Nam June Paik

Koreańska pisownia
Hangeul 백남준
Hanja 白 南 準
Revised
Romanization 		Baek Nam-jun
McCune-
Reischauer 		Paek Nam-jun

Nam June Paik (urodzony 20 lipca 1932 w Seulu , w Korei Południowej ; † 29 styczeń, 2.006 w Miami Beach , Florida ), amerykański kompozytor i wizualny artysta z Korei Południowej i jest uważany za założyciela wideo i Sztuki Mediów .

znaczenie

Nam June Paik był pionierem sztuki wideo, który według Karla Otto Götza zachęcał go do artystycznego zajęcia się medium telewizji. Początkowo był kompozytorem i studiował u Karlheinza Stockhausena w Kolonii. Dopiero później, jako członek ruchu Fluxus , został artystą wizualnym. W 1962 roku Fluxus koncertował i występował w Wiesbaden, Amsterdamie, Kopenhadze, Paryżu i Düsseldorfie. W 1963 roku zainstalował 12 telewizorów z technicznie zmanipulowanymi ekranami w galerii Parnass w Wuppertalu . Nam June Paik był profesorem na Akademii Sztuki w Düsseldorfie w latach 1979-1996 , ale mieszkał głównie w Nowym Jorku . Paik jest wielokrotnie nazywany „ojcem sztuki wideo”. Ale Les Levine stworzył pierwszą instalację z obiegiem zamkniętym z pracą Iris w 1968 roku , a Wolf Vostell w tym samym czasie pracował również nad technicznymi manipulacjami lampami. Paik połączył wschodnie myślenie z zachodnią awangardą. Podjął impulsy z muzyki i sztuk wizualnych oraz nowinki techniczne i wdrożył je w swojej sztuce.

Życie

Rzeźba Nam June Paika Pre-Bell-Man przed Muzeum Komunikacji we Frankfurcie nad Menem
Video Sculpture (1993), Trenton, NJ

Nam June Paik był synem koreańskiego przedsiębiorcy z branży tekstylno-stalowej. Jego rodzina uciekła do początku wojny koreańskiej w 1950 roku przez Hongkong do Tokio . Tutaj Paik studiował zachodnią estetykę, muzykologię i studia artystyczne w latach 1952-1956 . Tematem jego pracy dyplomowej była twórczość austriackiego kompozytora Arnolda Schönberga . W tym samym roku Paik kontynuował studia muzykologiczne na Uniwersytecie w Monachium, a także studiował kompozycję u Wolfganga Fortnera na Uniwersytecie Muzycznym we Fryburgu . Od 1958 do 1963 roku pracował z Karlheinza Stockhausena w Kolonii studiu muzyki elektronicznej z WDR . Paik brał udział jako muzyk w wykonaniach utworu Originale Stockhausena w 1961 roku. Tutaj rozwinął koncepcję „muzyki akcji”, w której także rozbijał instrumenty i mieszał przypadkowe dźwięki z klasycznymi dźwiękami, co między innymi. pochodził również z magnetofonów. Zainspirował go amerykański kompozytor John Cage , któremu zerwał krawat podczas wykonywania swojej kompozycji Etude for Piano Forte w 1960 roku. Paik pozostał przez całe życie związany ze swoimi artystycznymi początkami w Nadrenii, w szczególności z Galerie 22 w Düsseldorfie i kolońską artystką Mary Bauermeister , w której pracowni przy Lintgasse 28 prezentował swoje najwcześniejsze prace.

Jako członek Fluxus występował w różnych performansach na początku lat 60. , w ten sposób doszedł do sztuki eksperymentalnej i wreszcie do pracy z telewizorami jako obiektami sztuki. Początkowo nie zajmował się wideo, ale manipulował telewizorami, aby zmieniały i zniekształcały istniejące programy telewizyjne. Zbudował również instalacje dźwiękowe z eksperymentalnie zmodyfikowanych gramofonów i magnetofonów. Kiedy pod koniec lat 60. firma Sony wprowadziła na rynek niedrogie kamery wideo i nagrywarki, zajęła się także produkcją taśm wideo.

Podczas 24-godzinnego happeningu 5 czerwca 1965 roku w Parnass Gallery w Wuppertalu Paik wykonał swoją Robot Opera . Zapowiedział: „Telewizja atakowała nas przez całe życie, teraz walczymy”. Pozostałymi uczestnikami byli Joseph Beuys , Bazon Brock , Charlotte Moorman , Eckart Rahn , Tomas Schmit i Wolf Vostell . Po happeningu zadeklarowali, że współautorką i uczestnikiem jest Ute Klophaus , fotograf kampanii .

