Ernest Bloch

Ernest Bloch około 1900 roku
Ernest Bloch z dziećmi w Ameryce

Ernest Bloch (ur 24 lipca 1880 w Genewie , † 15 lipiec, 1959 w Portland , Oregon ) był szwajcarski - amerykański kompozytor .

Pierwsze lata

Ernest Bloch zaczął grać na skrzypcach w wieku dziewięciu lat i poczynił tak szybkie postępy pod kierunkiem swojego pierwszego nauczyciela Alberta Gosa, że ​​pod koniec 1894 roku zalecił zmianę na profesora Émile Jaques-Dalcroze , profesora Konserwatorium Genewskiego ( Conservatoire de musique de Genève ). Pozwoliło to docenić talent kompozytorski Blocha i nauczyło go teorii muzyki i kompozycji; Louis Rey przejął lekcje gry na skrzypcach . Chociaż jego rodzice byli temu przeciwni, Bloch wyjechał w 1896 roku do Brukseli do wirtuoza skrzypiec Eugène Ysaÿe , gdzie François Rasse został jego nauczycielem kompozycji. Niezadowolony ze swoich lekcji przeniósł się do Iwana Knorra we Frankfurcie nad Menem na Dr. Hoch Conservatory, a dwa lata później Ludwig Thuille w Monachium.

Po ukończeniu studiów wyjechał do Paryża. Tutaj poznał Claude'a Debussy'ego . W 1903 roku pierwsze publiczne wykonanie jego muzyki Blocha na szwajcarsko-niemieckim festiwalu muzycznym w Bazylei zostało ostro zaatakowane przez krytyków. Jeden nawet napisał, że młody nowicjusz, który miał zniewagę pisania tak dysonansowej i dzikiej muzyki, powinien zostać na zawsze zamknięty chlebem i wodą. Ponieważ nie mógł znaleźć innej pracy, został zmuszony do podjęcia pracy w interesie rodziców. Jego opera Makbet , do której libretto napisał Edmond Fleg i nad którą pracował przez pięć lat, również nie powiodła się, gdy miała premierę 30 października 1910 r. W Opéra-Comique w Paryżu. Po krótkiej działalności jako dyrygent koncertowy w Neuchâtel i Lozannie (1909/1910), do 1915 roku prowadził wykłady z estetyki muzycznej w Konserwatorium Genewskim. Tutaj usłyszał go przyszły dyrygent Ernest Ansermet .

W Ameryce

W 1916 r. Objął stanowisko dyrygenta orkiestry w grupie tanecznej Maud Allan , która odbyła tournée po Ameryce Północnej z 40 muzykami i sześcioma innymi tancerzami. Jednak nie było to zbyt udane i Bloch utknął w Ameryce. 29 grudnia 1916 r. Jego pierwszy kwartet smyczkowy założonego w Szwajcarii Flonzaley Quartet został wykonany w Nowym Jorku w Aeolian Hall i zrobił duże wrażenie. W styczniu 1917 r. Poznał panią JFD Lanier z Towarzystwa Przyjaciół Muzyki, która udzieliła mu hojnej i niesamolubnej pomocy. Ponieważ jego dzieła były wciąż nieznane w Ameryce, Paul Rosenfeld opublikował artykuł „Muzyka Ernesta Blocha” w lutym 1917 roku, aw następnym miesiącu Waldo Frank, dyrektor magazynu „The Seven Arts”, przetłumaczył artykuł Blocha na język angielski i opublikował go go „Człowiek i jego muzyka”. Pozorna katastrofa przerodziła się w triumf, gdy kilku ważnych dyrygentów - Karl Muck w Bostonie, Artur Bodanzky w Nowym Jorku i Leopold Stokowski w Filadelfii - wykonało Trois poèmes juifs („Three Jewish Poems”: Danse, Rite i Cortege Funebre). Wrócił do Europy 7 czerwca 1917 r. I wrócił z rodziną do Ameryki 19 października. Przed wyjazdem podpisał kontrakt z Rudolfem Schirmerem na publikację swoich dzieł. 1917–1918 wykładał w The David Mannes Music School (obecnie Mannes College of Music ), założonej w 1916 r. Przez Davida Mannesa (ówczesnego koncertmistrza New York Symphony Orchestra ) i jego żonę Clarę Mannes Damrosch (siostrę Waltera Damroscha ), i ponownie w latach 1918–1919. W David Mannes Music School miał już 20 prywatnych uczniów, w tym Herberta Elwella , Rogera Sessions , Fredericka Jacobiego i Ethel Leginską .

