Byrds

Byrds
Byrds (1970)
Informacje ogólne
Gatunek (y)	Rock , folk rock , country rock , psychodeliczny rock
założenie	1964
rozkład	1973
Członkowie założyciele
Wokal , gitara	Roger McGuinn
Wokal, gitara	Gene Clark (do 1966) † 1991
Wokal, gitara	David Crosby (do 1967)
gitara basowa	Chris Hillman (do 1968)
bębny	Michael Clarke (do 1967) † 1993
Ostatni zawód
Wokal, gitara	Roger McGuinn
Wokal, gitara	Gene Clark (ponownie od 1973) † 1991
Wokal, gitara	David Crosby (ponownie od 1973)
Wokal, bas	Chris Hillman (ponownie od 1973)
bębny	Michael Clarke (ponownie od 1973) † 1993
byli członkowie
bębny	Kevin Kelley (1968)
Wokal, gitara	Clarence White (1968–1973) † 1973
Wokal, bas	John York (1968-1969)
Wokal, bas	Skip Battin (1969–1972) † 2003
Wokal, gitara, instrumenty klawiszowe	Gram Parsons (1967–1968) † 1973
Wokal, perkusja, gitara, banjo, mandolina, harmonijka ustna	Gene Parsons (1968–1972)

Byrds to amerykański zespół rockowy . Jako pionierzy folku i country rocka , członkowie ich zespołu założyli w Los Angeles w Kalifornii jeden z najbardziej wpływowych zespołów muzycznych lat 60. i wczesnych 70.

Historia zespołu

Początki

Na początku lat 1960, niektórzy młodzi folk i bluegrass muzycy spotkali się w Los Angeles . From Chicago rodzimej Roger McGuinn (ur 13 lipca 1942 jako James Joseph McGuinn III, w skrócie: Jim McGuinn) współpracowała już z wieloma zespołami i muzykami i mówił kilka instrumentów. Początkowo wywodzący się z ruchu ludowego, pozostawał pod wpływem Beatlesów . Zmienił swoje imię na Roger w 1967 roku po tym, jak poradził mu to indyjski guru .

Gene Clark (urodzony 17 listopada 1944 jako Harold Eugene Clark, † 1991) urodził się na wsi Tipton w stanie Missouri i jako dziecko był entuzjastą country i bluegrass, ale potem przeniósł się na muzykę ludową. Był doświadczonym autorem piosenek, który jako pierwszy sprzedał utwór w wieku czternastu lat. W 1963 roku dołączył do New Christy Minstrels , którzy byli u szczytu popularności w tamtych latach. Na początku 1964 roku przeniósł się do Los Angeles, gdzie w klubie poznał McGuinna. Obaj odkryli wspólną miłość do Beatlesów i od tej pory zdecydowali się występować w duecie.

W tym samym klubie czasami pojawiał się pochodzący z Los Angeles David Crosby (urodzony 14 sierpnia 1941 jako David van Cortlandt Crosby). Crosby był zepsutym, buntowniczym synem bogatych rodziców. Został wyrzucony z kilku szkół i wcześnie popadł w konflikt z prawem. Muzyka ludowa wreszcie dała mu możliwość realizacji siebie. Crosby, Clark i McGuinn od razu rzucili się w oczy. Producent i menadżer Jim Dickson , który niedawno założył Tickson Music ze swoim partnerem Eddiem Ticknerem i 200 $ , zaoferował pomoc trio. Dickson miał tę przewagę, że miał nocny dostęp do studia nagrań Hollywood lub World Pacific, którego właścicielem był przyjaciel. Tak więc jego podopieczni, którzy nazywali się „Jet Set”, mogli bez przeszkód ćwiczyć i nagrywać taśmy demo.

Zatrudniono perkusistę Michael Clarke (urodzony 3 czerwca 1946 jako Michael James Dick, † 1993). Jim Dickson w końcu przekonał Chrisa Hillmana (ur. 4 grudnia 1944 r.), Młodego muzyka na mandolinie , aby dołączył do zespołu Jet Set jako basista. Muzyk bluegrassowy Hillman zasłynął już jako członek zespołu Golden State Boys (później przemianowanego na „The Hillmen”), gdzie grał muzykę country z braćmi Rexem i Vernem Gosdinami .

W październiku 1964 roku niezależna Elektra - Label wydała singiel Please Let Me Love You , który jednak pozostał w dużej mierze niezauważony. Aby nadać zespołowi brytyjski charakter, wytwórnia zmieniła nazwę grupy na „Beefeaters” .

