Heinrich von Ofterdingen

Heinrich von Ofterdingen to fragmentaryczna powieść Novalisa (właściwie Friedricha von Hardenberga ), napisana w 1800 roku i opublikowana pośmiertnie przez Friedricha Schlegela w1802 roku. Tytuł nawiązuje do legendarnej, niesprawdzonej historycznie piosenkarki XIII wieku, która m.in. z pochwały książąt w średnio-wysokoniemieckiej epickiej epopei pieśni nad Wartburgiem (mhd. Singerkriec ûf Wartburc ; pochodzi z ok. 1260 r.). Tym samym tematem zajmował się również ETA Hoffmann w swoim tomie powieści Bracia Serapion w opowiadaniu Walka śpiewaków z 1819 roku.

Z powodu obowiązków zawodowych Hardenberga i pod presją choroby musiał zrezygnować z ukończenia powieści. Pierwsza część (Oczekiwanie) i część otwierająca część drugą (Spełnienie) są zakończone . Pierwsze, wydane pośmiertnie wydanie (czerwiec 1802) zawierało tylko pierwszą część powieści. Fragment powieści został po raz pierwszy opublikowany w całości pod koniec 1802 roku. Planowana kontynuacja powieści jest całkiem zrozumiała na podstawie licznych, przekazanych przez Hardenberga notatek. Pouczająca jest również relacja Ludwiga Tiecka o kontynuacji, którą skonstruował z osobistych rozmów z Novalisem oraz z jego listów i zapisów . Zgodnie z wymogami romantycznej poetyki powieściowej Heinrich von Ofterdingen zawiera liczne przerywniki w postaci baśni , snów, rozmów czy piosenek.

Andreas Futter : Heinrich von Ofterdingen , brąz, 2008, Ofterdingen
Fontanna Ofterdingen w Kelkheim , zaprojektowana w 1974 roku przez Angelikę Wetzel
Heinrich von Ofterdingen, pierwsze oddzielne wydanie 1802

Podstawowym tematem Ofterdingen jest poezja w szerszym, romantycznym sensie poezji życia. Sam Novalis określa tę powieść jako „ apoteozę poezji”. Dla niego jedyną formą reprezentacji poezji w szerszym znaczeniu jest poezja w sensie węższym, czyli poezja. Widać w nim podstawową romantyczną ideę, że życie i sztuka odwołują się do siebie i stanowią dla siebie wyzwanie. Ego jest w nieskończonym postępie na drodze do wyższej, jednoczącej całości natury i człowieka. Ta uniwersalność pojęcia poezji często łączy się z nauką. Ponadto zachęca się czytelnika do samodzielnego myślenia, ponieważ treść tekstu nie jest ujawniana przez samą lekturę, ale wymaga dogłębnego przemyślenia. Znany symbol niebieskiego kwiatu, który stał się symbolem romantyzmu, pochodzi od Heinricha von Ofterdingen .

puchnąć

Novalis otrzymał swoje pierwsze sugestie dotyczące powieści w 1799 r. podczas wizyty inspekcyjnej w Artern am Kyffhäuser . Tutaj poznał mistrza kawalerii i historyka Karla Wilhelma Ferdinanda von Funcka i przeczytał jego biografię o Fryderyku II.Pobudzony tym Novalis zajął się różnymi kronikami, które wprowadziły go w sagę o wojnie pieśniarza nad Wartburgiem . Pod znakiem zapytania stoi Kronika turecka spisana przez urzędnika miejskiego Eisenach Johannesa Rothe (†1434) oraz legenda o św. Elżbiecie, również spisana przez Rothe . Inspiracją dla Novalisa mogła być również Kronika Mansfelda napisana przez Cyriacusa Spangenberga . Podobnie jak Novalis, wszystkie te źródła używają pisowni Afterdingen. Kiedy Heinrich von Ofterdingen został opublikowany, ta pisownia została zmieniona.