Lato 1919 roku spędził z rodziną w Peterborough w stanie New Hampshire, gdzie pani Arthur Johnson (Joanne Bird Shaw) założyła letnią szkołę dla dzieci - The Bird School - do której uczęszczały również córki Blocha. Tutaj uczył rytmicznego wcielania muzyki w oparciu o swojego byłego nauczyciela Emile Jaques-Dalcroze w Genewie. To było nowe doświadczenie i naprawdę mu się podobało. Francis Parker School of Chicago zainteresowała się tym nowym sposobem nauczania muzyki i FM McMurry opublikował o tym książkę.

W 1919 roku otrzymał nagrodę Elizabeth Sprague Coolidge za suitę na altówkę. Wykonaniami „żydowskiego cyklu” składającego się z Trois poèmes juifs , Schelomo i Israel ugruntował swoją reputację kompozytora, dzięki czemu 11 lipca 1920 roku został dyrektorem muzycznym w powstającym Cleveland Institute of Music . Wkrótce wydział liczył 20 osób, wśród nich Nathan Fryer na fortepian i zespół, koncertmistrz Cleveland Orchestra Louis Edlin i Victor de Gomez, główny wiolonczelista; następnie Beryl Rubinstein (późniejszy reżyser) i Ruth Edwards na wydziale fortepianu; André de Ribaupierre, skrzypce; Edwin Arthur Kraft , organy; Jean Binet, który założył pierwszą szkołę Emile Jaques-Dalcroze w Nowym Jorku i uczył eurythmy oraz teorii, a także były uczeń Blocha, Roger Sessions for Composition. Tutaj też zakłada studencką orkiestrę i chór. Tutaj skomponował swój słynny pierwszy kwintet fortepianowy. Uczniowie obowiązkowo uczęszczają na próby z Cleveland Orchestra, aby doświadczyć harmonii i kontrapunktu. W 1922 r. Prowadził w miesiącach letnich pięć „kursów mistrzowskich”. Założył też coś w rodzaju centrum edukacji dorosłych, w którym prowadzi wykłady „Muzyka wyjaśniana przez muzyka”. Drugą sonatę skrzypcową „Poème mystique”, którą skomponował w 1924 roku, zadedykował André de Ribaupierre.

W 1926 roku Bloch przeniósł się do San Francisco Conservatory of Music , gdzie skomponował Cztery epizody na orkiestrę kameralną (1926), America: An Epic Rhapsody (1927) i Helvetia (1929). Z Rhapsody , wygrał $ 3000, - konkurs muzyczny z Musical America 1928. sędziów składający się z pięciu cenionych dyrygentów orkiestrowych, w tym Leopold Stokowski , jednogłośnie wybrano pracę jako zwycięzcy. Pod tytułem The Mountains - później Helvetia - brał udział w konkursie muzycznym Victor Company w 1929 roku. Wygrywa nagrodę, która jest obdarzona 25 000 $ i wreszcie czuje się wolny.