1964–1966 Pierwsze sukcesy z folk rockiem

Podczas długich sesji studyjnych zespół stopniowo rozwijał charakterystyczne brzmienie, które zostało ukształtowane przez elektryczną dwunastostrunową gitarę Rickenbacker- 360 Jim McGuinn (który później zmienił swoje imię na Roger) z jej przypominającym dzwonek grzechotaniem, monotonnym nosowym śpiewem McGuinna i trzyczęściowy śpiew harmonijny . Muzycy utworzyli pierwszą grupę rockową z „zelektryfikowanym” folkowym repertuarem. Gene Clark napisał większość piosenek, niektóre razem z McGuinnem. Pewnego dnia Jim Dickson zaproponował, aby zagrać w tytuł Mr. Tambourine Man Boba Dylana . Trzej rzecznicy McGuinn, Clark i Crosby byli temu zdecydowanie przeciwni. Dopiero gdy Bob Dylan pojawił się osobiście w studiu i wyraził zainteresowanie nowym zespołem, muzycy zmienili zdanie.

Zespół miał swoje pierwsze występy w okolicznych klubach. Wytwórnia Columbia Records dowiedziała się o młodych muzykach i podpisała z nimi kontrakt w listopadzie 1964 roku, początkowo obejmując tylko McGuinn, Clark i Crosby. Hillman i Clarke sześć miesięcy później. Najpierw poszukiwano nowej nazwy. Zdecydowali się na ptaki ( ptaki angielskie lub młode dziewczyny ). Aby uniknąć dwuznaczności, „i” zostało zastąpione przez „y” (na podstawie y w Bob Dylan).

Pod kierunkiem młodego producenta Terry'ego Melchera , syna aktorki i piosenkarki Doris Day , film Mr. Tambourine Man został nagrany 20 stycznia 1965 roku . Chris Hillman i Michael Clarke był reprezentowany przez muzyków studyjnych z tym rozbiórka załogi . Kompozycja Gene Clark I Knew Want You została wybrana jako strona B. Konserwatywne kierownictwo CBS unikało wydania singla; Dopiero gdy Bob Dylan ponownie interweniował, zmienili zdanie. Następnie 12 kwietnia pan Tambourine Man został zwolniony. Po kilku tygodniach piosenka osiągnęła numer jeden na listach przebojów Billboardu . Zaręczyny jako występ otwierający Rolling Stones zwiększyły ich popularność.

W dniu 21 czerwca 1965 roku, debiutancki album Mr. Tambourine Man i następny singiel, kompozycja Dylan Wszystko co naprawdę chcesz robić , został zwolniony. Piosenka znalazła się na 40 miejscu na liście Billboard Top 100. W sierpniu Byrds udali się do Anglii zaraz po wyczerpującej trasie po Stanach Zjednoczonych, gdzie zostali okrzyknięci "odpowiedzią Ameryki na Beatlesów". Jej sekretarzem prasowym w tym czasie był Derek Taylor , który wcześniej pracował dla Beatlesów. Koncerty, występy klubowe, konferencje prasowe i programy telewizyjne następowały po sobie praktycznie bez przerw. Muzycy, którzy borykali się z problemami zdrowotnymi i niedostatecznym sprzętem, spotykali się często z negatywną publicznością. Prasa donosiła również w większości negatywnie.

Trzeci singiel Byrds, piosenka Pete'a Seegera Turn! Skręcać! Skręcać! , który wcześniej zinterpretowała Judy Collins , pojawił się po długich i żmudnych sesjach nagraniowych na początku października 1965 roku i osiągnął pierwsze miejsce na listach przebojów Billboard. Pod znaczną presją czasu wytwórni, która nie chciała przegapić świątecznego biznesu, powstała płyta o tej samej nazwie. W zespole często dochodziło do kłótni, z których część przerodziła się w bójki. Wyzwalaczem był zwykle egocentryczny David Crosby, który czuł się zaniedbany w stosunku do liderów muzycznych Rogera McGuinna i Gene'a Clarka. Walki o władzę w grupie ostatecznie doprowadziły do ​​zastąpienia odnoszącego sukcesy producenta Terry'ego Melchera, któremu nigdy nie udało się zbudować prawdziwych relacji z poszczególnymi muzykami (z wyjątkiem McGuinna).

