , język: mandaryński)
• 2015: Your Love (你 的 愛, Homeboy Music, język: mandaryński)

Kompilacje / EPki / Greatest Hits

• 1998: Good Lee Hom Compilation (好 力宏 精選, Decca Records, język: mandaryński; zawiera 2 nowe utwory)
• 2001: Leehom Music Century (王力宏 創 世紀, Sony Music , język: kantoński, mandaryński; EP z 3 nowymi utworami)
• 2002: Evolution - New & Best Selection (王力宏 的 音樂 進化論 - 新 曲 + 精選, Sony Music , język: mandaryński, angielski; w tym 2 nowe utwory)
• 2003: The Only One ( Sony Music , język: mandaryński, angielski, w tym 1 nowa piosenka po japońsku)
• 2011: Open Fire (王力宏 火力 全開 - 新歌 + 精選, Sony Music , języki: mandaryński, angielski, japoński; w tym 2 nowe utwory)

Albumy na żywo

• 1999: Revolution Live Concert (繞著 力宏 轉 音樂會, Sony Music )
• 1999: Niemożliwe dla panny Leehom Wang (不可能 錯過 王力宏 演唱 會, Sony Music )
• 2006: Heroes of Earth Live Concert (蓋世 英雄 Live Concert 演唱 會 影音 全記錄, Sony Music )
• 2009: Światowa trasa koncertowa Music Man 2008 ( Sony Music )

Pobierz single

• 2012: 12 Zodiacs (十二生肖, Homeboy Music, język: mandaryński; piosenka przewodnia do filmu Jackie Chana CZ12: Chinese Zodiacs )
• 2014: Lose Myself feat. Avicii (忘我, Homeboy Music / Avicii Music, język: mandaryński; piosenka przewodnia na Storm Music Festival 2014 w Szanghaju)