Duży wpływ na powieść Novalisa wywarła powieść edukacyjna Goethego Lata nauki Wilhelma Meistera (patrz poniżej: Heinrich von Ofterdingen i Wilhelm Meister). Ponadto poeta z Ofterdingen pozostawał pod wpływem wędrówek Tiecksa Franza Sternbalda (1798) oraz przyrodniczo-filozoficznych rozważań Jakoba Boehmego . Ponadto czerpie z tradycji folklorystycznych i literackich, mitologii, baśni, pism filozoficznych i przyrodniczych.

Heinrich von Ofterdingen i Wilhelm Meister

Heinrich von Ofterdingen to bezpośrednia odpowiedź na Goethego na wiele sposobów Wilhelm Meister stworzonych. Tekst powinien być w tym samym formacie i przez tego samego wydawcę (Unger, Berlin). Treść Ofterdingen jest również świadectwem analizy tekstu Goethego. Ocena Hardenberga na temat Wilhelma Meistera bardzo się z czasem zmieniła. Początkowo entuzjastycznie przyjął publikację powieści i podziwiał poetykę tego tekstu. Novalis był entuzjastycznie nastawiony do talentu Goethego do tworzenia zupełnie dziwnych i nieciekawych przedmiotów płodnych dla poezji, a także do umiejętności podnoszenia nieistotnych do poziomu znaczenia poprzez ich łączenie. Jednak krytyka mistrza rosła z czasem, a Novalis był pierwszym wczesnym romantykiem, który zerwał z uwielbieniem tej powieści. W końcu potępił mistrza jako w najwyższym stopniu przeciekający i jako artefakt, dzieło zrozumienia i ekonomii, które triumfuje nad poezją, że poezja bierze się ad absurdum i jest na nią tylko satyrą. Jeśli chodzi o wybór tematów, Goethe ograniczał się do tego, co światowe i pragmatyczne, a jego powieść była wręcz prozaiczna i nowoczesna. Novalis narzekał, że mistrz ma do czynienia tylko ze zwykłymi, ludzkimi rzeczami, a natura i mistyka są całkowicie nieobecne. Ocenił więc tę powieść jako opowieść poetycką, burżuazyjną.

Novalis chciał prześcignąć Goethego własną powieścią. W odniesieniu do Wilhelma Meistera chciał wszystko rozpuścić w poezję, a powieść powinna stopniowo przerodzić się w bajkę. Dlatego nie można od razu odrzucić pewnych podobieństw między tymi dwoma tekstami, ponieważ Ofterdingen ma również cechy powieści edukacyjnej. Zarówno Heinrich, jak i Meister spotykają pewne postacie wychowawców; jednak Mistrz gromadzi swoje doświadczenia bardziej w świecie zewnętrznym, podczas gdy Heinrich poznaje ukryty świat wewnętrzny w procesie rozumienia-odszyfrowywania. Ponadto w Ofterdingen nie przedstawiono żadnej formacji jednostki, ale proces przejścia do złotego wieku oparty na wyższym ogólnym kontekście . Utopia indywidualna i społeczna zostaje w ten sposób rozszerzona w utopię uniwersalną, zgodnie z ideami wczesnych romantyków. Wyjaśnia to również, dlaczego Novalis nie mówi o „latach nauki zawodu”, ale o „latach przejściowych”.

Poetyka i styl

Pod względem stylu Novalis przejął konwersację i działanie na przemian z Wilhelma Meistera Goethego . To stworzyło szczególny rytm jego powieści. Względny brak akcji i napięcia można wytłumaczyć tym pożądanym rytmem, ponieważ Novalis chciał szczególnie spokojnego stylu. Celowo zrywa więc z realistycznie-psychologicznymi konwencjami narracji, czyli przyczynowo-pragmatyczny splot działania , pełni podrzędną rolę. Novalis chce raczej stworzyć stylową melodię, aby tekst stał się płynną całością. Akcenty w powieści nie podążają za dramaturgicznymi punktami widzenia, ale z punktu widzenia poetyckiej „melodii”. Powieść nie jest więc przeznaczona do zwykłego zrozumienia, a styl ma symbolizować intelektualną treść spokojnego rozpadu, fuzji i nowego wyłonienia. Ten spokój znajduje również odzwierciedlenie w wyborze mniej opisowych i stosunkowo zużytych przymiotników (np. piękny). Novalis nie dba zbytnio o tworzenie wyrazistych, spójnych postaci. Figury są raczej serią wariacji, które mają wiele odniesień do siebie (np. Zulima – Mathilde – Zyane). Postrzega ludzi jako wariacje na temat szerszej istoty. Dodatkowo uderza odosobnienie odcinków: każdy mógł stanąć samodzielnie. Części są przedstawicielami całości; odnoszą się do całej przyrody.