Byrds coraz bardziej odrywali się od swoich ludowych korzeni i mentorem Boba Dylana. The Beatles, John Coltrane, a zwłaszcza Indianin Ravi Shankar, stali się nowymi muzycznymi modelami. Sitar został zaadaptowany przez dwanaście strun Rickenbacker McGuinns. 14 marca 1966 roku ukazał się singiel Eight Miles High napisany przez Gene'a Clarka . Tytuł dotyczył lotu z Los Angeles do Londynu („osiem mil na wysokości”), ale wielu zrozumiało , że zawiera w sobie zatrucie LSD („podróż”) (LSD jest jednym z najsilniejszych znanych halucynogenów ). Psychodeliczny brzmiące dokonał reszty: liczne stacje radiowe zbojkotowali piosenkę. Singiel osiągnął numer 14.

1966–1967 The Byrds bez Gene Clark

W marcu 1966 roku Gene Clark opuścił Byrds. Głównymi powodami był strach przed lataniem i stres związany z trasą koncertową. Jednak często czuł się niewystarczająco rozpoznawany przez innych członków grupy, którzy zazdrościli mu jego sukcesu jako autora piosenek (i związanych z tym tantiem). Agresja Crosby'ego, która często była wymierzona w niestabilnego Clarka, również mogła odegrać pewną rolę.

W międzyczasie, z takimi zespołami jak The Lovin 'Spoonful , Simon & Garfunkel czy The Mamas and the Papas, pojawili się konkurenci, którzy przeniknęli muzyczny teren rocka ludowego, który rozwinął Byrds. Jej następny singiel, piosenka McGuinna Fifth Dimension , osiągnęła tylko środkowe miejsce na liście Billboard Hot 100 . Z wielkim trudem powstał wówczas album o tej samej nazwie, który muzycznie znacząco różnił się od swoich dwóch poprzedników. Istniała groźba degradacji lub nawet ostatecznego rozpadu kwartetu.

W tej sytuacji muzycy i management ponownie spotkali się i skoncentrowali na produkcji kolejnego albumu, Younger Than Yesterday , który został nagrany w zaledwie jedenaście dni pod koniec 1966 roku. Zawierał on piosenkę So You Want to Be a Rock 'n' Roll Star , wydaną krótko wcześniej jako singiel , którym Byrds skomentował genezę Monkees w gryzący ironiczny sposób . Inne utwory zostały dostarczone przez Chrisa Hillmana, który jako pierwszy pojawił się jako autor tekstów. Gitarzysta Clarence White , który zagrał dwie piosenki, również zadebiutował tutaj z Byrds. Po odejściu Clarka Crosby coraz częściej grał na pierwszym planie i rywalizował z McGuinnem o muzyczną dominację w grupie. Kilkakrotnie zapowiadał, że współpracą z nim są zainteresowani znani muzycy (m.in. Stephen Stills ).

Pomimo wszystkich problemów wewnętrznych, zespołowi udało się triumfalnie wystąpić na Monterey Pop Festival w czerwcu 1967 roku . Jednak zbuntowany Crosby stanął na scenie z Buffalo Springfieldem bez konsultacji z innymi i tym samym zapoczątkował swoje wyjście z zespołu. Kolejne tygodnie upłynęły pod znakiem kłótni i zazdrości. Za namową Crosby'ego menadżera Jima Dicksona zastąpił Larry Spector. W październiku McGuinn i Hillman Crosby ogłosili, że nie jest już poszukiwany przez Byrds.

Przez krótki czas Byrds kontynuowali karierę jako trio. Powrót Gene'a Clarka nie powiódł się z powodu problemów ze zdrowiem psychicznym. Pod koniec 1967 roku rozstali się z perkusistą Michaelem Clarke. Byrds składał się tylko z Rogera McGuinna i Chrisa Hillmana.

1968 Gram Parsons i muzyka country

W styczniu 1968 roku został zatrudniony Kevin Kelley, nowy perkusista. Kelley był kuzynem Hillmana i pracował z Ryem Cooderem . Nieco później ukazał się album The Notorious Byrd Brothers , który został wcześniej nagrany przez McGuinn, Hillman, Clarke (i Crosby w przypadku niektórych piosenek) i muzyków studyjnych.