Rodzina Rosalie i Jacoba Sternów (którzy wraz z braćmi nadal prowadzili firmę Levi Strauss ), którzy byli życzliwi dla Blocha, założyła dla niego niezwykle hojny fundusz powierniczy w wysokości 50 000 dolarów, zarządzany przez Uniwersytet Kalifornijski w Berkeley . Przez dziesięć lat otrzymywał z tego funduszu rocznie 5000 dolarów. Został zwolniony z wszelkich obowiązków dydaktycznych i mógł całkowicie poświęcić się komponowaniu. Nie był też przywiązany do żadnego miejsca zamieszkania. Potem zdecydował się wrócić do Szwajcarii. Osiadł więc w 1930 roku w Roveredo, Ticino, w Alpach Szwajcarsko-Włoskich, gdzie w latach 1930-33 skomponował Avodath Hakodesh (Sacred Service, służba ). W Roveredo mógł również rozwinąć swoją pasję do fotografii.

roślina

Wczesne dzieła Blocha, takie jak opera Makbet (1910), są pod wpływem późnoromantycznej szkoły Richarda Straussa i impresjonizmu Claude'a Debussy'ego . Utwory dojrzałe, w tym jego najsłynniejsze utwory, często inspirowane są żydowską muzyką liturgiczną i ludową . Dzieła te to Schelomo (1916) na wiolonczelę i orkiestrę , Israel Symphony (1916), Suita na altówkę i fortepian lub orkiestrę (1919), Baal Schem (1923 na skrzypce i fortepian , później na skrzypce i orkiestrę), a także Avodath Hakodesch ( Divine Service , 1933) na baryton , chór i orkiestrę. Inne utwory z tego okresu zawierają Koncert skrzypcowy dla Josepha Szigeti i Ameryki: Epicka Rhapsody dla Chóru i Orkiestry.

Bloch miał krytyczne rozumienie religii i powiedział w liście z 1899 r., Że nie był „ani wierzącym, ani ateistą” . Nie był ściśle związany z żadną religią i, jako Żyd, podziwiał Jezusa Chrystusa jako „jedyną osobę, która żyła według jego zasad, nie dała się wciągnąć w doktryny i postępowała zgodnie z tym, co sam głosił” .

Prace napisane po drugiej wojnie światowej wykazują większą różnicę stylistyczną, chociaż zachowany został zasadniczo romantyczny styl Blocha. Niektóre, jak Suite hébraïque (1950), kontynuują wątek żydowski, podczas gdy inne, jak drugi Concerto grosso (1952), wykazują zainteresowanie neoklasycyzmem . Jednak i tutaj harmonijny język jest romantyczny i tylko forma jest barokowa . Późne kwartety smyczkowe wykorzystują elementy atonalne .

Podczas gdy Bloch mógł świętować wielkie sukcesy, zwłaszcza w USA, za życia (jego zwolennicy widzieli go jako czwarte „B” po Bachu, Beethovenie i Brahmsie) i do dziś jest uważany za ważnego kompozytora, o jego twórczości w dużej mierze zapomniano w Europie. Bloch odwiedził Anglię w latach trzydziestych, gdzie koncertował. W 1949 roku jego Concerto Symphonique na fortepian i orkiestrę zostało po raz pierwszy wykonane na festiwalu w Edynburgu. W tym samym roku dyrygował orkiestrą London Philharmonic Orchestra z chórem w Royal Albert Hall, gdzie wystąpili Schelomo z wiolonczelistą Zarą Nelsovą oraz Avodath Hakodesch z barytonem Aronem Rothmüllerem .

Osobisty

Bloch był najmłodszym z trojga dzieci. Jego ojciec Maurice miał sklep z pamiątkami w Genewie i między innymi sprzedawał turystom zegary z kukułką. On i matka Blocha, Sophie, rozwiedli się w 1901 roku. Jego ojciec stracił dużo pieniędzy na giełdzie i wpadli w kłopoty finansowe. Jego ojciec zmarł 31 marca 1913 roku.