Indywidualne dowody

1. ↑ ^{a b c} Andrea Park: Springstreeter zmienia się w chińską supergwiazdę. (Nie jest już dostępny w Internecie.) Williams Record, 16 kwietnia 2008 roku, w archiwum z oryginałem na 5 października 2014 roku ; dostęp 21 września 2012 r. (w języku angielskim). Info: Link do archiwum został wstawiony automatycznie i nie został jeszcze sprawdzony. Sprawdź link do oryginału i archiwum zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie. @1@2Szablon: Webachiv / IABot / williamsrecord.com 
2. ↑ Mark Small: Zachód spotyka się ze wschodem. Berklee Today, 19 października 2009, dostęp 21 września 2012 . 
3. ↑ ^{a b} Jeśli usłyszałeś intro do mojej piosenki. W: Mojim. Sierpień 1996, dostęp 21 września 2012 (chiński). 
4. ↑ Raport wieczorny w Pekinie: Leehom Wang chce jakości, a nie perfekcji . W: Sina.com . 17 sierpnia 2009 (chiński). 
5. ↑ Yujun Ma: Leehom Wang organizuje koncert w Japonii 21 października . Lianhe Zaobao . 24 sierpnia 2006. Zarchiwizowane od oryginału 20 lutego 2012. Info: Link do archiwum został wstawiony automatycznie i nie został jeszcze sprawdzony. Sprawdź link do oryginału i archiwum zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie. Źródło 3 grudnia 2008. @1@2Szablon: Webachiv / IABot / stars.zaobao.com
6. ↑ Tajna limitowana edycja albumu Leehoma Wanga. W: Sina.com. 26 września 2008, pobrane 21 września 2012 (chiński). 
7. ↑ Teksty potomków smoka na temat absolutyzmu
8. ^ Zbawiciel Leehom Wang: Muzyka i taktyka. W: CRI Online. 17 września 2009, pobrane 21 września 2012 (chiński). 
9. ↑ Leehom Wang sprowadza brata na Golden Melody Awards. W: Sohu. 9 czerwca 2006, pobrane 21 września 2012 (chiński). 
10. ↑ Transkrypcja wywiadu CNN TalkAsia TV. W: CNN. 16 czerwca 2006, dostęp 23 września 2012 . 
11. ↑ Leehom Wang kontroluje całą Azję, „Bohaterów Ziemi”, aby najpierw walczyć z Taipei . W: Sohu . 7 lutego 2006 r. 
12. ↑ „Shangri-La” staje się rewolucją . W: ewen.cc . 1 marca 2005 r. 
13. ↑ Leehom Wang tworzy „Heroes of Earth” w wykonaniu mistrzów Opery Pekińskiej. W: Sohu. 23 lutego 2006, pobrane 21 września 2012 (chiński). 
14. ^ Wykresy G-Music, tydzień 5, 2006 . W: G-muzyka . 
15. ↑ 20 najlepszych albumów 2006 roku . W: G-muzyka . 
16. ↑ „Heroes of Earth” przekracza 1 milion egzemplarzy . W: Ewen . 9 stycznia 2006 r. 
17. ↑ Sprzedaż albumów Leehoma Wanga. W: 163. Źródło 21 września 2012 (chiński). 
18. ↑ Sławna PK. W: Sohu. 28 września 2008, pobrane 21 września 2012 (chiński). 
19. ^ Recenzja „Zmień mnie” . W: Douban . (Chiński). 
20. ↑ gorsza sprzedaż Change Me. (Nie jest już dostępny online.) W: G-music. Zarchiwizowane z oryginału w dniu 16 sierpnia 2011 r .; Źródło 27 września 2009 (chiński). Info: Link do archiwum został wstawiony automatycznie i nie został jeszcze sprawdzony. Sprawdź link do oryginału i archiwum zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie. @1@2Szablon: Webachiv / IABot / forum.g-music.com.tw 
21. ↑ ^{a b} Leehom Wang powraca do branży muzycznej. Skomponowana piosenka na Igrzyska Olimpijskie. W: Sohu. 13 lipca 2007, pobrane 26 września 2009 (chiński). 
22. ↑ Premiera nowego singla Leehoma na HitFM. W: Radio Hito. Zarchiwizowane z oryginału w dniu 8 września 2007 r. ; Źródło 26 września 2009 (chiński). 
23. ↑ Online (najlepsze nadchodzące albumy 2007)
24. ↑ Leehom Wang zmienia swój wizerunek: tatuaże i kolczyki. W: Sohu. 11 lipca 2007, pobrane 26 września 2009 (chiński). 
25. ↑ ^{a b} Konferencja prasowa Change Me, Leehom Wang wzywa do zwiększenia świadomości ekologicznej. W: Sohu. 13 lipca 2007, pobrane 26 września 2009 (chiński). 
26. ↑ ^{a b} Ponad 1 milion przedpremierowych zamówień „Zmień mnie”. W: Sohu. 13 lipca 2007, pobrane 26 września 2009 (chiński). 
27. ↑ ^{a b} przegląd nowego albumu Leehom Wanga "Change Me". (Nie jest już dostępny online.) W: AsiaArts. Zarchiwizowane z oryginału w dniu 28 grudnia 2008 r .; udostępniono 23 września 2012 roku . Info: Link do archiwum został wstawiony automatycznie i nie został jeszcze sprawdzony. Sprawdź link do oryginału i archiwum zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie. @1@2Szablon: Webachiv / IABot / www.asiaarts.ucla.edu 
28. ↑ Co słychać w Rocku?!. Co jest nie tak z Leehomem Wangiem? W: Ifensi. 9 listopada 2008, pobrane 23 września 2012 (chiński). 
29. ↑ MUZYKA28 MAR 2013 Mój ulubiony utwór obcojęzyczny: Wang Leehom - Hua Tian Cuo. (Nie jest już dostępny online.) W: AHTV. Zarchiwizowane z oryginału w dniu 29 marca 2013 r .; Źródło 9 października 2015 . Info: Link do archiwum został wstawiony automatycznie i nie został jeszcze sprawdzony. Sprawdź link do oryginału i archiwum zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie. @1@2Szablon: Webachiv / IABot / sosogay.co.uk 
30. ^ Race Song ein Plagiat ( Angielski ) W: NDTV . 8 sierpnia 2008 . Źródło 23 września 2012 .
31. ↑ Leehom Wang dyryguje wielkim dorocznym finałem „Hong Kong Philharmonic Orchestra”. (Nie jest już dostępny online.) W: AsianBite. 10 listopada 2008, dawniej w oryginale ; udostępniono 6 grudnia 2008 roku .  ( Strona nie jest już dostępna , szukaj w archiwach internetowych )  Info: Link został automatycznie oznaczony jako wadliwy. Sprawdź link zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie.@1@2Szablon: Dead Link / www.asianbite.com    
32. ↑ Leehom Wang pracuje z Hong Kong Orchestra, otrzymuje trzy wywiady z CNN. W: Sohu. 18 grudnia 2008, pobrane 29 września 2009 (chiński). 
33. ↑ Album: Leehom Wang „Heart Beat” (wersja przedsprzedażna) ( chiński ) In: Sina.com . 8 grudnia 2008 . Źródło 10 grudnia 2008 .
34. ↑ Wykresy G-Music. W: Muzyka G. Źródło 29 września 2009 (chiński). 
35. ↑ Odliczanie do światowej trasy Leehom Wang. W: Sohu. 16 września 2008, pobrane 29 września 2009 (chiński). 
36. ↑ Leehom Wang Wielki zwycięzca 15. Global Chinese Music Awards . Sztuka Azji i Pacyfiku. 18 kwietnia 2011 . Źródło 26 września 2013 .
37. ↑ Leehom Wang zostaje nowym szefem i ogłasza błędne daty koncertów ( Angielski ) CPopAccess. 18 kwietnia 2011 . Źródło 18 kwietnia 2011 .
38. ↑ Focus Tajwan: Leehom Wang i żona na rodzinnym zdjęciu
39. ↑ Focus Taiwan: Leehom Wang opowiada o swojej narzeczonej

linki internetowe

• Oficjalna strona internetowa (angielski / chiński)
• Oficjalna strona na Facebooku (ang./chin.)
• Oficjalny blog (chin.)
• Teledyski Leehoma Wanga na Viva.tv
• Leehom Wang na MyVideo.de (ponad 80 teledysków)

• Leehom Wang w internetowej bazie filmów (angielski)