Johann Christian Bach
Johann Christian Bach (pseudonim Christian, * 5. Wrzesień 1735 w Lipsku , † 1. Styczeń 1782 w Londynie ), przy czym Mediolan czy Londyn Bach , był kompozytorem z pre-classic z rodziny Bach . Określano go mianem niezrozumianego geniusza oraz „ojca i wynalazcy” wiedeńskiego klasycyzmu . W szczególności wywarł wielki wpływ na styl młodego Mozarta .
Życie
Młodzież i szkolenie wstępne
Johann Christian Bach był najmłodszym synem Jana Sebastiana Bacha i jedenastym z trzynaściorga dzieci z drugiego małżeństwa z Anną Magdaleną z domu Wilcke. Jego pierwsza nauka muzyczna pochodziła prawdopodobnie od ojca, chociaż mógł być w to zaangażowany Johann Elias Bach , który mieszkał w domu Bacha w latach 1738-1743 i pracował jako sekretarz. Johann Christian był oczywiście ulubionym synem swojego ojca i po jego śmierci pod koniec lipca 1750 r. 11 listopada 1750 r. odziedziczył trzy fortepiany pedałowe o wartości szacunkowej 50 talarów każdy , pranie i 38 talarów w gotówce.
W 1750 wyjechał do Berlina, by zamieszkać ze swoim przyrodnim bratem Carlem Philippem Emanuelem Bachem , który pracował tam jako kameralny klawesynista króla Fryderyka II . Carl Philipp Emanuel wyszkolił brata na znakomitego pianistę, który kilkakrotnie koncertował w Berlinie z aplauzem. Mocne muzyczne wrażenia wywarły także na Johanna Christiana występy berlińskiej Opery Królewskiej, która w tym czasie swój rozkwit przeżywała pod dyrekcją nadwornego dyrygenta Carla Heinricha Grauna .
Włochy, 1755-1762: między kościołem a operą
W 1754 Bach udał się do Włoch i wstąpił do służby u hrabiego Agostino Litta w Mediolanie. Nie da się już dokładnie odtworzyć tego, w jaki sposób powstał związek między nim a hrabią; Istotną rolę mogły odegrać kontakty berlińskich muzyków dworskich. Litta sfinansował jego protegowanego studiowanie kontrapunktu u Ojca Giovanniego Battisty Martiniego w Bolonii. Do 1760 roku Bach komponował utwory instrumentalne dla prywatnej orkiestry patrona swego hrabiego, przede wszystkim muzykę kościelną. Ze szczególną aprobatą spotkała się msza, a dies irae (oba ok. 1757/58), dwuchórowy Magnificat (1758) oraz Te Deum (1759).
W 1760 roku Bach został drugim organistą katedry w Mediolanie , po przejściu na katolicyzm (nie byłby w stanie objąć tego stanowiska jako protestant). Carl Philipp Emanuel był bardzo urażony swoim bratem za to zerwanie z rodzinną tradycją i jest powiedział, że jest obraźliwy z niego później wyrazili. Matthias Claudius w liście do Heinricha Wilhelma von Gerstenberg relacjonuje rozmowę z Emanuelem Bachem w Hamburgu, który przy tej okazji powiedział: „ Schobert jest tu też znany; jest człowiekiem z głową, ale za kompozycją jego i mojego brata nie ma nic.”
Oprócz pracy jako muzyk kościelny Bach nawiązał także kontakty ze sceną operową. Już w 1758 roku pisał interludium arię ( „misero pargoletto”) dla kastrata Filippo Elisi, które ten ostatni śpiewał w operze Demofoonte przez Giovanni Battista Ferrandini i musiał go powtarzać w kółko. Podczas karnawału w 1761 roku Bach wykonał swoją pierwszą operę Artasese w Teatro Regio w Turynie . Musiała zostać dobrze przyjęta, ponieważ natychmiast zlecono mu napisanie dwóch nowych oper dla Teatro San Carlo w Neapolu: Catone in Utica (4 listopada 1761) i Alessandro nell'Indie (20 stycznia 1762).