Poszukiwano innego muzyka, pianisty jazzowego na prośbę McGuinna. Za pośrednictwem Hillmana na początku 1968 roku zatrudniony został bardzo utalentowany multiinstrumentalista Gram Parsons (ur. 5 listopada 1946 r. W Winter Haven na Florydzie † 1973), który wcześniej grał w International Submarine Band . McGuinn był słabo poinformowany o przeszłości Parsona jako muzyka country. Wkrótce udało mu się przekonać entuzjastę bluegrassu Hillmana na swoją stronę. Razem przekonali McGuinna, aby spróbował połączenia muzyki country i rocka. McGuinn był w zasadzie gotowy do przełamania nowych muzycznych terytoriów i odłożył swoje jazzowe plany na późniejszy termin. Gram Parsons, który muzycznie zdominował Byrds w bardzo krótkim czasie, przeforsował zmianę lokalizacji do Nashville , ultra-konserwatywnego centrum muzyki country. Z wyraźnie skróconymi włosami pojawił się nawet w Grand Ole Opry . Płyta Sweetheart of the Rodeo została nagrana w miejscowym studiu CBS przy wsparciu znanych muzyków sesyjnych ze sceny country . Nigdy wcześniej uznany zespół nie dokonał tak radykalnej zmiany stylu. Na albumie znalazły się klasyczne instrumenty country, takie jak skrzypce i stalowa gitara . Niektóre piosenki miały treść religijną. Byrds ponownie wyprzedzili wszystkich o krok. Dylan's skyline Nashville miała nadejść dopiero później. Ale pomimo przeważnie dobrych recenzji album nie sprzedał się zbyt dobrze.

Dla publiczności McGuinn nadal był nieskrępowanym frontmanem, ale muzycznie Gram Parsons zdobył przewagę. Nadal starał się utrzymać Byrds na kursie do kraju. Próba ustanowienia stalowego gitarzysty Jaya Dee Manessa (a nieco później Sneaky Pete Kleinow ) jako oficjalnego członka Byrds nie powiodła się z powodu oporu McGuinna .

W lipcu 1968 r. Miała odbyć się podróż po Afryce Południowej. W noc przed lotem do Johannesburga wyskoczył Gram Parsons. Wypowiedź jego idola Keitha Richardsa : „Nie jedziesz do Południowej Afryki”, zapoczątkowała ten krok. Chris Hillman wpadł w furię, ale Roger McGuinn z ulgą pozbył się dominującego Parsonsa. Wycieczka przerodziła się w katastrofę. Znane słabe występy Byrds na żywo pogorszyły się dramatycznie z powodu utraty ich muzycznego geniuszu. Na szczęście była wdzięczna i mało wymagająca publiczność, więc negatywne konsekwencje były ograniczone.

1968–1969 Byrds bez Chrisa Hillmana

W sierpniu 1968 r. Znaleziono godnego następcę Grama Parsonsa, muzyka bluegrass Clarence White (1944–1973, * w Lewiston, Maine ). White był wcześniej członkiem Kentucky Colonels i założył grupę Nashville West w 1966 roku . Był tu także perkusista Gene Parsons (urodzony 4 września 1944 roku w Los Angeles, niezwiązany z Gramem Parsonsem ) członek, który zastąpił Kevina Kelleya.

Chris Hillman zrezygnował niemal w tym samym czasie, co zaręczyny Gene Parsona. Niezadowolony z chaosu panującego w zespole przez długi czas, ostatecznym impulsem był spór z managerem Larrym Spectorem. Założyciel Byrds wycofał się gorzko, aby następnie wskrzesić Latających Braci Burrito wraz z Gramem Parsonsem i Sneakym Pete Kleinowem . W zastępstwie zatrudniono Johna Yorka (ur. 3 sierpnia 1946 r. W White Plains w stanie Nowy Jork ), który wcześniej pracował z Clarencem White'em.

Ciągłe zmiany personelu i stylu nieuchronnie miały negatywny wpływ na publiczny wizerunek zespołu. Po rozczarowującej sprzedaży ostatniego albumu wpadli nawet w kłopoty finansowe. Niemniej jednak można było pracować z Dr. Byrds & Mr. Hyde do nagrania akceptowalnego albumu, który ponownie był zorientowany na country rock i zawierał utwór zatytułowany Drugstore Truck Drivin 'Man, który McGuinn napisał z Gram Parsons. Był to także jedyny album Byrds, na którym McGuinn śpiewał wszystkie główne wokale.

1969–1973 odnosi sukcesy jako zespół na żywo

Podczas gdy Byrds walczyli o przetrwanie, David Crosby i jego nowi towarzysze Stephen Stills , Graham Nash i Neil Young zadebiutowali triumfalnie na festiwalu Woodstock . Z drugiej strony McGuinn był nadal niezadowolony ze swojego zespołu. We wrześniu zastąpił basistę Johna Yorka Skip Battinem . W listopadzie ukazał się album Ballad of Easy Rider , który starał się podążać za trendem zapoczątkowanym przez film Easy Rider , ale w rzeczywistości był mieszanką różnych stylów. Tylko trzy piosenki były autorstwa samych członków zespołu.

