Chmury

Chmury ( αἱ νεφέλαι hai nephélai ) to klasyczny grecki komedia komedia poet Arystofanesa , napisany w 423 pne. Premiera odbyła się w Atenach . Powstały wersja chmury nie jest premiera, ale poprawioną wersję Arystofanesa, z którą płaci go do domu do Ateńczyków, że jego sztukę Komödienagon Dionysia Roku 423 v. BC zajął dopiero trzecie miejsce. Planowana powtórka wersji zredagowanej nigdy nie została zrealizowana.

wątek

O świcie rolnik Strepsiades wraz ze swoim synem Fidyppidesem i kilkoma niewolnikami przebywa w obozie nocnym, w teatrze Dionysostheater, przypuszczalnie na tzw. Ekkyklemie , zdejmowanym elemencie scenicznym. Po przebudzeniu Strepsiades opowiada o swoich troskach i potrzebach w monologu: Jest głęboko zadłużony, bo ożenił się ponad stan, a jego syn marnuje mnóstwo pieniędzy na konie i wyścigi rydwanów. Teraz wierzyciele domagają się zwrotu pieniędzy. Wtedy przychodzi mu do głowy zbawcza myśl: jego syn powinien iść do szkoły Sokratesa , w Phrontisterion , żeby tam nauczył się, jak „ulepszyć złe rzeczy” w sądzie, aby pozbyć się wierzących. Ale Fidypides nie chce. Strepssiades nie ma więc innego wyjścia, jak sam tam pojechać, choć, jak sam mówi, już się starzeje i zapomina. Przybywając do Phrontisterion, Strepsiades widzi mistrza unoszącego się w powietrzu w hamaku (który jest utrzymywany przez tak zwany dźwig sceniczny). Sokrates wyjaśnia, że ​​umysł może osiągnąć wyższe rzeczy tylko wtedy, gdy ciało jest również wysoko. Chmury są bogami nowej ery, ponieważ chmury ucieleśniają „myśli, idee, terminy, które dają nam dialektykę i logikę, i magię słowa i niebieską mgłę, oszukiwanie, puste frazy i złudzenie”. Sokrates przyjmuje Strepssiadesa na ucznia. Według Nikodema Frischlina , nieżyjącego już filologa humanisty, który przetłumaczył sztukę na łacinę i podzielił ją na pięć aktów, na tym kończy się akt pierwszy.

W drugim akcie (jeśli podążać za klasyfikacją Frischlina) Sokrates zbyt wcześnie uświadamia sobie, że Strepsiades nie jest w stanie się uczyć iw końcu go odsyła. Więc teraz jego syn musi wkroczyć. Sokrates pozwala Fidypidesowi wybierać między dwoma nauczycielami: między orędownikiem „dobrej (słusznej) sprawy” i orędownikiem „złej (niewłaściwej) sprawy” ( logos dikaitis i logos adikos ). W trzecim akcie skupiamy się na wielkim, gwałtownym, czasem beznadziejnym pojedynku na słowa między dwoma nauczycielami. Każdy próbuje przekonać Fidypidesa o jego zdolnościach i swoim punkcie widzenia. Orędownik „dobrej sprawy” opowiada się za tradycyjnymi ideałami samodyscypliny; z kolei orędownik „złych rzeczy” reprezentuje „nowoczesny” sofistyczny sposób nauczania i myślenia i propaguje to oraz pokusy przyjemnego stylu życia. W końcu „dobra sprawa” musi przyznać się do porażki; dzięki ich umiejętnościom rabulistycznym wygrywa „zła rzecz”. W związku z tym uczy ją Fidypides. Ale już w momencie tego triumfu chór chmur z zapowiedzią, że Strepsiades będzie żałował tej decyzji, zapowiada zbliżającą się nieszczęście.

Prawdą jest, że w czwartym akcie nowo nabyte umiejętności retoryczne i dialektyczne syna początkowo przynoszą korzyść ojcu: obietnica Sokratesa, że ​​Fidypides wygra w każdym procesie, nawet jeśli przeciwnik dostarczy „tysiąca świadków”, jest w stanie odrzucić dwoje wierzących Pasiasz i Amyniasz m.in. dzięki odwołaniu się do zmian w prawie od Solona . Strepssiades nie spłaca pożyczonych pieniędzy ani naliczonych odsetek.

Ale w ostatnim akcie nauki, które otrzymał Fidypides, mszczą się na samym Strepsiadesie.Kiedy ojciec i syn kłócą się o entuzjazm syna dla Eurypidesa przy obiedzie , nieostrożny syn, który twierdzi, że jest prawdziwym orędownikiem „złej sprawy”, bije udowadnia ojca i tłumaczy mu na dodatek, że nie robi nic innego, jak bardzo namacalnie odwzajemnia się „kochające traktowanie”, jakie kiedyś ojciec sam obdarzył dziecko „z miłości i troski”. Strepssiades rozpoznaje teraz, dokąd zaprowadziła jego syn nowa edukacja. Przeklina chmury, oskarża je o to, że doprowadziły go do tej katastrofy, iw końcu podpala Frontysterion Sokratesa ze swoim sługą Ksanthiasem - "jedynym mrocznym zakończeniem sztuki Arystofanesa".

