Jarg Pataki

Jarg Kalman Pataki (* 14. grudzień 1.962 w Bazylei , † 20-gie May 2021 w Monachium ) był szwajcarski reżyser teatralny i operowy także skupienie się na awangardowej - lalek i przedmiotów teatru .

Życie

Pataki urodził się w Bazylei, jako żydowsko-węgierski ojciec i Niemka, i tam dorastał. Studiował dyrygenturę chóralną w Konserwatorium w Bazylei i Genewie, założył „Ensemble Vocal Contrastes” podczas studiów, koncertów i występów radiowych w Szwajcarii, Francji i Niemczech, następnie studiował aktorstwo w École Supérieur d'Art Dramatique Genève i zaraz potem aktorstwo reżyseria w Akademii Sztuk Dramatycznych im . Ernsta Buscha w Berlinie . Mieszkał w Genewie i Monachium, pracował w Teatrze we Freiburgu, Teatrze Państwowym w Stuttgarcie, Deutsches Theater Berlin, Staatsschauspiel Hanover, Meininger Theater , Residenztheater Munich, Theater Freiburg , Lucerne Theater i Schauspielhaus Hamburg .

W młodości reżyserska twórczość Patakiego koncentrowała się przede wszystkim na eksperymentalnej grze aktorów i naturalnej wielkości marionetek. Zainspirowany japońskim No-Theater i Bunraku, rozwinął niezależną, współczesną europejską formę teatru. Język, ruch i przestrzeń są stylizowane w wysokim stopniu, aktorzy i lalki stają naprzeciw siebie w kontekście mocnych wizualizacji i są prawie nie do odróżnienia. Nie prowadziło to do ubezwłasnowolnienia aktora, ale do pogłębiającej się archaizacji kreślącej podstawy ludzkiej egzystencji. Szczególnie godne uwagi przykłady tego stylu to Das Totenhaus (Lucerna 2000) i Kurzdramen (Monachium 2001), oba dzieła francuskiego awangardowego autora Philippe'a Minyany. Pataki zrealizował również tę fazę swojej pracy teoretycznie w tekście Lalka jako model dramatu : Aktor powinien odejść od dominującej obecnie perspektywy podglądacza. Pomysł musi powstać w umyśle widza. Lalka jako przedmiot przypomina instrument muzyczny, który trzeba sprawić, by brzmiał precyzyjnie. Praca z lalkami to także model pracy z żywymi aktorami: „Aktor musi nauczyć się grać sam jak na instrumencie”.

W drugiej fazie Pataki eksperymentował z surrealistycznym potencjałem teatru przedmiotowego. Nie próbował już rozumieć ludzkiego podmiotu jako centrum wszechświata, ale pokazał, że wszystkie części tego świata są jednakowo ożywione i pozostają w ciągłej interakcji. W tym celu przekształcił przestrzeń i wszystkie znajdujące się w niej przedmioty, w tym ludzi, w kompleksy prowadzone przez lalkarzy. W ten sposób stworzył poczucie nieprzejrzystości i zapytał, jakie siły faktycznie kontrolują naszą ludzką egzystencję. Szczególnie imponujący i innowacyjny był wynalazek ludzkich istot podwójnych i wielorakich składających się z aktorów i lalkarzy. W tym samym czasie Pataki nadal eksperymentował z formalnymi sposobami mówienia. Pracował przede wszystkim z tekstami romantycznymi, które pozostawił w oryginalnej mieszance prozy i dialogu i przekształcił w partytury chóralne. Wybitnymi dziełami tego czasu były Ameryka na podstawie powieści Franza Kafki (Lucerna 2002), Jakob von Gunten na podstawie powieści Roberta Walsera (Lucerna 2003) oraz śmierć Dantona przez Georga Büchnera (Meiningen 2004).

W trzeciej fazie Pataki, który wcześniej kilkakrotnie wystawiał opery, zaczął włączać do swojej twórczości elementy muzyczno-teatralne. Orkiestra, chór operowy, śpiewacy, aktorzy i lalkarze tworzyli dzieło totalne, nieco bardziej popularne niż we wcześniejszych utworach, ale wciąż niewątpliwe w swoich osobliwościach stylistycznych. Ważnymi dziełami tego okresu były lata nauki Wilhelma Meistera na podstawie powieści Johanna Wolfganga Goethego (Hanover 2005), Der Process na podstawie powieści Franza Kafki z muzyką Krzysztofa Pendereckiego (Freiburg 2006), Peer Gynt Henrika Ibsena z muzyką Edward Grieg (Fryburg 2007) i Burza Williama Szekspira z muzyką Jeana Sibeliusa (Fryburg 2008).