Londyn, 1762-1778
Sukces tych prac sprawił, że Bach stał się znany także za granicą. Brytyjska królowa Sophie Charlotte (z domu Princess zu Mecklenburg-Strelitz) dowiedziała się o nim w Londynie i zatrudniła go jako swojego osobistego nauczyciela muzyki. W maju 1762 Bach wziął urlop na kapitule katedralnej w Mediolanie na rok i nie wrócił, chociaż stanowisko to pozostało dla niego otwarte. Przybył do Londynu latem 1762 r. i rozpoczął serię swoich druków sześcioma koncertami klawesynowymi op.1 w 1763 r. Ostatnia część ostatniego koncertu to wariacje na temat God save the King , hołd złożony rodzinie królewskiej.
W Londynie Bach był w stanie kontynuować cykl swoich 12 oper, ale z tym miał tylko różne sukcesy. W 1763 był reprezentowany w Teatrze Królewskim z dwiema nowościami: Orione (19 lutego) i Zanaida (7 maja). Po tym, jak w 1764 r. musiał zatrzymać się w teatrze z powodu intryg, jego kolejna opera Adriano in Siria spotkała się z porażką na premierze 26 stycznia 1765 r. Carattaco zyskało większą popularność po dwuletniej przerwie od opery 24 lutego 1767 r. Ponadto Bach wniósł wkład do oper pasticcio , które w tym czasie były również popularne w Londynie. Bach i Pietro Alessandro Guglielmi napisali szereg arii do brytyjskiej premiery Orfeusza i Eurydyki Christopha Willibalda Glucka 7 kwietnia 1770 roku . 22 marca 1770 roku Bach wystawił również w Teatrze Królewskim swoje oratorium Gioas re di Giuda , ale trudno mu było zaistnieć obok oratoriów Haendla , który był już czczony w Wielkiej Brytanii jako "klasyk". Kiedy Bach grał w przerwie koncert organowy, tak jak Haendel w tym czasie, został wygwizdany przez publiczność. Według doniesień prasowych jego styl gry był „niezgodny z organami”.
Jednak Bach był w stanie odnieść wielki sukces jako przedsiębiorca koncertowy. Wraz z kompozytorem i wirtuozem skrzypiec Carlem Friedrichem Abelem , z którym tymczasowo dzielił mieszkanie, założył „Bach-Abel Concerts”, pierwsze londyńskie koncerty abonamentowe, które przez 17 lat były jednymi z najpopularniejszych wydarzeń w życiu towarzyskim Londynu. lat. Pierwszy koncert z serii odbył się 29 lutego 1764, ostatni 9 maja 1781. Bach i Abel wykonali swoje najnowsze symfonie i koncerty solowe, a także fragmenty oper, a nawet sakralne utwory chóralne. Bach wznowił także karierę pianistyczną, którą rozpoczął już w Berlinie, w Londynie. 2 czerwca 1768 r. zagrał „Solo na fortepianie ” na koncercie oboisty Johanna Christiana Fischera , po raz pierwszy przedstawiając brytyjskiej publiczności instrument zbudowany przez Johannesa Zumpe.
Szczególne znaczenie muzyczno-historyczne ma spotkanie z Leopoldem Mozartem i Wolfgangiem Amadeuszem Mozartem , którzy przebywali w Londynie w latach 1764 i 1765. W kwietniu 1764 roku Bach i 8-letni Mozart po raz pierwszy stworzyli razem muzykę. Leopold Mozart wyraźnie zalecił synowi naśladowanie przyjemnych kompozycji Bacha. Stylistyczne wpływy londyńskiego Bacha można doszukiwać się już w pierwszych londyńskich symfoniach Mozarta i sięgają do jego najdojrzalszych dzieł. W liście do ojca Mozart określił śmierć Bacha jako „stratę dla muzycznego świata”.