Osoby ( Dramatis Personae )

Strepssiades
Nazwa mówi wszystko, ponieważ Strepsiades oznacza „złoczyńca”. Na początku spektaklu nadal wygląda jak cierpiący, nieszczęsny i zupełnie niewinny zadłużony rolnik, którego ślub był jego największym błędem. Jednak decyzja o poślubieniu kobiety z miasta i ze sławnej rodziny pokazuje, że jest zachłanny do bycia kimś więcej niż zwykłym farmerem, choć byłby szczęśliwszy z tym drugim. A jego plan ma wszystko: oszukać wierzycieli z ich pieniędzy za pomocą nowej sztuki mówienia, a konkretnie dla dobra złej sprawy, potrzebny jest zahartowany charakter. Z drugiej strony można by argumentować, że jego drastyczna sytuacja wymaga drastycznych rozwiązań. Jednocześnie Strepssiades błyszczy niezwykłą prostotą, dzięki czemu Arystofanes konstruuje postać, która z jednej strony bawi publiczność swoimi obscenicznościami, ignorancją i innymi absurdalnymi pomysłami. Z drugiej strony w toku opowieści całkiem nieźle radzi sobie jako bohater tragiczny, zwłaszcza w scenie, w której zostaje pobity przez syna, a na końcu niejako pojawia się jako „zwycięzca”, ale nie potrafiąc sobie uświadomić jego plan.
Fidypides
Syn Strepsiadesa ma też opisową nazwę: „Sparrösschen”, cudownie komiczną konstrukcję między oszczędną stroną rodziny ojca a ekstrawagancją rodziny matki, która wywodziła się z rycerstwa. Fidypidesa również pociąga ta ostatnia, więc rodzina miała kiedyś wiele długów, ponieważ syn naturalnie potrzebował koni jako symbolu statusu - kosztownej inwestycji, zwłaszcza dla prostego rolnika. Pod względem charakteru Fidyppides prawdopodobnie ulega w utworze największej zmianie. Jego słowa „Dopóki nie myślałem o niczym poza koniem i powozem, nie mogłem wydobyć z tego trzech słów; (...) wyleczony z tego, kojarzy mi się tylko z pomysłami, wzniosłymi słowami i rozmyślaniem”, to chyba najlepszy sposób na opisanie tej zmiany. Natychmiast wdaje się w kłótnię ze swoim ojcem i ostatecznie jest prototypem sposobu, w jaki sofistyczne nauki mogą być interpretowane i używane w niewłaściwy lub zły sposób.
Dwa Logoi
Przeciwnikami, często nazywanymi prawnikami w języku niemieckim, którzy występują w trzeciej części komedii i tylko tam, są tzw. Logoi po grecku . Logos słowo obejmuje szeroki zakres możliwych znaczeń w języku niemieckim: od słowa do mowy, idei i zrozumienia, a nawet czynu. W tej scenie Arystofanes ma personifikowanego przedstawiciela dwóch przeciwstawnych postaw, jakie istniały wówczas w Atenach. Jedna strona, określana jako sprawiedliwa, reprezentuje opinię staromodnych i tradycyjnie myślących Ateńczyków, którzy opierają się na klasycznej edukacji, ale z ustępstwami na rzecz „nowoczesności” tamtych czasów, takimi jak tolerancja wobec miłości starszych mężczyzn do chłopcy. Druga strona, zwana niesprawiedliwą, odzwierciedla opinię obywateli, którzy opierają się na nowoczesnych ideach, takich jak sofistyka, i którzy mocno wątpią i odrzucają stare normy i właśnie mityczne zasady. Nie tylko fantazje poety walczą ze sobą, ale ta walka symbolizuje sytuację w Atenach w czasie wojny peloponeskiej . Nie można jednak zapominać, że tak dzieje się w komedii: nie ma tu wzniosłego dialogu filozoficznego, ale spór ukształtowany przez uprzedzenia i pogłoski, prowadzony przekleństwami, co również ma na celu rozbawić widza.
Sokrates
Po raz pierwszy nie ma wymawianego imienia; tym lepiej jest znany. Powód: postać historyczna, na której opiera się ta postać, prawdziwy Sokrates, zalicza się obok Platona i Arystotelesa do najważniejszych, jeśli nie najważniejszych, filozofów starożytności. Przed scharakteryzowaniem tej osoby należy zauważyć, że wypowiedzi odnoszą się tylko do postaci w sztuce, a nie do historycznego Sokratesa. Podczas pierwszego występu Sokrates jest, jak już wspomniano, przymocowany do dźwigu scenicznego i unosi się ponad wszystkimi innymi: można z tego oczywiście wywnioskować pewną arogancję. Ponadto wydaje się być zajęty wieloma pytaniami, ponieważ jego tematyka obejmują czystą eksplorację przyrody, względnie wiarygodne nauki ścisłe i matematykę; odnoszą się do filozofii przyrody i ostatecznie kończą się doktryną sofistyczną. Jednak, podobnie jak w przypadku wcześniej omówionej części antylogii , nie chodzi tu o poważną stronę tych nauk, a jedynie o błahostki czy teorie ciągnące się za włos. Ten Sokrates nie jest więc poważnym filozofem, ale szaloną i banalną kpiną z naukowca, postaci, którą często można znaleźć w późniejszych sztukach.