13 sierpnia 1904 roku w Genewie ożenił się z Margarethe (franc. Marguerite) Augustą Schneider, pianistką z Hamburga († 1963), którą poznał w Hoch'sche Schule. Mieli troje dzieci:

  • 20 lutego 1905 narodziny syna Iwana-Kolii, który został inżynierem
  • 9 sierpnia 1907 narodziny jego córki Suzanne, jedynego muzyka. Uczyła harfy, lutni i kompozycji w Juilliard School w Nowym Jorku.
  • 5 stycznia 1909 narodziny córki Lucienne. Została malarzem (ściennym) i fotografem. Wraz z mężem, Stephenem Pope Dimitroffem, pomagała Diego Rivera przy jego (później zniszczonym) malowaniu ścian w Rockefeller Center. Jedyne zachowane zdjęcia tej ściany pochodzą od niej. Przyjaźniła się z żoną Rivery, Fridą Kahlo , i zrobiła jej wiele zdjęć, które później stały się częścią wielu biografii Kahlo.

W 1924 r. Otrzymał obywatelstwo amerykańskie.

Ernest Bloch zmarł na raka okrężnicy w 1959 roku w szpitalu w Portland w stanie Oregon. Osiadł na Agate Beach w 1941 roku, ponieważ góry i lasy Oregonu przypominały mu jego ojczyznę w Szwajcarii. Jego prochy zostały oddane do morza na plaży Agate.

Nagrody i wyróżnienia

  • Nagroda Coolidge'a - 1919
  • Nagroda Carolyn Beebe - 1927
  • Muzyczna Ameryka - 1928
  • Nagroda RCA Victor - 1929
  • Włoska Akademia św.Cecelii - 1929
  • Członek American Academy of Arts and Letters - 1937
  • Złoty Medal w dziedzinie muzyki od American Academy of Arts and Letters - 1947
  • Stephen Wise Award - 1952
  • Music Critics Circle of New York City - 1954
  • Nagroda im. Franka L. Weila National Jewish Welfare Board - 1956
  • Brandeis Creative Arts Award - 1956
  • Medal Henry Hadley - 1957 przyznany przez „National Association of Composers and Conductors”
  • Doktorat honoris causa Linfield College - 1948
  • Doktor honoris causa Uniwersytetu Brandeis - 1955
  • Stopień doktora Reed College - 1955
  • Profesor Eméritus de l'Université de Berkeley - 1952

W maju 1937 Ernest Bloch Society zostało założone w Anglii przez Alberta Einsteina , Sir Thomasa Beechama , Serge'a Koussevitzky'ego , Havelocka Ellisa , Romaina Rollanda , Sir Donalda Francisa Toveya i Bruno Waltera , który pełnił również funkcję dyrektorów.

Bloch, fotograf

Zainspirowany swoim profesorem Bernardem Freemesserem, który słyszał o pracy fotografa W.Eugene'a Smitha nad łączeniem muzyki Blocha z fotografią, Eric Johnson skontaktował się z Ivanem Blochem w 1969 roku, który skierował go do swojej siostry Lucienne, która uczyniła go zaproszono do przejrzenia archiwum zdjęć jej ojca. Bloch zaczął robić zdjęcia jako student skrzypiec już w 1897 r. Przy użyciu samowyzwalacza i zebrał w ciągu swojego życia ponad 6000 negatywów i 2000 odbitek. Uzbrojony w projekt studencki, Johnson zaczął oglądać w latach 1970-71 i założył prowizoryczną ciemnię na posiadłości Lucienne i Stephena Dimitroffów w Gualala w hrabstwie Mendocino w Kalifornii. Tysiące zdjęć to stykówki bez powiększenia. Ale były też rolki filmu z jego Leiki i szklanych płyt 4x5. Johnston udokumentował swoje odkrycia w „Aperture magazine” z 1972 roku „A Composer's Vision: Photographs by Ernest Bloch”. Później, na studiach podyplomowych na Uniwersytecie w Nowym Meksyku, Johnson miał lepsze techniki opracowywania, a Paul Caponigro pokazał mu technikę drukowania negatywów. W 1977 roku stworzył pierwszą wystawę na University of New Mexico wraz z Wydziałem Muzyki, na którą przybyli także Lucienne i Steve Dimitroff.

Ogromny zbiór 6000 negatywów i 2000 odbitek Blocha został zakupiony i zarchiwizowany w 1978 roku przez Center for Creative Photography w Tucson w Arizonie.