Zewnętrznym szczytem kariery Bacha było wystawienie opery Temistocle 5 listopada 1772 roku w teatrze dworskim w Mannheim na zaproszenie elektora Karla Theodora . Po powrocie do Londynu Bach prawdopodobnie poślubił wiosną 1774 r. włoską śpiewaczkę operową Cecilię Grassi , która od 1766 r. była zaręczona jako primadonna w Londynie. Drugą operą napisaną dla Mannheim była Lucio Silla (4 i 20 listopada 1775, 20 listopada 1776) oparta na libretto Giovanniego de Gamerra (pod redakcją Mattii Verazi), którą Mozart wyznaczył dla Mediolanu w 1772 roku. Mozart trzymał partyturę w dłoniach podczas pobytu w Mannheim w 1778 roku i bronił jej przed nadużyciami księdza Voglera . Wraz z premierą La clemenza di Scipione 4 kwietnia 1778 roku Bach po raz kolejny odniósł wielki sukces w Teatrze Królewskim. Dzieło wznowiono w następnym sezonie i pośmiertnie ponownie wystawiono w 1805 roku z wielkim sukcesem.
W tym samym roku 1778 Wilhelm Friedrich Ernst Bach (syn Johanna Friedricha) przybył do Londynu na lekcje u swojego wuja.
Ostatnie lata
W 1779 Bach został zaproszony do Paryża, aby wykonać nową operę w Académie Royale de Musique . Amadis de Gaule , oparty na libretto Philippe'a Quinaulta do muzyki Jeana-Baptiste'a Lully'ego , przepadł 14 grudnia 1779 roku. Odpowiedzialny za to był dramaturgicznie niezręczny montaż, który oficer artylerii de Vismes dokonał na tekście Quinaulta. W Paryżu Bach ponownie spotkał Wolfganga Amadeusza Mozarta, którego zgodnie z oświadczeniem samego Mozarta (list do ojca z 27 sierpnia 1779 r.) powitał go jak starego przyjaciela. Bach był w loży masońskiej Dziewięć Muz No. 235 w Londynie i zainspirował młodego Mozarta podczas jego wizyty w Londynie dla idei Związku Wolnomularzy.
Po 1779 r. jego gwiazda zaczęła spadać. Podobno jeden z jego byłych uczniów, pianista i kompozytor Johann Samuel Schroeter , miał ukłuć uczniów Bacha na fortepianie i tym samym pozbawić go ważnego źródła dochodu. Stopniowo malała też liczba odwiedzających koncerty Bacha Abla. Wynikające z tego trudności finansowe zmusiły Bacha do przeniesienia się na londyńskie przedmieścia Paddington . Do tego dochodził szybko pogarszający się stan zdrowia, co skłoniło Bacha do sporządzenia testamentu 14 listopada 1781 roku. Zmarł 1 stycznia 1782 w Paddington i został pochowany 6 stycznia 1782 w St. Pancras Churchyard w Middlesex . Królowa opłaciła koszty pogrzebu i przyznała wdowie po Bachu dożywotnią rentę w wysokości 200 funtów rocznie i 100 funtów na podróż do Włoch.
oznaczający
Muzyka kościelna Bacha, która oprócz oryginalnej inwencji pokazuje umiejętności techniczne, które nabył od Ojca Martiniego, a zwłaszcza jego włoskie opery, są typowe dla „nowej szkoły neapolitańskiej ”. Jest jedynym z synów Bacha, z którego zachowały się opery. „ Temistocle” , napisany dla sądu wyborczego w Mannheim, jest zbliżony do oper Niccolò Jommelli i Tommaso Traetta, z włączeniem chórów i niezależnych utworów orkiestrowych . Pod koniec drugiego aktu kilka kolejnych części solowych i zespołowych łączy płynne przejście do starannie zakomponowanego finału aktu. Takie finały były już powszechną praktyką w wesołej operze buffa , były wówczas jeszcze nowością w poważnej operze seria .