Ostatecznie twórczość Patakiego opierała się na dwóch nurtach. Z jednej strony czyste aktorstwo, które poruszało istotne kwestie polityczne - tu w szczególności jego inscenizację Buddenbrooków na podstawie powieści Tomasza Manna (Freiburg 2009) - z drugiej strony kwestionowanie konwencji teatru muzycznego - w jego inscenizacji Opera za trzy grosze Bertolta Brechta i Kurta Weilla (Hamburg 2010) częściowo zdekonstruował fakturę muzyczną, operując płaszczyznami dźwiękowymi wywodzącymi się z awangardy i free jazzu, tworząc w ten sposób zupełnie nowe wrażenia dźwiękowe. Ponadto coraz częściej wystawiał operę klasyczną. W semestrze zimowym 2010/11 był profesorem na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Dreźnie.

Produkcje (wybór)

• Bawarski Teatr Państwowy: Krótkie dramaty I (Philippe Minyana)
• Deutsches Theater Berlin: Czas i pokój ( Botho Strauss )
• Théâtre du Grutli Genève: Le bon Dieu de Manhattan autorstwa Ingeborg Bachmann
• Lucerne Theatre: dom zmarłych Philippe'a Minyany
• Teatr w Lucernie: La traviata Giuseppe Verdi
• Teatr w Lucernie: Jakob von Gunten ( Robert Walser )
• Teatr w Lucernie: Latający Holender ( Richard Wagner )
• Teatr Lucerne: Amerika (na podstawie fragmentu powieści Franza Kafki )
• Południowy Turyński Teatr Państwowy Meiningen: Śmierć Dantona przez Georga Büchnera
• Teatr Państwowy w Hanowerze: Berlin Alexanderplatz według Alfreda Döblin
• Teatr Państwowy w Hanowerze: praktyka Wilhelma Meistera lata po Johannie Wolfgangu Goethem
• Staatstheater Stuttgart: Ofiara (sztuka na podstawie filmu Tarkowskiego )
• Theater am Neumarkt Zurich: Fragmenty języka miłości zamiast mrocznego świata (na podstawie Rolanda Barthesa )
• Teatr we Freiburgu: Możliwość wyspy (na podstawie powieści Michela Houellebecqa )
• Teatr Freiburg: Proces (na podstawie fragmentu powieści Franza Kafki )
• Teatr Freiburg: Peer Gynt (wiersz dramatyczny Henrika Ibsena z muzyką Edwarda Griega)
• Teatr we Freiburgu: Madame Butterfly Giacomo Puccini
• Teatr Freiburg: Fremdbaren1-3 na podstawie tekstów Petry Kelly, Alberta Camusa i Aharona Appelfelda
• Teatr Freiburg: Burza Williama Szekspira z muzyką Jeana Sibeliusa
• Teatr Freiburg: Buddenbrookowie według Thomasa Mann
• Teatr we Fryburgu: Tosca Giacomo Puccini
• Teatr Freiburg: Zieloni. Historia sukcesu Jarga Patakiego / Violi Hasselberg
• Schauspielhaus Hamburg: Wróg ludu Henrika Ibsena
• Schauspielhaus Hamburg: Opera za trzy grosze Bertolta Brechta / Kurta Weilla
• Schwetzingen Opera Festival / Teatr we Fryburgu: Czarodziejski flet Wolfganga Amadeusza Mozarta

linki internetowe

• Biografia na stronie Schauspielhaus Hamburg ( pamiątka z 6 stycznia 2011 w Internet Archive )

Indywidualne dowody

1. ↑ ^{a b} Romantyczna miłość jest samotna , Neue Zürcher Zeitung , 31 maja 2008, dostęp 25 października 2011.
2. ^ Badische Zeitung: Artysta wielkoformatowy: Po śmierci reżysera teatralnego Jarga Pataki - Teatr - Badische Zeitung. Źródło 2 czerwca 2021 . 
3. ↑ Nachtkritik: Zmarł reżyser Jarg Pataki. Z mocą obrazów - nocna krytyka. Źródło 23 czerwca 2021 .