Eric Johnson przekazał Bibliotece Kongresu 105 czarno-białych fotografii z okresu 1896–1937.

W 2011 roku Johnston wystawił 40 zdjęć Blocha w Portland Jewish Museum.

Catalog raisonné

literatura

linki internetowe

Indywidualne dowody

  1. Macbeth opera w 3 aktach ( pamiątka z oryginałem od 12 października 2012 roku w Internet Archive ) Info: archiwum Link został wstawiony automatycznie i nie została jeszcze sprawdzona. Sprawdź oryginalny i archiwalny link zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie.  @ 1@ 2Szablon: Webachiv / IABot / homepage3.nifty.com
  2. Bloch w Bibliothèque des Conservatoire de Musique de Genève
  3. Poznaj artystę
  4. Ernest Bloch w Schirmerze
  5. David Mannes: Muzyka jest moją wiarą. Do autobiografii. WW Norton & Co. Inc. 1938 - Bloch w szkole Davida Mannesa - strony 242-43
  6. Ernest Bloch w: FM McMURRY: A SCHOOL IN ACTION Dane o dzieciach, artystach i nauczycielach (Birk School, Peterborough, NH) Wydawca: EP BUTTON & COMPANY, 1922 - Muzyka, strona 45 i nast.
  7. Apartament Bloch Viola
  8. ^ Cleveland Institute of Music - Historia
  9. ^ Cleveland Orchestra Główni muzycy
  10. Helga Maria Craubner: André de Ribaupierre. W: Leksykon historyczny Szwajcarii . 4 stycznia 2012 , obejrzano 6 czerwca 2019 .
  11. Jean Binet
  12. ^ San Francisco Conservatory of Music - historia
  13. ^ David Z. Kushner: Niejednoznaczność religijna w życiu i twórczości Ernesta Blocha ; in Israel Studies in Musicology Online , tom 2004
  14. Biografia Lucienne Bloch (1909-1999) ( pamiątka z oryginałem od 13 kwietnia 2015 w Internet Archive ) Info: archiwum Link został wstawiony automatycznie i nie została jeszcze sprawdzona. Sprawdź oryginalny i archiwalny link zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie. @ 1@ 2Szablon: Webachiv / IABot / www.luciennebloch.com
  15. Członkowie: Ernest Bloch. American Academy of Arts and Letters, dostęp 17 lutego 2019 .
  16. ^ Strona internetowa Ernest Bloch
  17. Międzynarodowa Ernest Bloch Society - wznowiono 2008 ( pamiątka z oryginałem z dnia 28 lutego 2014 roku w Internet Archive ) Info: archiwum Link został wstawiony automatycznie i nie została jeszcze sprawdzona. Sprawdź oryginalny i archiwalny link zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie. (Plik PDF; 668 kB)  @ 1@ 2Szablon: Webachiv / IABot / www.ernestblochsociety.org
  18. Strona internetowa Eric Johnston - Fotografie Ernesta Blocha ( Pamiątka po oryginale z 21 czerwca 2012 r. W archiwum internetowym ) Informacje: Link do archiwum został wstawiony automatycznie i nie został jeszcze sprawdzony. Sprawdź oryginalny i archiwalny link zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie.  @ 1@ 2Szablon: Webachiv / IABot / www.ericjohnsonphoto.com
  19. Eric Johnson Collection of Ernest Bloch Photographs (plik PDF; 34 kB) w Bibliotece Kongresu
  20. Johnston Zdjęcia w Żydowskim Muzeum ( pamiątka z oryginałem z dnia 21 czerwca 2012 roku w Internet Archive ) Info: archiwum Link został wstawiony automatycznie i nie została jeszcze sprawdzona. Sprawdź oryginalny i archiwalny link zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie.  @ 1@ 2Szablon: Webachiv / IABot / www.ericjohnsonphoto.com
  21. http://uflib.ufl.edu/spec/belknap/composers/bloch.htm (angielski)