Bach przeniósł także zapis wokalny włoskiego belcanta do symfonii i sonaty fortepianowej , tworząc w ten sposób swój własny styl. Żywe, eleganckie melodie początkowych części jego symfonii i sonat stały się znakiem rozpoznawczym stylu galant jako „śpiewającego allegro” . Symfonie Bacha składają się zazwyczaj z trzech części: części szybkiej w formie sonatowej części głównej , części wolnej jako lirycznego punktu spoczynku oraz tanecznego finału. Szczególne miejsce w serii symfonii Bacha zajmuje Symfonia g-moll op.6 nr 6, jedyna w tonacji molowej. Posługuje się językiem musicalu Sturm und Drang (namiętnie podekscytowany gest, ostre kontrasty dynamiczne w najmniejszej przestrzeni) i jest uważana za jedno z najbardziej osobistych dzieł jej kompozytora, który poza tym zajmował się przede wszystkim wytworną elegancją.
Muzykę kameralną Bacha charakteryzuje także płynny i wyrafinowany styl pisania , z których najbardziej znane to sześć kwintetów op.11 (na flet, obój, skrzypce, altówkę i wiolonczelę) dedykowanych księciu Carlowi Teodorowi. Niezwykłe instrumentarium można znaleźć w wydanym w 1783 roku sekstecie na instrument klawiszowy, obój, skrzypce, wiolonczelę i dwa rogi , którego autorem przez długi czas był Johann Christoph Friedrich Bach , a który w partyturze znalezionej w Kraków jego charakterem pisma. Na szczególną uwagę zasługuje część wolna, z namiętną częścią środkową w tonacji molowej .
fabryki
Prace drukowane
- Op. 1: Six Concertos pour le Clavecin , ou Harpe, deux Violons , et un Violoncelle (Londyn 1763; Paryż ok. 1769)
- Op. 2: Six Sonates pour le Clavecin accompagnées d'un Violon ou Flute traversiere (Londyn, 1764; Amsterdam, ok. 1770; Londyn, ok. 1785; rękopis, lata 50. XVIII w.)
- Op. 3: Uwertura w druku zbiorowym Uwertury periodyczne w 8 częściach (Londyn, 1763)
- Op. 3: Six Simphonies à deux Violons, deux Hautbois , deux Cors de Chasse , alt viola et Basse (Londyn, 1765)
- Op. 4: 6 canzonette
- Op. 5: Sześć sonat na Piano Forte lub Klawesyn (Londyn, 1765)
- Op. 6: Sześć Canzonetów (Londyn)
- Op. 6:6 symfonii
- Op. 7: Sześć koncertów na klawesyn lub fortepian forte z akompaniamentami na dwoje skrzypiec i wiolonczelę (Amsterdam, 1770; Londyn, ok. 1775)
- Op. 8: Sześć kwartetów na niemiecki Glute, skrzypce, tenor i wiolonczelę (Londyn, 1770; Amsterdam, ok. 1780 )
- Op. 8: Six Simphonie periodique a 8 Instruments, deux Violons, Taille, et Basse, deux Hautbois, et deux Cors de Chasse (Amsterdam)
- Op. 9: Trois Simphonies à deux Violons, Taille & basse, deux Flûtes ou Hautbois et deux Cors de chasse (Haga, 1773; Londyn)
- Op. 10: Sześć sonat na fortepian lub klawesyn (Londyn, ok.1785)
- Op. 11: Sześć kwintet na flet, Hautboy, skrzypce, tenor i bas (Londyn , ok.1774 ; Amsterdam; Paryż / Lyon / Bruksela)
