Spektakl teatralny
Teatralne opisuje wydarzenie malowniczej wykonanie pracy scenicznej w jego konkretnej inscenizacji .
Spektakl to wydarzenie, w którym dwie grupy, widzowie i aktorzy, wchodzą ze sobą w interakcję. Wydarzenie to odbywa się w określonych godzinach w określonym miejscu, które niekoniecznie musi znajdować się w odpowiednio zaaranżowanych pomieszczeniach, takich jak teatr, i jest wydarzeniem szczególnie obecnym i ulotnym. Spektakl jest wytworem zbiorowym pracy artystycznej skierowanego przez dyrektora i obsługiwanym przez dramaturgii , scenografii , rekwizytów , masek , techniki scenicznej , maszyn scenicznej , zarządzania scenicznej i innych obszarów funkcjonalnych.
Przedstawienia teatralne może odbywać się z pomocą mówionego teatru , teatru tańca , pantomimy lub jak Teatr improwizowany lub zaimprowizowanej komedii . Realizując środki teatru muzycznego zwykle mówi się o spektaklach operowych lub baletowych (lub operetkach , musicalach ). Od czasu napoleońskiego dekretu teatralnego z 1807 r. imprezy o charakterze cyrkowym nie są już uważane za spektakle teatralne. Przedstawienie teatralne odbywa się zwykle jako ucieleśnienie lub animacja tekstu lub swobodnie w teatrze improwizacyjnym . W nim zachodzi interakcja między oryginałem, aktorami, publicznością i aktualnym kontekstem lub duchem czasu .
Teatr od XX wieku przechodzi „przemianę performatywną”. Teatrolog Max Herrmann około roku 1920 rozwinął koncepcję spektaklu w teoretyczną, rozumiejąc spektakl oderwany od tekstu literackiego lub dramatu i wynosząc go na samodzielną formę sztuki. Spektakl jest wydarzeniem przejściowym, bo nawet jeśli konkretna inscenizacja realizowana jest wielokrotnie na tej samej scenie według tego samego tekstu inscenizacyjnego, za każdym razem między aktorami i widzami powstaje nowa, inna relacja, a tym samym niepowtarzalny spektakl.
Rola widza w przedstawieniu teatralnym
Najmniejszą jednostką, jaką trzeba spełnić, aby móc mówić o teatrze, jest obecność przynajmniej jednego aktora i jednego widza, który ogląda przedstawienie. Widz odgrywa więc w spektaklu rolę wiodącą, gdyż bez niego to wydarzenie nie mogłoby się odbyć. Choć w trakcie przemian performatywnych w ostatnich dziesięcioleciach powtarzały się sytuacje teatralne, w których widzowie byli zapraszani do udziału w różny sposób, we współczesnym teatrze nadal jest tak, że publiczność jest zwykle przestrzennie oddalona od sceny, na wykonawcy działają, są oddzieleni i zasiadają na widowni. W ten sposób ramy określają charakter przedstawienia w dużej mierze z wcześniej ustalonymi relacjami ról i stanowią najbardziej zauważalne różnice w stosunku do innych sytuacji wykonawczych, takich jak przedstawienie . Publiczność pozostaje na swoim miejscu przez cały czas trwania spektaklu teatralnego i nie ingeruje, przynajmniej fizycznie, w to, co dzieje się na scenie. Uczestniczy jednak w inny sposób, w którym jego fizyczna obecność, percepcja, odbiór i specyficzna reakcja wpływają na przebieg spektaklu.
„Cokolwiek zrobią aktorzy, ma wpływ na publiczność i cokolwiek zrobi publiczność, ma wpływ na aktorów i innych widzów”.
W wyniku tego wzajemnego oddziaływania spektakl powstaje niejako w trakcie jego trwania, w którym publiczność doświadcza siebie nie tylko jako obserwatorów, ale jako podmioty czasami zaangażowane w spektakl, a jednocześnie dające się zdeterminować. przez wydarzenia. Widz postrzega to, co dzieje się na scenie i interpretuje to swoim indywidualnym horyzontem doświadczeń, przy czym każdy widz z osobna dodaje do spektaklu nadmiar wagi, którego sam nie mógłby pokazać. Oprócz postrzegania czegoś jako czegoś, w jego autoreferencyjności pojawiają się inne skojarzone znaczenia, takie jak wspomnienia, uczucia i wszelkiego rodzaju myśli, które raczej atakują widza niż są przewidywalne. W tym akcie niekontrolowanej interpretacji tkwi siła widza, która współkonstytuuje spektakl i czyni z teatru przestrzeń doświadczenia. Jest zatem uczestniczącym obserwatorem, który swoim spojrzeniem tworzy połączenia i nadaje temu, co przedstawione, indywidualne znaczenie. Max Herrmann opisuje tę interakcję dwóch grup jako „grę społeczną”, w której wszyscy biorą udział w wydarzeniu, skupiając się przede wszystkim na ciele aktora i jego grze w przestrzeni, a także interakcji z widzami i „procesie dynamicznym”. , który powstaje między nimi, skoncentrowany. To, że zwłaszcza w teatrze to, co jest przedstawione, odbywa się w tej samej czasoprzestrzeni, co odbiór, w szczególności stawia widza w pozycji współodpowiedzialnej części całości, gdyż mógł przerwać to, co na przykład widywał o każdej porze.
literatura
- Fischer-Lichte, Erika, Estetyka performatywna, Wydanie I, Frankfurt nad Menem, Suhrkamp, 2004
- Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (red.), Metzlers Lexikon Theatertheorie, Stuttgart, Metzler, 2005
- Paradoksy patrzenia - rola publiczności we współczesnym teatrze, red. Deck, Jack, Sieburg, Angelika, Transcript, Bielefeld, 2008
linki internetowe
Indywidualne dowody
- ↑ Fischer-Lichte, Erika, Estetyka performatywna, Wydanie I, Frankfurt nad Menem, Suhrkamp, 2004, s. 27–29.
- ↑ Fischer-Lichte, Erika, performance, W: Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (red.), Metzlers Lexikon Theatertheorie, Stuttgart, Metzler, 2005, s. 16.
- ↑ Fischer-Lichte, Erika, performance, W: Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (red.), Metzlers Lexikon Theatertheorie, Stuttgart, Metzler, 2005, s. 16.
- ↑ Fischer-Lichte, Erika, performance, w: Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (red.), Metzlers Lexikon Theatertheorie, Stuttgart, Metzler, 2005, s. 18.
- ↑ Deck, Jan, przedmowa, w: Paradoxien des zu schauens - Rola publiczności we współczesnym teatrze, red. Deck, Jack, Sieburg, Angelika, Transcript, Bielefeld, 2008, s. 5.
- ↑ Fischer-Lichte, Erika, performance, w: Fischer-Lichte, Erika, Kolesch, Doris, Warstat, Matthias, Metzler (red.), Metzlers Lexikon Theatertheorie, Stuttgart, Metzler, 2005, s. 21.
- ↑ Deck, Jan, przedmowa, w: Paradoxien des zuzuauens - Rola publiczności we współczesnym teatrze, red. Deck, Jack, Sieburg, Angelika, Transcript, Bielefeld, 2008, s. 17.
- ↑ Malzacher, Florian, Jest słowo dla takich jak ty: Publiczność, W: Paradoxien des zu schauens - Rola publiczności we współczesnym teatrze, red. Deck, Jack, Sieburg, Angelika, Transcript, Bielefeld, 2008, s. 17 .