Gretsch

Gitara Gretscha

Gretsch to firma, która sprawia, akustycznych i elektrycznych gitar i perkusji . Została założona na Brooklynie w 1883 roku przez emigranta Friedricha Gretscha z Mannheim i od tego czasu, z wyjątkiem lat 1967-1985, jako część Baldwin Piano Company , jest w rękach rodziny – łącznie pięć pokolenia. Fender kontroluje produkcję i sprzedaż gitar od 2002 roku, a Kaman Music Corporation przejęła dział perkusji. Jednak rodzina Gretschów nadal posiada „Gitary Gretsch”.

fabuła

Początki

W 1873 wyemigrował do 17-letniego Friedricha Gretscha z Mannheim na Brooklyn. Początkowo przebywał u brata Wilhelma, który kilka lat wcześniej wyemigrował do USA . W 1883 Friedrich Gretsch założył mały warsztat do produkcji banjo , tamburynów i bębnów . Inne firmy szybko zainteresowały się instrumentami Gretscha, co sprawiło, że biznes był bardzo dobry.

Friedrich Gretsch zmarł niespodziewanie w 1895 roku w wieku 39 lat podczas pobytu w Hamburgu . Jego jedyny 15-letni syn Fred następnie przejął firmę. Był wspierany przez matkę i dwóch młodszych braci: Waltera i Louisa Gretschów. Od 1900 r. w rodzinnym przedsiębiorstwie budowano również mandoliny . W tym samym czasie napłynęły pierwsze zamówienia z Europy, dlatego „Fred Gretsch Mfg. Spółka przeniosła się wreszcie do dziesięciopiętrowego budynku w dzielnicy Brooklyn w Williamsburgu ("The House Of Gretsch", Broadway numer 60). Firma stała się już jednym z najbardziej znanych producentów instrumentów muzycznych w USA.

Wraz z pojawieniem się big bandów około 1930 roku , banjo zostało stopniowo zastąpione przez gitary. Firma zdecydowała się również na produkcję gitar. Oprócz saksofonisty Charlesa "Duke'a" Kramera, Gretsch zaangażował także gitarzystę Jimmiego Webstera, o którym mówi się, że był pierwszym gitarzystą używającym tappingu . Wreszcie, w 1939 roku, pierwsza gitara elektryczna Gretscha , „Electromatic Line”, została wydana. Odkąd ten model trafił na klapę, w tym samym roku ukazała się „Linia synchromatyczna”. Ten model archtop był znacznie bardziej udany.

W czasie II wojny światowej zaprzestano produkcji instrumentów i Gretsch, podobnie jak wiele innych firm, został zmuszony do wejścia do przemysłu zbrojeniowego . W 1942 roku Fred Gretsch przekazał firmę swoim synom Fred Gretsch jr. i Williama Gretscha. Fred Jr. ale został powołany przez armię amerykańską . Tak więc William Gretsch zarządzał firmą aż do swojej śmierci na raka w 1948 roku. Fred Gretsch jr. jedyny właściciel firmy. Najbardziej innowacyjnym instrumentem Gretscha z tamtych czasów nie była gitara, ale zestaw perkusyjny: „Gretsch Broadkaster Drum Set”. Nazwa była powodem, dla którego firma Fender musiała zmienić nazwę swojego pierwszego modelu gitary solid body , „Fender Broadcaster” na Telecaster .

Nadchodzący sukces

Pod Fred Gretsch jrs. W połowie lat pięćdziesiątych firma zbudowała wiele innowacyjnych gitar, na przykład model 6120 i „White Falcon”.

Najważniejszy wkład w sukces Gretscha miał Chet Atkins , jeden z najważniejszych gitarzystów swoich czasów. Dzięki jego poparciu Gretsch otrzymał realistyczną szansę konkurowania z bardziej znanymi producentami Fender modelami Telecaster i Stratocaster oraz Gibson z Les Paulem . Gretschowi udało się sprzedać tysiące gitar z podpisem Cheta Atkinsa na maskownicy, w szczególności Country Gentleman (nazwany na cześć udanego utworu Cheta Atkinsa na albumie Mister Guitar z 1959 roku ) i Tennessean , tańszą wersję Country Gentleman .

Wielu gitarzystów rockabilly z wzorami do naśladowania, takimi jak Eddie Cochran, wybrało modele Gretsch, podobnie jak Cliff Gallup jako gitarzysta Gene Vincenta i, co nie mniej ważne, sam Elvis Presley . Gitarzysta Elvisa Presleya, Scotty Moore, wolał gitary Gibsona, ale sam Presley grał na scenie i w studiu nagraniowym wariant Gretsch Country Gentleman , który później został sprzedany pod nazwą Gretsch Country Classic (teraz ponownie Chet Atkins Country Gentleman przerobiony przy pomocy Roger Field , przyjaciel Atkinsa).