Efekt i znaczenie

„Chmury” można rozumieć jako krytykę społeczeństwa ateńskiego, którego uosobieniem jest Strepsiades. Ale inne wydarzenia, zwłaszcza walka, w której wygrywa zła strona, również przyczyniają się do tego obrazu. Innym ważnym tematem tego dramatu jest konflikt pokoleniowy, z którym muszą walczyć Strepsiades i Fedypides. Idzie to w parze z krytyką sofistyki, którą wyznają zwłaszcza młodzi ludzie, lub błędną interpretacją metodologii sofistycznej.

Historyczny Sokrates

Sokrates w Apologii Platona widział spektakl jako część wcześniejszego aktu oskarżenia przeciwko niemu, tj. części, która składała się z uprzedzeń wobec niego i którą starał się obalić w swojej mowie obronnej, a później obecnego aktu oskarżenia, który ostatecznie skazał na karę śmierci. doprowadzić go do konfrontacji. Ponieważ wymieniona z imienia sztuka jest wymieniona jako jedyny tego przykład, sporo głosów twierdzi, że sztuka Arystofanesa miała decydujący wpływ na skazanie Sokratesa. Temu stwierdzeniu przeczą inni, którzy całkowicie wykluczają bezpośredni współudział Arystofanesa, ponieważ jest to oczywiście tylko żart i kpina. Inną kwestią jest natura nauczania: nauczanie Sokratesa ma wyraźnie sofistyczną naturę; przekręcanie słów, których chce się nauczyć Strepssiades, najwyraźniej nie było częścią doktryny sokratejskiej. Co więcej, artykuł przytacza badania naukowe filozofa, które również nie przystają do obecnego obrazu. Klasyczne przedstawienie różni się więc niemal we wszystkich punktach od przedstawienia w utworze. Ale który Sokrates jest naprawdę prawdziwy? Ponieważ sztuka jest jedynym źródłem pisanym o Sokratesie, które powstało za jego życia, a więc nie można jej po prostu zignorować. Sztuka została napisana, gdy Sokrates miał zaledwie 46 lat. Nie da się już precyzyjnie określić, co ów słynny filozof zrobił w tamtym czasie. Nie da się dokładnie powiedzieć, ile „prawdziwego” Sokratesa jest w charakterze utworu.

Wydatki (wybór)

Tłumaczenia

literatura

  • Hartmut Erbse : Sokrates w cieniu arystofanicznych „chmur” . W: Hermes. Czasopismo Filologii Klasycznej . t. 82 (1954), s. 385-420.
  • Raymond K. Fisher: „Chmury” Arystofanesa. Cel i technika . Hakkert, Amsterdam 1984.
  • Paul Handel : Formy i sposoby przedstawiania komedii arystofanicznej . C. Winter, Heidelberg 1963. Tam s. 256-276.
  • Julia Kurig: Stara i nowa edukacja w walce o hegemonię: komedia Arystofanesa „Chmury” jako edukacyjny dokument historyczny V wieku p.n.e. Chr. In: Jahrbuch für Historische Bildungsforschung 21, 2015, s. 17–56.
  • Daphne Elizabeth O'Regan: Retoryka, komedia i przemoc języka w "Chmurach" Arystofanesa . Oxford University Press, Oxford 1992. ISBN 0-19-507017-8 .
  • Wolfgang Schmid : Obraz „chmury” Sokratesa . W: Filolog. Czasopismo literatury antycznej i jej recepcja . tom 97 (1948), s. 209-228.

Przypisy

  1. ^ B Egidius Schmalzriedt : Nephelai . W: Leksykon Literatury Kindlerów . dtv, Monachium 1974, t. 16, s. 6681-6682.
  2. ↑ Arystofanes: Kompletne komedie , t. 1. Przetłumaczone przez Ludwiga Seegera. Artemis-Verlag, Zurych 1952, wersety 317 i 318.

linki internetowe

Wikiźródła: Chmury (Arystofanes)  - Źródła i pełne teksty

Tłumaczenie JJC Donnera (1861)