Treść i struktura

Moritz von Schwind : Wojna śpiewaków , fresk na Wartburgu , 1854

Postać Heinricha von Ofterdingen była postrzegana przez uczonych około 1800 roku nie jako fikcyjna, ale jako historycznie uwierzytelniony średniowieczny poeta. Wiąże się to z wojną legendarnego śpiewaka pod Wartburgiem , w której obok niego mieli brać udział Walther von der Vogelweide , Wolfram von Eschenbach i inni . Klingsohr jest często wymieniany jako uczestnik tego konkursu. Jednak Novalis nie tylko wybiera średniowieczną postać na głównego bohatera swojej powieści, ale także przenosi akcję z powrotem do średniowiecza. Średniowiecze był postrzegany przez Novalisa – tutaj wyraźny kontrast z Oświeceniem – nie jako ciemny wiek, ale jako epoka, która była domem dla poezji. Wybiera więc średniowiecze jako pozytywny, poetycki przeciw-obraz do własnego czasu, który postrzega jako prozaiczny i utylitarny. Nie należy jednak utożsamiać średniowiecza ze złotym wiekiem , lecz raczej traktować je jako okres przejściowy. W powieści Heinrich miał zapoczątkować złoty wiek; w konsekwencji ukazany jest próg złotego wieku. Zewnętrznie powieść podzielona jest na dwie duże części. Pierwsza część, Oczekiwanie, składa się z dziewięciu rozdziałów. Z drugiej części, Spełnienie , ukończony jest tylko pierwszy rozdział, zatytułowany Klasztor lub Dziedziniec . W tej dychotomii można dostrzec analogię do dychotomii w Biblii , gdyż z notatek Hardenberga wynika, że ​​figury i motywy z pierwszej części powinny pojawić się ponownie w zróżnicowanej formie w drugiej.

Oczekiwania

Oczekiwanie opisuje przeżycia Heinricha, które uczyniły go dojrzałym poetą. Heinrich dorastał w Eisenach w Turyngii jako syn rodziców z klasy średniej. W pierwszym rozdziale dowiesz się, że przed rozpoczęciem powieści nieznajomy opowiedział dwudziestoletniemu Heinrichowi o tajemniczych odległych miejscach, cudownych skarbach i cudownym kwiecie. Powieść rozpoczyna się opisem jednego ze snów Heinricha. Marzy o tym Midsummer noc, w noc przesilenia letniego , w którym, według popularnego przesądu, spojrzenie w przyszłość jest możliwe. Sen składa się z różnych faz i już odzwierciedla to, co dzieje się w powieści. W tym śnie Heinrich widzi „ niebieski kwiat ”, symbol tęsknoty i uznania. Kwiat zamienia się w twarz dziewczyny, która, jak wyjawią kolejne rozdziały, jest Matyldą, jego przyszłą kochanką i żoną. Sen to rodzaj inicjacji w poezję, kiedy Heinrich budzi się w bardzo melancholijnym nastroju. Aby rozwiać tę melancholię, udał się z matką do Augsburga, by odwiedzić dziadka Heinricha ze strony matki. Towarzyszą im znajomi kupcy, którzy są przyjaciółmi.