Po udanej europejskiej trasie latem 1970 roku Byrds rozpoczęli pracę nad kolejnym albumem, Untitled , który składał się ze studia i LP na żywo. Był prawie w stanie dorównać poziomowi pierwszych albumów. Sukces Crosby'ego, który w międzyczasie stał się supergwiazdą, po raz kolejny wzbudził ambicje grupy. Nowa praca odniosła duży sukces komercyjny (m.in. singiel Chestnut Mare ). Pomysł wyprodukowania mieszanego podwójnego albumu sprawił, że Byrds z powrotem wrócili do opinii publicznej. W 1971 roku Byrds w końcu zdołali porzucić swoją niegdyś nieszczęśliwą reputację zespołu grającego na żywo podczas udanej trasy po Anglii. W połowie roku ukazał się album Byrdmaniax , który wywołał kontrowersje ze względu na wątpliwą jakość. The Byrds oskarżyli producenta Terry'ego Melchera o zepsucie piosenek przez dodanie wokali i smyczków. Swoje działania uzasadnił twierdzeniem, że w ten sposób ulepszył album pod względem muzycznym.

W odpowiedzi na Byrdmaniax , album Farther Along został nagrany zaledwie kilka miesięcy później . Aby uniknąć zakłóceń ze strony wytwórni, został wyprodukowany w londyńskim studiu. Spory wewnątrz grupy nadal się nasilały. W lipcu McGuinn zwolnił perkusistę Gene Parsonsa. Często narzekał na niesprawiedliwą dystrybucję funduszy, ale jednocześnie ujawniał wyraźne muzyczne słabości. John Guerin był używany przez kilka miesięcy podczas sesji nagraniowych i koncertów . Basista Skip Battin został zwolniony w maju 1972 roku. W skład zespołu wchodzili tylko Roger McGuinn i Clarence White. Na początku 1973 roku oboje zdecydowali się pójść w swoją stronę. Byrds przestali istnieć.

1973 Krótkoterminowe zjednoczenie w oryginalnym składzie

Równolegle z działalnością Byrds, Roger McGuinn przez długi czas pracował nad przygotowaniami do produkcji albumu zjazdowego z pierwotnymi członkami. Jego marzeniem było, by w przyszłości co roku zbierać się razem, nagrywać wspólny album i dawać kilka koncertów. Firmy fonograficzne współpracowały. Sukces finansowy był prawie gwarantowany. Pierwszy wspólny album, Byrds , został wydany w kwietniu 1973 roku przez wytwórnię Asylum, z którą podpisał kontrakt David Crosby. Prawie każdy członek zespołu napisał piosenki. Opinia publiczna nie była zbyt pozytywna. Od gwiazd oczekiwano więcej. Sami Byrds również krytycznie odnosili się do własnej pracy. Przyznali, że nie spędzili wystarczająco dużo czasu na graniu piosenek i osiągnęli jedynie mierny wynik. Rozczarowanie było tak wielkie, że plany dotyczące dużej trasy koncertowej w Stanach Zjednoczonych i Ameryce Północnej zostały odrzucone.

McGuinn, właściciel praw do nazwy, nie był już zainteresowany wskrzeszeniem Byrds. Zamiast tego wyprodukował ambitny album solowy, który pomimo udziału Boba Dylana sprzedawał się wyjątkowo słabo. W lipcu 1973 roku doszło do tragicznego wypadku. Clarence White, który w poprzednich latach był najważniejszym wykonawcą muzycznym obok McGuinna, został potrącony przez pijanego kierowcę i śmiertelnie kontuzjowany po koncercie. Zaledwie kilka miesięcy później Gram Parsons zmarł z powodu przedawkowania narkotyków i alkoholu.

1977 Second Reunion (jako McGuinn, Clark & ​​Hillman)

We wrześniu 1977 roku Roger McGuinn i Gene Clark postanowili pracować razem jako duet. Chris Hillman dołączył pod koniec roku. Nie chcieli już używać nazwy Byrds, ponieważ McGuinn uważał ją tylko za odpowiednią dla całego oryginalnego składu, a McGuinn, Clark i Hillman wierzyli, że ich nowa muzyka spodoba się zarówno starym, jak i nowym fanom. Po kilku międzynarodowych trasach ich pierwszy wspólny album, McGuinn, Clark & ​​Hillman , został wydany w lutym 1979 roku . Miał on niewiele wspólnego z brzmieniem Byrds i został bardzo pozytywnie przyjęty przez publiczność. To nawet zawierała mniejszą trafienie z prawda Wpisz ją . Po wyprodukowaniu drugiego albumu, City , Clark zrezygnował, a McGuinn i Hillman przez krótki czas pracowali jako duet. Wydali w dużej mierze niezauważony album McGuinn-Hillman . W 1977 roku McGuinn założył również grupę Thunderbyrd . Wraz z grupą The Peacemakers próbował również wykorzystać dawne sukcesy „Byrds”.