Wraz z japońskim inżynierem Shuyą Abe , Paik opracował analogowy syntezator wideo, za pomocą którego obrazy telewizyjne i wideo - np. B. ze zmianami koloru - można nim manipulować. Powstałe w ten sposób obrazy stały się podstawą jego instalacji wideo i taśm wideo. Jego wideo Global Groove z 1973 roku antycypowało estetykę teledysku . Zdeklarowanym buddystą Paik ironized jego wiara w 1974 roku z TV-Buddy , instalację wideo obiegu zamkniętym z brązu Buddy siedzącego naprzeciwko ekranu i pozornie medytuje na jego nagranie na żywo, która pokazuje jednak, bocznie poprawny obraz.

Jednym z jego najważniejszych partnerów do współpracy od późnych lat 60. i wczesnych 70. była amerykańska wiolonczelistka Charlotte Moorman . Policja zatrzymała ich na przedstawieniu w Nowym Jorku w 1967 roku, na którym obaj artyści wystąpili z nagimi torsami.

Od 1980 roku Nam June Paik tworzył głównie wielomonitorowe instalacje wideo, w których ustawiał monitory telewizyjne, tworząc rzeźby i wykorzystując je do jednoczesnego odtwarzania kilku sekwencji wideo. W 1982 roku Paik wywołał sensację spektakularną instalacją 384 monitorów w Centre Pompidou w Paryżu .

W 1984 roku wziął udział w wystawie Stąd - dwa miesiące nowej sztuki niemieckiej w Düsseldorfie . Na Letnich Igrzyskach Olimpijskich 1988 w Seulu Koreańczyk zaprezentował jeszcze większy obiekt artystyczny z wieżą medialną z 1003 monitorami zatytułowaną The More The Better .

Nam June Paik został obywatelem USA i poślubił japońsko-amerykańską artystkę wideo Shigeko Kubotę w 1977 roku . W tym samym roku wziął udział w documenta 6 w Kassel.

Zaproszony przez ówczesnego komisarza niemieckiego pawilonu na Biennale w Wenecji , Klaus Bußmann , Paik, jako koczownik kulturalny , otrzymał Złotego Lwa dla najlepszego pawilonu narodowego w 1993 roku wraz z mieszkającym w Nowym Jorku niemieckim artystą Hansem Haacke . Nam June Paik był także uczestnikiem Documenta 8 w 1987 roku w Kassel.

Specjalny znaczek pocztowy Deutsche Post dla Documenta X 1997 - Motyw: Ściana wideo autorstwa Nam June Paik dla Documenta 8

Jego twórczość została doceniona licznymi wystawami indywidualnymi i nagrodami. Wiele jego obiektów i instalacji można oglądać w muzeach. Jego bratanek Ken Paik Hakuta prowadzi Nam June Paik Studio w Nowym Jorku.

W 1996 roku doznał udaru i od tego czasu jest sparaliżowany z jednej strony i na wózku inwalidzkim. Jednak jego twórczość była nieprzerwana, swoje artystyczne pomysły realizował przy pomocy asystentów. W 1999 roku magazyn ARTnews wybrał go jako jednego z najbardziej wpływowych artystów XX wieku. Nagroda Nam June Paika w dziedzinie sztuki mediów, nazwana jego imieniem, jest przyznawana od 2002 roku .

W 2003 roku Kyonggi Cultural Foundation zaprosiła do międzynarodowego konkursu architektonicznego, którego celem było stworzenie Muzeum Paik w Yongin ( prowincja Gyeonggi-do ). Paik nie dożył zakończenia budowy muzeum; zmarł 29 stycznia 2006 roku w Miami. Zgodnie z wolą Paika odbyła się kremacja i urna została przewieziona do Korei.

Zwycięski projekt berlińskiej architektki Kirsten Schemel powstał około 30 kilometrów na południe od Seulu we współpracy z berlińską architektką Marina Stankovic i po kilku zmianach. Uroczyste otwarcie, na którym była również obecna wdowa Paiks, odbyło się w październiku 2008 roku.