Kolejne rozdziały przedstawiają różne doświadczenia Heinricha z najróżniejszymi obszarami świata.Ta podróż ma otworzyć przed Heinrichem różnorodność świata i przyczynić się do otwarcia jego umysłu na poezję. Świat handlu otwierają przed nim kupcy w ich towarzystwie. To dzięki nim Heinrich po raz pierwszy zetknął się z poezją. W drugim rozdziale kupcy opowiadają mu o sadze śpiewaka Ariona , która jest jednocześnie odrzuceniem chciwości i świata własności. W następnym rozdziale opowiedziana jest bajka o bajecznej krainie Atlantydy . W tym stary król szuka odpowiedniego męża dla ukochanej córki, a zarazem swojego następcy. Jednak ze względu na swoje godne pochodzenie czuje się wyniesiony ponad zwykłą populację i dlatego nie może znaleźć odpowiedniego mężczyzny. Księżniczka, symbol poezji, zakochuje się w młodym mężczyźnie mieszkającym w lesie, który symbolizuje naturę. W końcu oboje się pobierają i tym samym następuje połączenie natury z poezją.

W dalszej części podróży Heinrich poznaje świat wypraw krzyżowych od żołnierza i jest entuzjastycznie nastawiony do ich pomysłu. W tym samym rozdziale Heinrich dowiaduje się jednak od arabskiej dziewczyny Zulimy, która jest więźniem w rycerskim zamku, o prawdziwej egzekucji wypraw krzyżowych io poetyckim świecie Orientu. Heinrich poznaje również świat górnictwa dzięki opowieściom czeskiego górnika. Podkreśla to idealną wartość górnictwa i podporządkowuje mu stronę ekonomiczną. Z tym górnikiem Heinrich wyrusza również w podróż do systemu tuneli. Hrabia Hohenzollern mieszka tam jako pustelnik. Heinrich poznaje historię i historiografię poprzez niego i jego książki. Tam też znajduje kronikę napisaną w języku prowansalskim . Heinrich zdaje sobie sprawę, że ta kronika zawiera jego historię życia, w tym przyszłość. Nie potrafi jednak przeczytać tekstu, rozpoznaje tylko obrazy, ale nie obrazy na ostatnich stronach. Pokazano tutaj, że Heinrich jest tylko na poziomie percepcji, a nie na poziomie rozumienia. Może to osiągnąć tylko poprzez doświadczanie różnych doświadczeń.

Po długiej podróży Heinrich i jego matka docierają w końcu do Schwaning, dziadka Heinricha, w Augsburgu. Na przyjęciu zorganizowanym przez firmę Schwaning Heinrich poznaje poetę Klingsohra i jego córkę Mathilde. Klingsohr otwiera przed nim świat poezji i zgadza się przyjąć Heinricha na studenta. Metafizyczna moc miłości, która jest fundamentalna dla odkupienia świata i przejścia w złoty wiek, zostaje mu wreszcie objawiona przez Matyldę. Mathilde i Heinrich zakochują się i biorą ślub. Heinrich poznał teraz najważniejszy obszar poezji. Zdaje sobie sprawę, że dziewczyną we śnie była Matylda, i wie z tego snu, że początkowo ją straci, ale potem wygra ją na zawsze.

Bajka Klingsohra

Bajka opowiedziana przez Klingsohra kończy pierwszą część Ofterdingen . Jest to baśń alegoryczna , której styl, postacie i fabuła przypominają częściowo „Märchen” Goethego (1795, w rozmowach z niemieckimi emigrantami ). Jednak w toku narracji znaczenie bohaterów przekształca się w paradoks. Baśń Hardenberga, opowieść o związku i dojrzewaniu, ukazuje utopię odkupienia świata poprzez poezję i miłość. Przedstawione jest wyzwolenie świata na złoty wiek. Baśń Klingsohra jest niejako zapowiedzią planowanego końca powieści i zawiera całą powieść w skondensowanej formie. Gra na trzech poziomach: świecie astralnym, ludzkim i podziemnym, które przeplatają się na końcu tekstu. Bajki nie da się jednak rozszyfrować w najdrobniejszych szczegółach, bo znaczenia nakładają się na siebie i częściowo przenikają.