Gretsch wkrótce stał się poważnym rywalem Gibsona i ich głównych konkurentów, Fendera i Rickenbackera . Kolejny wkład w sukces Gretscha miał George Harrison , który pojawił się w Ed Sullivan Show w połowie lat 60. z wiejskim dżentelmenem , którego grał także na płycie With the Beatles i na trasach koncertowych. W ciągu dwunastu miesięcy po emisji roczna sprzedaż modelu wzrosła z około 50 do ponad 2000 sztuk. Od 1963 Harrison używał modeli 6119-Tennessean i Duo-Jet .

Gretsch w telewizji i pierwsza dwunastostrunowa gitara

Od 1966 roku produkty firmy można było oglądać w telewizji co tydzień, gdy Gretsch dostarczał gitary i bębny dla grupy The Monkees . Efekt reklamowy był tak samo skuteczny jak efekt Jimiego Hendrixa dla Fender Stratocaster czy Erica Claptona dla Gibsona Les Paula . Wkrótce Gretsch nie mógł już zaspokoić popytu na instrumenty.

Po komentarzu audio Michaela Nesmitha, a następnie I've Got a Little Song Here na zestawie DVD The Monkees: Season One wolał Nesmitha przed jego czasem z dwunastostrunowymi gitarami elektrycznymi Monkees. W tym czasie tylko Rickenbacker produkował takie instrumenty seryjnie. Nesmithowi podobał się bluesowo-nosowy dźwięk Gretscha znacznie lepiej niż typowy „makowy” dźwięk Rickenbackera. Więc miał wiejskiego dżentelmena, który został odpowiednio przerobiony przez specjalistę od producenta gitar w Los Angeles . Grał na tej gitarze w pilotażowym odcinku serialu telewizyjnego The Monkees , Here Come The Monkees . (Uwaga: po dokładnym przejrzeniu materiału filmowego , gitara, którą Nesmith nazwał wiejskim dżentelmenem, to w rzeczywistości Gretsch Nashville .) Udany pilotaż zaowocował produkcją serialu telewizyjnego. Po zawarciu umowy z Gretschem na dostarczenie niezbędnych instrumentów, Nesmith zwrócił się do Freda Gretscha z prośbą o dwunastostrunową gitarę elektryczną. Zgodził się i skonstruował „blond” dwunastostrunową gitarę elektryczną, na której Nesmith grał od tej pory we wszystkich odcinkach Monkees, a także w studiu i na scenie. Fred Gretsch polubił ten instrument i od tego czasu budował go seryjnie.

W latach 1966-1968 Gretsch produkował również Gretsch 6123, sześciostrunowy model Monkees.

Sprzedaż i zaprzestanie produkcji

Kiedy Fred Gretsch przeszedł na emeryturę w 1967 roku, nie udało mu się znaleźć odpowiedniego następcy zarządu. W związku z tym Gretsch został sprzedany jako spółka zależna Baldwin Piano Company. W rezultacie jakość instrumentów, a tym samym reputacja marki, w coraz większym stopniu ucierpiała z powodu środków oszczędnościowych. Hale produkcyjne zostały przeniesione do Arkansas, a biura do Kansas . Pożary w fabryce na początku lat 70. spowodowały dodatkowe poważne problemy, więc Baldwin ostatecznie zaprzestał produkcji w 1981 roku.

odrodzenie

W latach 80. Brian Setzer z The Stray Cats pobudził zainteresowanie instrumentami Gretsch z odrodzeniem rockabilly; dziś Gretsch produkuje odpowiedni model specjalny. Nawet przejście Chrisa Isaaca do mainstreamowego rocka przyczyniło się do niedawnego sukcesu. Zwięzłe brzmienie gitary Gretscha było niemal wyróżnikiem jego zespołu Silvertone. Wzbudził zainteresowanie awangardowego reżysera filmowego Davida Lyncha muzyką Isaaka, który wykorzystał ją w swoich filmach Blue Velvet (1986) i Wild at Heart (1990), aby stworzyć surrealistyczny klimat lat pięćdziesiątych. W 1997 roku australijski zespół punk/rockabilly The Living End odniósł sukces. Liczne modele Gretscha używane przez jej gitarzystę Chrisa Cheneya obejmują „White Falcon” i „Duo Jet”. Ale to nie była premiera: Billy Zoom z amerykańskiego punkowego zespołu X grał już Silver Jet, podczas gdy gitarzysta hard rockowy Malcolm Young z AC / DC używał Duo Jet z dwoma wycięciami i od czasu do czasu White Falcon (na przykład w teledysku dla Back in Black .) Charakterystycznym znakiem towarowym był Gretsch White Falcon 1 autorstwa Billy'ego Duffy'ego , gitarzysty The Cult , od wczesnych lat 80-tych . W 1990, grał Chris Cornell z Soundgarden Duo Jet, jak w filmie dla Black Hole Sun . W klipie wideo z Malibu Hole , frontmanka Courtney Love towarzyszy sobie na Gretsch. Tytuł Californication autorstwa Red Hot Chili Peppers został nagrany na oryginalnym White Falcon z lat 50., co również można zobaczyć na wideo. Inni użytkownicy to Ross Phillips z Hard-Fi i Gerret „The G-Man” z The Roundhousekicks. Bono z U2 ma również swój specjalny model, zielony „Irish Falcon” jest nadrukowany na maskownicy z hasłem „The Goal Is Soul”.