1990 Third Reunion (McGuinn, Crosby, Hillman)

W 1990 roku Roger McGuinn, David Crosby i Chris Hillman utworzyli krótkotrwałe spotkanie Byrds, które zaowocowało czterema nowymi nagraniami studyjnymi oraz spektakularnym i udokumentowanym koncertem w ramach Roy Orbison Tribute. Podobnie jak w 1965 roku w koncercie wziął udział Bob Dylan. Dzięki temu projektowi powinno dojść do tego, aby dwaj pozostali członkowie założyciele, Gene Clark i Michael Clarke, nie koncertowali już jako „The Byrds”. Odpowiedni, późniejszy proces został utracony w przypadku McGuinn, Crosby i Hillman. Gene Clark zrzekł się tego nazwiska aż do swojej śmierci w 1991 roku, ale Michael Clarke występował pod tym samym nazwiskiem, razem ze Skip Battinem i innymi, aż do śmierci w 1992 roku. W 1991 roku, z okazji wprowadzenia ich do Rock and Roll Hall of Fame , cała piątka oryginalnych Byrds spotkała się po raz ostatni na scenie.

znaczenie

W 1964 roku, kiedy powstał zespół, muzyczne doświadczenia Byrds odzwierciedlały muzyczny świat białych w USA. Roger McGuinn współpracował z folkowymi triami, Judy Collins, a także Bobby'm Darinem, który był jedną z czołowych gwiazd rock'n'rolla w latach pięćdziesiątych, a później zwrócił się ku jazzowi. Gene Clark był członkiem New Christy Minstrels, typowo amerykańskiego chóru młodzieżowego, który uczynił go bardziej popularnym dzięki nowoczesnym aranżacjom pieśni ludowych. David Crosby został przekonany do jazzu przez swojego brata Ethana i połączył swój wczesny repertuar solowy z folkiem i bluesem. Chris Hillman był mandolinistą w formacjach bluegrass.

Te style nie odpowiadały ogólnemu gustowi muzycznemu, ale potrzebą wielu młodych ludzi, aby odróżnić się od muzyki popularnej, która stała się płytka. W związku z procesami społecznymi i politycznymi zachodzącymi w społeczeństwie powstała swego rodzaju „bohème” z takimi ośrodkami jak Greenwich Village, w których artyści najróżniejsi wymieniali się pomysłami. „Beatlemania” została początkowo odrzucona przez te środowiska jako komercyjne i mało wymagające, ale ostatecznie wywarła bardzo atrakcyjny wpływ na młodych muzyków, co doprowadziło do zaadaptowania elementów muzyki beatowej (Merseybeat) do folku, bluesa, jazzu i country. W przypadku Byrds stało się to głównie z amerykańskim folkiem, zwłaszcza w postaci popularnych muzyków ludowych Boba Dylana, Pete'a Seegera i innych.

Byrds inspirowali się także tendencją Beatlesów z 1965 roku, aby nie służyć publiczności znanymi rzeczami, ale by przełamywać nowe ścieżki. Piosenka Gene Clark Eight Miles High była połączona z jazzem Johna Coltrane'a, wiersz Kız Çocuğu tureckiego poety Nazıma Hikmeta został ustawiony do muzyki, gdy McGuinn I Come and Stand at Every Door , David Crosby podjął odważne kroki w kierunku jazzu i psychodelii, podczas gdy Chris Hillman swoimi kompozycjami przebił nowe szlaki w muzyce country.

Koło zamknęło się w 1968 roku, kiedy to dzięki „misji” Grama Parsonsa przekonano zespół do nagrania niemal czysto country albumu z Sweetheart of the Rodeo . Od tego czasu Byrds byli uważani za twórców muzyki folk rock i country rock. Elementy ich muzyki (folk, country, jazz i rockowe adaptacje z wyrafinowanymi aranżacjami chórów i typową gitarą Rickenbacker) są nadal inspiracją dla wielu artystów. Ale zwłaszcza ich odwaga, by muzycznie przebijać się na nowo i nie poddawać się programowi wytwórni płytowych, wyjaśnia wielkie znaczenie tej formacji.