Astralne królestwo Arcturs jest zamrożone w lodzie, a jego córka Freya (pokój) leży w głębokim śnie. Ten stan trwa, odkąd żelazo (wojna) rzuciło swój miecz w świat, a Sophie (mądrość) zstąpiła do ludzi. Matka (serce) i ojciec (umysł) spłodzili chłopca Erosa (miłość). Jego przyrodnia siostra Fabel (poezja) wywodzi się ze związku ojca z pielęgniarką Ginnistan (fantazja). Ginnistan podróżuje z Erosem na księżyc, jej ojciec i uwodzi go w postaci jego matki. Tymczasem pisarz (oświecenie, trzeźwy umysł) przejmuje kontrolę. Na stosie pali matkę. Bajka ucieka do podziemi i oszukała tam losy, które snują wątki losu i przecinają. Sophie rozpuszcza prochy matki w misce z wodą i daje wszystkim do picia. Wywołuje to nieopisaną radość i dlatego matka jest zawsze obecna. Ostatecznie Fabel przełamuje zaklęcie i topi lód. W końcu Arctur poślubia Sophie, ojciec poślubia Ginnistan, a Eros poślubia przebudzoną Freyę. Eros i Freya rządzą nadchodzącym złotym wiekiem.

Spełnienie i perspektywa kontynuacji

Baśń dobiegła już końca, złotego wieku, ale powieść jeszcze nie. Część drugą otwiera prolog Astralis, tajemniczej istoty, która wyłoniła się z pierwszego uścisku Heinricha i Matyldy. Zgodnie z zapowiedzią snu Matylda zmarła (utonęła w rzece), a Heinrich opuszcza Augsburg w rozpaczy. Paralele autobiograficzne można zobaczyć tutaj. Heinrich słyszy głos zmarłych i poznaje ubogą pastuszkę Zyane, córkę hrabiego Hohenzollernów. Prowadzi Heinricha do starego pustelnika i lekarza o imieniu Sylvester. Opowiada Heinrichowi o języku natury w kwiatach i roślinach oraz opowiada o złotym wieku. Potem powieść się urywa.

Nie ma ostatecznej pewności co do planowanej kontynuacji, ponieważ notatki i raport Tie są częściowo ze sobą sprzeczne. Podobno druga część powinna składać się z siedmiu rozdziałów. W nich Heinrich miał wędrować przez wszystkie czasy i przestrzenie. Bajka powinna przebijać się coraz bardziej i zaplanowano połączenie snu z rzeczywistością. Liczby powinny się powtarzać i łączyć. Heinrich miał najpierw odwiedzić klasztor, a następnie zaangażować się w działalność Haendla w Szwajcarii i we Włoszech. Powinien zostać generałem i poznać świat mitologii. Po powrocie do Niemiec miał prowadzić rozmowy z cesarzem o rządzie i imperium oraz wziąć udział w alegorycznej scenie festiwalowej, której tematem była gloryfikacja poezji. Wojna śpiewaków w Wartburgu miała odbywać się poprzez poezję naturalną i artystyczną. Koniec to przejście ze świata realnego do świata tajemnego. Heinrich w końcu zrywa niebieski kwiat i powinien przejść liczne przemiany, które powinny objąć wszystkie obszary natury (kamień, kwiat, zwierzę, gwiazdę i powrót do człowieka). Koniec powinien być wspaniałym związkiem. Ludzie są poetycjonowani i nowy złoty wiek powinien nadejść. W miarę postępu akcji przeszłość powinna być stopniowo ujawniana w tym samym czasie, aby w końcu czas został anulowany. W tym złotym wieku bieguny męskiego i żeńskiego zjednoczy miłość. Jednak ten stan końcowy nie powinien być statyczny, ale stworzenie powinno się odnawiać na zawsze.

Rozważenie końcowe

Heinrich von Ofterdingen może przyczynić się do poezji uniwersalnej widziana wczesnych romantyków. Powieść ma na celu ukazanie życia i świata w całej ich różnorodności, w wymiarze przestrzennym, czasowym i duchowym. W złotym wieku powinien być przecież jeden we wszystkich i wszyscy w jednym. Novalis chciał reprezentować i tworzyć lepszy świat poprzez poezję. Zgodnie z modelem triadycznym średniowiecze rozumiane jest jako okres przejściowy. Z tego ma powstać nowy, złoty wiek, przywrócenie stanu pierwotnego na wyższym poziomie. We wstawionych bajkach i rozmowach zapamiętuje się dawny, szczęśliwy stan pierwotny. Aby móc dokonać tej zmiany poprzez poezję, niezbędna jest współpraca i aktywność intelektualna czytelnika. Na początku powieści Heinrich uosabia idealnego odbiorcę „Ofterdingen”. Jest całkowicie poruszony opowieściami starego, obcego człowieka i nie może myśleć o niczym więcej niż o swoich relacjach; taki powinien być czytelnik „Offerdingen”. Jednak ta emocja zakłada chęć i tęsknotę za wyższym, lepszym światem. Musi być niezadowolenie z tego, co jest dane, aby pogoń za złotym wiekiem pojawiła się w czytelniku.