Przejęcie przez Fendera i Kaman

W 2003 roku Gretsch i Fender podpisali umowę, na mocy której Fender otrzymał dominującą kontrolę nad produkcją i sprzedażą gitar i udało im się zdobyć przyczółek na rynku gitar pół-rezonansowych , który wcześniej był zdominowany przez Gibsona . Ostatnio szybko pojawiły się nowe modele i ulepszenia starych modeli.

Rodzina Gretsch kontynuuje działalność w branży zestawów perkusyjnych, która w międzyczasie została przejęta przez Kaman Music Corporation , której jakość nadal uważana jest za solidną. W 2008 roku Gretsch obchodził 125. rocznicę powstania firmy.

Sprzedaż do DW (Warsztat perkusyjny)

7 stycznia 2015 firma Gretsch Drums została sprzedana firmie DW (Warsztat Drumowy).

Gitary

Modele

Profesjonalna kolekcja

Chet Atkins Wiejski dżentelmen
Modele z pustym ciałem Modele ciała stałego Modele akustyczne
Rocznica Falcon
Country Club
 Duo Jet
Power Jet
Srebrny Jet
Sparkle
Jet Firebird
Power Jet Firebird
Penguin 		Synchromatyczny Archtop
Rancher
Modele podpisu artysty
Artysta Modele
Chet Atkins Chet Atkins Country Gentleman
Chet Atkins Hollow Body
Chet Atkins Solid Body
Chet Atkins Tennessee Rose
Brian Setzer Brian Setzer Czarny feniks
Brian Setzer Nashville
Brian Setzer Hot Rod
Billy Gibbons / Bo Diddley Billy-Bo Jupiter Thunderbird
Bo Diddley Podpis Bo Diddley
Bono Bono Irlandzki Sokół
Jimmie Vaughan Jimmie Vaughan Synchromatyczny
Keith Scott Keith Scott Nashville
Malcolm Young Malcolm Young I
Malcolm Young II
Wielebny Horton Heat Wielebny Horton Heat Signature
Stephena Stillsa Stephen Stills Biały Sokół
Patryk Kikut Korweta elektromatyczna Stump-O-Matic
George Harrison G6128T-GH Odrzutowiec George Harrison Signature Duo

Kolekcja elektromatyczna

Modele z pustym ciałem Modele ciała stałego Modele z podwójną szyjką Modele ze stali zakładkowej Modele sygnowane przez artystę
Elektromatyczne wydrążone ciało Electromatic Corvette
Electromatic Pro Jet
Electromatic Double Jet
Electromatic Junior Jet
Electromatic Junior Jet II
Baryton 		Elektromatyczna podwójna szyja Elektromatyczna stal okrążająca Bo Diddley

Inni

Kolekcja Flat Top (akustyka)

  • Pancernik
  • Ranczer Jumbo
  • Ranczer Junior

Kolekcja synchroniczna (modele Archtop)

  • Archtop synchroniczny

Ukulele, banjo

Znani gitarzyści Gretsch

Neil Young gra Białego Sokoła

bębny

Bębny Gretsch były również bardzo popularne wśród perkusistów jazzowych i rockowych. W latach 1950-1960 instrumenty były używane przez wielu znanych perkusistów, takich jak Elvin Jones , Tony Williams , Art Blakey , Philly Joe Jones , Max Roach i Billy Cobham . Nazwa linii perkusyjnej Gretsch Broadkaster była powodem, dla którego Leo Fender zmienił nazwę swojej przełomowej pierwszej gitary elektrycznej typu solid body . Początkowo nazywał się „Broadcaster”, ale został przemianowany na „ Telecaster ” . Instrumenty bez oznaczenia z okresu przejściowego, tzw. nocastery , są dziś niezwykle rzadkimi przedmiotami kolekcjonerskimi.