Rolling Stone na liście The Byrds rankingu 45 100 najlepszych graczy wszech czasów .

Dyskografia

Albumy

• 1965: Pan Tamburyn Man
• 1965: Turn! Skręcać! Skręcać!
• 1966: Piąty wymiar
• 1967: Młodszy niż wczoraj
• 1968: Notorious Byrd Brothers
• 1968: Sweetheart of the Rodeo
• 1969: Dr. Byrds & Mr. Hyde
• 1969: Ballada o łatwym jeźdźcu
• 1970: (bez tytułu)
• 1971: Byrdmaniax
• 1971: Farther Along
• 1973: Byrds
• 2000: Live at the Fillmore - luty 1969
• 2008: Na żywo w Royal Albert Hall 1971
• 2012: Preflyte

Kompilacje

• 1966: Mr. Tambourine Man / Turn! Skręcać! Skręcać!
• 1967: The Byrds Greatest Hits (USA:platyna)
• 1968: Nowy dźwięk
• 1969: Preflyte (nagrania próbne z 1964 r.)
• 1970: Byrds
• 1971: Greatest Hits Vol. 2
• 1971: 1964-1971
• 1971: The Byrds (2 płyty LP)
• 1972: The Best of the Byrds - Greatest Hits, Volume II
• 1972: Złota Era muzyki pop
• 1973: Historia Byrds
• 1973: The Golden Era of Pop Music - The Byrds II (2 LP)
• 1974: Byrds Sing Dylan
• 1975: GOVI Presents: Legendary Byrds
• 1976: Greatest Hits
• 1976: The Best Of
• 1976: Sweetheart of the Rodeo / The Notorious Byrd Brothers (2 płyty LP)
• 1976: The Return of the Byrds (2 płyty LP)
• 1978: The Byrds (2 płyty LP)
• 1979: Byrds grają Dylana
• 1979: 20 złotych hitów
• 1980: The Original Singles 1965-1967
• 1981: Najlepsze grupy muzyki pop
• 1982: The Original Singles 1967–1969
• 1982: Rock Giants
• 1983: The Byrds
• 1983: The Very Best of the Byrds (2 płyty LP)
• 1985: Golden Highlights
• 1986: The Byrds Collection (Wielka Brytania:srebro)
• 1987: Nigdy wcześniej
• 1988: The Best Of
• 1988: ... Na początku (pierwsze sesje - 1964)
• 1988: Byrds
• 1988: The Very Best of the Byrds
• 1989: Notorious Byrd Brothers + Turn! Skręcać! Skręcać! (Dwa oryginały)
• 1989: Byrds
• 1989: Two Originals (w tym Sweetheart of the Rodeo i Mr. Tambourine Man )
• 1990: Draft Morning - Best
• 1990: The Byrds Boxed Set (4 płyty CD)
• 1990: The Byrds (4 płyty)
• 1990: Full Flyte 1965-1970
• 1991: Bezpłatny Flyte
• 1992: 20 Essential Tracks z zestawu pudełkowego: 1965–1990
• 1995: Ostateczna kolekcja
• 1996: Byrds
• 1996: Powrót
• 1996: Advanced Music
• 1997: The Very Best of the Byrds (Wielka Brytania:złoto)
• 1997: Expanded Edition Album Sampler II (Promo)
• 1998: Byrd Parts
• 1998: wielkie hity
• 1999: Birdy
• 2000: 12 Dimensions - The Columbia Recordings 1965–1972 (4 płyty CD)
• 2000: The Complete Sampler (promocja)
• 2000: Sanktuarium
• 2000: Sanctuary II
• 2000: Sanktuarium III
• 2001: Sesje Preflyte
• 2001: Odtwórz piosenki Boba Dylana
• 2002: Hits4Ever - The Best of the Byrds
• 2002: Columbia Singles '65 -'67
• 2002: Sanktuarium IV
• 2003: Byrd części 2
• 2003: The Essential Byrds
• 2004: Kasztanowa Klacz
• 2006: There Is a Season (4 płyty CD, wszystkie utwory zremasterowane cyfrowo, w tym wersje alternatywne i wcześniej niepublikowane)
• 2006: The Very Best of the Byrds (Wielka Brytania:srebro)
• 2008: Original Album Classics (box 5-CD, w tym pana Tamburyn Man , !!! Turn Turn Turn , Fifth Dimension , młodszy niż wczoraj i The Notorious Byrd Brothers )
• 2009: Osiem mil wysokości - The Best of the Byrds
• 2011: Original Album Classics II (pudełko na 5 płyt CD, w tym Sweetheart of the Rodeo , Dr. Byrds & Mr. Hyde , Ballad of Easy Rider , Byrdmaniax i Farther Along )
• 2011: The Complete Columbia Albums Collection (13 płyt CD)
• 2014: Straight for the Sun (1971 College Radio Broadcast) (2 płyty LP)