- Op. 12:6 symfonie (utracone)
- Op. 13: Sześć koncertów na klawesyn lub fortepian forte z akompaniamentami na dwoje skrzypiec i bas , dwa Hautboys i dwa waltornie ad Libitum (Londyn, 1777)
- Op. 14:1 koncert na klawesyn lub fortepiano
- Op. 15: Cztery sonaty i dwa duety (1778)
- Op. 16: Six Sonates pour le Clavecin ou Piano Forte, avec Accompagnement d'un Violon ou Flute (Berlin, ok.1780; Londyn, ok.1785)
- Op. 17: Sześć sonat na klawesyn lub Piano Forte (Londyn, ok. 1780; Paryż)
- Op. 18: Cztery sonaty i dwa duety na klawesyn lub fortepian forte z akompaniamentem na flet lub skrzypce niemieckie (Londyn)
- Op. 18: Deux Sinfonies à grande Orchester (Amsterdam, 1785)
- Op. 19: Cztery kwartety (1784)
- Op. 22: Dwa kwintety na klawesynie lub Piano-Forte towarzyszy skrzypce, obój, flet , wiolonczelę i Tenor obligato (Londyn, ca.1780)
literatura
- Heinz Gärtner: Johann Christian Bach. Monachium: Nymphenburger Verlagshandlung 1989. Engl.Us. Portland OR 1994. ISBN 0-931340-79-9
- Heinrich Peter Schökel: Johann Christian Bach i muzyka instrumentalna jego czasów. Wolfenbüttel 1926
- Charles Sanford Terry : John Christian Bach. Londyn 1926, wydanie drugie 1967, przedruk 1980
- Fritz Tutenberg: Symfonia Johanna Christiana Bacha. Wolfenbüttel 1928
- Ernest Warburton: Studium oper Johanna Christiana Bacha. Diss. Oxford 1969
- Carl Ferdinand Pohl: Bach, Johann Christian . W: Allgemeine Deutsche Biographie (ADB). Tom 1, Duncker & Humblot, Lipsk 1875, s. 747-749.
- Wilibald Gurlitt: Bach, Johann Christian. W: Nowa biografia niemiecka (NDB). Tom 1, Duncker & Humblot, Berlin 1953, ISBN 3-428-00182-6 , s. 483 ( wersja zdigitalizowana ).
- Christian Esch: Lucio Silla. Cztery oprawy oper seria z okresu 1770-1780 , w: Zbiór traktatów muzykologicznych Tom 88, Verlag Valentin Körner, Baden-Baden 1994, 2 tomy. ISBN 3-87320-588-2
linki internetowe
- Prace Johanna Christiana Bacha io nim w katalogu Niemieckiej Biblioteki Narodowej
- Prace Johanna Christiana Bacha io nim w Niemieckiej Bibliotece Cyfrowej
- Nuty i pliki audio Johanna Christiana Bacha w International Music Score Library Project
- Katalog dzieł Johanna Christiana Bacha na klassika.info
Indywidualne dowody
- ↑ Duden - Duży słownik imion autorstwa Rosy i Volkera Kohlheimów. V edycja 2016, słowo kluczowe Johann
- ↑ Niezrozumiani geniusze: spójrz, oni żyją! W: ZEIT ONLINE . ( zeit.de [dostęp 5 października 2018 r.]).
- ^ Hans-Günter Ottenberg: Carl Philipp Emanuel Bach . Reclam-Verlag 1982, s. 219
- ↑ Zobacz w galijskiego ten plik Jean Bossu na JC Bacha.
dane osobiste | |
---|---|
NAZWISKO | Bacha, Johanna Christiana |
KRÓTKI OPIS | Niemiecki kompozytor i syn Jana Sebastiana Bacha |
DATA URODZENIA | 5 września 1735 |
MIEJSCE URODZENIA | Lipsk |
DATA ZGONU | 1 stycznia 1782 r |
MIEJSCE ŚMIERCI | Londyn |