Modele

  • Czarny Jastrząb
  • Catalina Club Rock
  • Catalina Club Mod
  • Catalina Club Jazz
  • Catalina Ash
  • Brzoza Catalina
  • Klon Catalina
  • Znany klon
  • Nowa klasyka
  • Brooklyn
  • USA niestandardowe

Modele sygnowane

Specjalna edycja

  • Seria nadawcza
  • Seria klonów USA

Randki GRETSCH Bębny

Dwa duże pożary w fabrykach GRETSCH w przeszłości zniszczyły większość historycznych zapisów, w tym numery seryjne produkcji zestawów perkusyjnych. Dlatego niestety nie jest możliwe podanie dokładnego roku produkcji na podstawie numeru seryjnego.

Aby z grubsza określić wiek poszczególnych bębnów GRETSCH, wystarczy przyjrzeć się znaczkom (tabliczkom znamionowym):

Odznaka nr 1 (1920–1971) Oryginalny okrągły projekt odznaki GRETSCH — była to pierwsza odznaka użyta w zestawach perkusyjnych GRETSCH. Odznaka była okrągła z napisem „GRETSCH” na górze i „DRUM MAKERS SINCE 1883” na dole. Dokładniejsze datowanie jest wtedy możliwe tylko poprzez sam kocioł (3-warstwowy do lat 50., potem 6-warstwowy) i zastosowane osprzęt kotła. Ostatnie bębny GRETSCH z Round Badge zostały wyprodukowane w 1971 roku.

Odznaka nr 2 (1972–1979) Odznaka „Znak stopu” - ośmiokątna mosiężna odznaka przedstawiała napis GRETSCH z rozciągniętą na bok literą „T”. Słowo „DRUMS” znajdowało się po lewej stronie oczka otworu kompensacji powietrza, za pomocą którego przymocowano znaczek, po prawej stronie oczka „USA” widniał napis „THAT GREAT GRETSCH SOUND”.

Odznaka nr 3 (1979–1980) Druga wersja odznaki „Znak Stop” – produkcja od końca 1979 roku. Odznaka ta jest bardzo podobna do poprzedniej, ale GRETSCH powrócił do hasła „DRUM MAKERS SINCE 1883” drukowanymi literami .

Odznaka nr 4 (1980) Pierwsze pojawienie się obecnej odznaki - ze względu na popularność coraz większych, bardziej indywidualnych zestawów perkusyjnych, odznaka GRETSCH została zaprojektowana jako kwadrat ze ściętymi rogami. Bez względu na to, jak umieściłeś bęben, logo zawsze wyglądało tak samo. Napis GRETSCH został umieszczony nad oczkiem drukowanymi literami i ponownie do góry nogami pod spodem. „USA” zostało napisane po lewej i prawej stronie oczka, również do góry nogami po lewej stronie.

Odznaka nr 5 (pocz. 1981) Krótki powrót do znaku „Stop” – tym razem jednak zastosowano napis GRETSCH z charakterystycznym „G” oraz napis „DRUM MAKERS SINCE 1883” pod oczkiem.

Odznaka nr 6 (od końca 1981 do dziś) Odznaka Modern Day - pod koniec 1981 roku powróciła kwadratowa mosiężna odznaka „obrót o 180°”. Ta odznaka do dziś zdobi każdy niestandardowy bęben GRETSCH USA.

W tym miejscu należy również wspomnieć o odznakach BROADKASTER i USA MAPLE. Pod względem kształtu, podobnie jak znaczek „Dzień Współczesny”, mają antyczny wygląd cyny zamiast zwykłego mosiądzu. Nowoczesna seria BROADKASTER została wznowiona w 1998 roku. Osprzęt powłoki tych bębnów ma wykończenie z brązu. Seria USA MAPLE istnieje od połowy 2001 roku.

Wybór perkusistów Gretsch

literatura

  • Jens Prüwer: 125 lat Gretscha . W: Guitar Edition 06/2008, s. 180-183 (Wydawca: PPV Medien )

źródła

linki internetowe

Commons : Gretsch  - kolekcja obrazów, filmów i plików audio

Indywidualne dowody

  1. ^ Tony Bacon, Paul Day: The Ultimate Guitar Book. Redakcja Nigela Osborne'a, Dorling Kindersley, Londyn / Nowy Jork / Stuttgart 1991; Przedruk 1993, ISBN 0-86318-640-8 , s. 41.
  2. ↑ Hannes Fricke: Gitara mitów: historia, tłumacze, świetne godziny. Reclam, Stuttgart 2013, ISBN 978-3-15-020279-1 , s. 67 f.
  3. ↑ Fender sprzedaje Ovation i inne marki firmie Drum Workshop (DW). 7 stycznia 2015, dostęp 11 maja 2016 .
  4. ^ Kolekcja korzeni .
  5. ↑ www.freddiegreen.org: Guitarphotos .