Single i EPki

• 1965: Pan Tamburyn Man
• 1965: Wszystko, co naprawdę chcę zrobić
• 1965: Turn! Skręcać! Skręcać!
• 1965: Poczuję się o wiele lepiej (promocja)
• 1966: Mr. Tambourine Man EP (w tym 4 utwory)
• 1966: Turn! Skręcać! Skręcać! EP (w tym 4 utwory)
• 1966: Eight Miles High EP (w tym 4 utwory)
• 1966: Fifth Dimension EP (w tym 4 utwory)
• 1966: The Times They Are A'Changin ' (w tym 4 utwory)
• 1966: Tym razem uwolnijcie się
• 1966: Nie będzie źle
• 1966: Osiem mil wysokości
• 1966: 5 D (piąty wymiar)
• 1966: Mr. Spaceman
• 1967: Więc chcesz być gwiazdą rock and rolla
• 1967: The World Turns All Around Her (w tym 4 utwory)
• 1967: Moje tylne strony
• 1967: Czy widziałeś jej twarz
• 1967: Lady Friend
• 1967: Powrót
• 1968: Jestem pielgrzymem
• 1968: Nigdzie nie idziesz
• 1969: Ballada o łatwym jeźdźcu
• 1969: Nie urodziłem się, by naśladować
• 1969: Lay Lady Lay
• 1969: Zła noc w Whiskey
• 1970: Jezus jest po prostu w porządku
• 1970: Child of the Universe
• 1970: Kasztanowa Klacz
• 1971: Chwała, chwała
• 1971: Ufam (wszystko pójdzie dobrze)
• 1971: Tylko sezon
• 1971: Lover of the Bayou (EP, w tym 4 utwory)
• 1972: Największa narodowa rozrywka Ameryki
• 1973: Będzie lepiej
• 1973: Pełne koło
• 1973: Cowgirl in the Sand (Promo)
• 1975: Full Circle (promocja)
• 1990: Four Dimensions EP (w tym 4 utwory)
• 1990: Dwa wymiary w jednym
• 1990: Miłość, która nigdy nie umiera
• 2002: You Movin '
• 2004: Canceled Flytes (5 singli winylowych, zestaw pudełkowy)
• 2005: Another Dimension (EP, 2 × winyl)
• 2006: Mr. Tambourine Man (EP)
• 2007: Leniwe dni
• 2008: Mieszkam w Holandii 1971
• 2011: The Times Are A-Changin '
• 2012: Poczuję się o wiele lepiej

literatura

• Irwin Stambler: Encyklopedia popu, rocka i duszy. Wydanie poprawione 3. St. Martin's Press, Nowy Jork 1989, ISBN 0-312-02573-4 , strony 92-95.
• Craig Morrison: amerykańska muzyka popularna. Rock and roll. Z przedmową Kevina J. Holm-Hudsona. Checkmark Books, Nowy Jork 2006, s. 35–38.
• Wieland Harms: The Unplugged Guitar Book. 20 najpiękniejszych piosenek na gitarę akustyczną. Gerig Music, ISBN 3-87252-249-3 , s.17 .

Indywidualne dowody

1. ↑ Biografia zespołu w Allmusic
2. ^ Wieland Harms: The Unplugged Guitar Book. 20 najpiękniejszych piosenek na gitarę akustyczną. Gerig Music, ISBN 3-87252-249-3 , (cytowane) s.17 .
3. ^ Wieland Harms: The Unplugged Guitar Book. 20 najpiękniejszych piosenek na gitarę akustyczną. Gerig Music, ISBN 3-87252-249-3 , s.17 .
4. ↑ Rock and Roll Hall of Fame The Byrds w Rock and Roll Hall of Fame
5. ↑ 100 największych artystów wszechczasów. Rolling Stone , 2 grudnia 2010, dostęp 8 sierpnia 2017 . 
6. ↑ Albumy na liście przebojów
7. ↑ Dyskografia listy przebojów Singles
8. ↑ Music Sales Awards: UK US

linki internetowe

• Witryna internetowa Byrds
• The Byrds at Discogs (angielski)
• Tekst Byrda