Prace (wybór)

Część kolekcji ZKM , Karlsruhe:

  • 1986: Passage (2-kanałowa rzeźba wideo)
  • 1989: Budda (rzeźba z brązu)
  • 1989: Canopus (1-kanałowa rzeźba wideo)
  • 1989: Noah's Ark (2-kanałowa instalacja wideo)
  • 1989: Evolution (portfolio 8 arkuszy)
  • 1984: V-IDEA (portfolio 10 arkuszy)
  • 1992: Versaille Fountain (rzeźba wideo)
  • 1994: Internet Dream (instalacja wideo), Museum of Modern Art (MMK), Frankfurt nad Menem
  • 1988: One Candle , Essl Museum - Contemporary Art, Klosterneuburg / Wiedeń
  • 1995: Duet Memory (instalacja wideo)

Nagrody (wybór)

literatura

  • Wulf Herzogenrath (red.): Nam June Paik. Prace 1946–1976. Muzyka, strumień, wideo. Wydanie 2. Wienand, Kolonia 1980 (katalog wystawy, Kolonia, Kölnischer Kunstverein, 19 listopada 1976 - 9 stycznia 1977).
  • Edith Decker: Paik, wideo. DuMont, Kolonia 1988, ISBN 3-7701-2157-0 (także: Hamburg, Univ., Diss., 1985).
  • Wulf Herzogenrath, Sabine Maria Schmidt (red.): Nam June Paik - Fluxus / Video. Kunsthalle Bremen, Brema 1999, ISBN 3-9804084-9-3 (katalog wystawy, Brema, Kunsthalle Bremen , 14 listopada 1999 - 23 stycznia 2000).
  • Willi Blöß: Nam June Paik. Elektryczny wojownik. Willi Blöß Verlag, Aachen 2006, ISBN 3-938182-12-1 .
  • Wulf Herzogenrath, Andreas Kreul (red.): Nam June Paik. Nie ma przycisku cofania na całe życie. Hołd dla Nam June Paik. DuMont Literatura i sztuka, Kolonia 2007, ISBN 978-3-8321-7780-5 .
  • Gerhard Finckh (red.): „Prywatne”. Współcześni kolekcjonerzy z Wuppertalu w Muzeum Von der Heydt. Von der Heydt-Museum , Wuppertal 2009, ISBN 978-3-89202-073-8 (katalog wystawy, Wuppertal, Von der Heydt-Museum, 8 marca - 24 maja 2009).

przedmiotów

Film

  • Nam June Paik. Otwórz oczy. Film dokumentalny, Niemcy, 2010, 61 min, scenariusz i reżyseria Maria Anna Tappeiner, Produkcja: WDR , emisja : 30 października 2010, 22:55 o 3sat , Podsumowanie 3sat.

linki internetowe

Commons : Nam June Paik  - zbiór zdjęć, filmów i plików audio

Indywidualne dowody

  1. ↑ Nam June Paik: „Ekspozycja muzyki - telewizja elektroniczna”. Źródło 22 lutego 2013 r .
  2. ↑ Decker 1988, s.44.
  3. ↑ Herzogenrath 1980, s.44.
  4. ↑ Finkh 2009, s. 331.
  5. ↑ TV Buddha (1974) Instalacja wideo Closed Circuit z rzeźbą z brązu. (Nie jest już dostępny online). Zarchiwizowane od oryginału w dniu 23 października 2012 r . ; Źródło 22 lutego 2013 r .
  6. ^ Nekrolog Nam June Paik. (Już niedostępny online). Zarchiwizowane od oryginału w dniu 4 października 2013 r . ; Źródło 22 lutego 2013 r .
  7. ^ Ściana światła: Muzeum Nam June Paik w Yong-In. (Nie jest już dostępne online.) Ambasada Niemiec w Kopenhadze, 2007, zarchiwizowane od oryginału w dniu 9 sierpnia 2011 ; Źródło 22 lutego 2013 r .
  8. ↑ Muzeum Nam June Paik zostało otwarte. W: Standard . 8 października 2008, obejrzano 22 lutego 2013 .
dane osobiste
NAZWISKO Paik, Nam June
ALTERNATYWNE NAZWY 백남준 (koreański, hangeul); 白 南 準 (koreański, hanja)
KRÓTKI OPIS Amerykański pionier sztuki wideo
DATA URODZENIA 20 lipca 1932
MIEJSCE URODZENIA Seul , Korea Południowa
DATA ŚMIERCI 29 stycznia 2006
Miejsce śmierci Miami , Floryda, USA