wydatek

Przegląd różnych wydań można znaleźć pod hasłem Novalis and the International Novalis Bibliography (adres URL patrz łącza internetowe).

etap

Friedrich Lienhard napisał sztukę o tym samym tytule, której premiera odbyła się 26 października 1903 w Weimar Court Theatre .

Indywidualne dowody

  1. ↑ O źródłach „historycznego” Heinricha von Ofterdingen patrz Peter Volk: „Von Ôsterrîch der herre mîn”. O stanie badań nad historycznością Heinricha von Ofterdingen. W: Fundacja Wartburga (red.): Wartburg Yearbook 2000. Schnell i Steiner, Regensburg 2002, s. 48–133 (z 15 ilustracjami).
  2. ^ Burghart Wachinger : Heinrich von Ofterdingen. W: Burghart Wachinger i inni (red.): Literatura niemiecka średniowiecza. Leksykon autora . Wydanie drugie, całkowicie poprawione, ISBN 3-11-022248-5 , Tom 3: Gert van der Schüren - Hildegard von Bingen. Berlin / Nowy Jork 1981, kolumna 855 f.
  3. ↑ Patrz w szczególności także na Novalis, np. Helmut Schanze (red.): Romantik Handbuch. Kröner, Stuttgart 2003, ISBN 3-520-36302-X , s. 452ff.
  4. ↑ a b Kurt Waselowsky: Wprowadzenie. W: Novalis: Hymnen an die Nacht / Heinrich von Ofterdingen (żółte książki Goldmanna, t. 507). Wilhelm Goldmann, Monachium 1964, s. 9.

Literatura wtórna

  • Konrad Burdach:  Heinrich von Ofterdingen . W: Allgemeine Deutsche Biographie (ADB). Tom 24, Duncker & Humblot, Lipsk 1887, s. 173-176.
  • Karl Zimmermann: Heinrich von Ofterdingen. Minstrel z Eifel? W: Kalendarz Eifel z 1939 r. , s. 94–96.
  • Manfred Engel : Powieść epoki Goethego . Tom 1: Początki w klasycznym i wczesnym romantyzmie: historie transcendentalne . Metzler, Stuttgart/Weimar 1993, s. 444-497.
  • Hans-Horst Hensche: Heinrich von Ofterdingen . W: Walter Jens [Hrsg.]: Kindlers nowy leksykon literatury . Kindler, Monachium 1988-1992.
  • Hermann Kurzke : Novalis . Beck, Monachium 1988.
  • Heinz Ritter-Schaumburg : Pochodzenie Heinricha von Ofterdingen . W: Euphorion 55, C. Winter, Heidelberg 1961, s. 163-195.
  • Herbert Uerlings: Friedrich von Hardenberg, zwany Novalis. Praca i badania . Metzler, Stuttgart 1991.
  • Herbert Uerlings: Novalis . Reclam, Stuttgart 1998.
  • Georg Dattenböck: Heinrich von Hag / Ofterdingen. Autor Nibelungów! Bautz, Nordhausen 2011, ISBN 978-3-88309-640-7 .
  • Sophia Vietor: Astralis od Novalisa. Pismo ręczne - tekst - praca. Königshausen i Neumann, Würzburg 2001, ISBN 3-8260-1895-8 .
  • Alexander Knopf: Entuzjazm dla języka. Friedrich von Hardenberg (Novalis): Heinrich von Afterdingen. Wydanie krytyczne i interpretacja. Stroemfeld, Frankfurt nad Menem, Bazylea 2015, ISBN 978-3866002463 .

linki internetowe