Teatr Miejski w Giessen

Teatr miejski, widok z przodu w 2011 r.

Stadttheater Gießen na Berliner Platz w Gießen jest dom trzyczęściowy z obecności narodowego, jednego z ośrodków kultury i jednym z sześciu dużych dotowanych teatrów w Hesji . Wolnostojący budynek klasycystyczny, częściowo inspirowany secesją , został zbudowany w 1907 roku przez architektów Fellner & Helmer . Oferuje zróżnicowany repertuar oper , musicali i operetek , dramatu klasycznego i współczesnego oraz współczesnego teatru tańca na dwóch scenach i łącznie 652 (Large House) i 99 (taT) miejsc . Cathérine Miville jest dyrektorem artystycznym od sezonu 2002/03 .

historia

Widok boczny od południa z 1906 r.

Już w 1890 r. powstało stowarzyszenie teatralne, które w 1903 r. utworzyło związek teatralny z miastami Marburg i Bad Nauheim . W efekcie konieczne stało się wybudowanie osobnego budynku teatralnego , którego nie można było zrealizować z powodu braku środków finansowych. Miasto Giessen zgodziło się na nieodpłatne udostępnienie nieruchomości. Dzięki inicjatywie obywatelskiej, która z okazji 300-lecia Uniwersytetu w Giessen w 1906 roku zażądała stałej siedziby teatralnej i przekazała dwie trzecie kosztów budowy, Teatr Miejski w Giessen został wybudowany za 630 000 marek . Dlatego nad portalem umieszczono napis: „POMNIK WSPÓLNOTY OBYWATELSKIEJ”.

Ogłoszono konkurs architektoniczny, który był otwarty dla wszystkich architektów z siedzibą w Gießen, ale do którego specjalnie zaproszono wielu architektów zagranicznych: czterech sprawdzonych specjalistów teatralnych Martin Dülfer (Monachium), Bernhard Sehring (Berlin), Carl Moritz (Kolonia) i Fellner & Helmer (Wiedeń), a także zapomniany dziś architekt monachijski C. Tittrich . Projekt wiedeńskiego biura Fellner & Helmer, który powstał we współpracy z architektem z Giessen Hansem Meyerem , został nagrodzony i został ostatecznie przeznaczony do realizacji pod kierownictwem Hansa Meyera . W swojej secesyjnej architekturze budynek jest podobny - z wyjątkiem wielkości, detali i koloru - do Teatru Miejskiego w Klagenfurcie i Teatru Miejskiego Gablonz (dziś: Jablonec nad Nisou) , które są również autorstwa Fellnera i Helmera. Ponieważ Hermann Helmer wypowiadał się przeciwko secesjonizmowi , typowej wiedeńskiej odmianie secesji, w literaturze specjalistycznej dotyczącej historii architektury przyjmuje się niekiedy, że teatry te zbudował jego syn Hermann Helmer junior. który ukończył studia architektoniczne w Wiedniu w 1902 roku, a następnie pracował w pracowni ojca.

Teatr został otwarty w dniu 27 lipca 1907 roku z „Preludium do teatru” od Johanna Wolfganga von Goethego Faust , The Broken Jug przez Heinricha von Kleista i Wallensteina Lager przez Friedricha Schillera . Pierwszym dyrektorem był Hermann Steingoetter, który był dyrektorem w Gießen od 1903 roku. W ciągu pierwszych dwudziestu lat mówi się teatr zdominowany , który został rozszerzony w teatrze muzycznym w 1932/1933 z własną orkiestrą .

6 grudnia 1944 r. widownia padła ofiarą bomb ogniowych . Ze względu na brak środków finansowych naprawę dachu można było wykonać jedynie prowizorycznie i dopiero sześć lat później, w 1951 r., dokonano pełnego remontu przy pomocy loterii teatralnej . Wyremontowano widownię, foyer i halę biletową, ale podczas prac zatracono elementy historycznego stylu. Teatr został ponownie otwarty 18 listopada 1951 roku spektaklem Tannhäuser Ryszarda Wagnera . Dziś teatr miejski jest jednym z nielicznych zachowanych przedwojennych budynków w centrum Giessen.

W latach 1978/1979 odbył się kolejny remont, podczas którego audytorium przekształcono w teatr rangi. Hol i hala biletowa zostały odrestaurowane zgodnie ze stylem. „Na szczególną uwagę zasługuje odnowiona secesyjna fasada okienna foyer z 1907 roku” – pisze kronikarz.

Ostatnia znana renowacja miała miejsce w 1998 roku, podczas której audytorium wyposażono w sufit akustyczny i nowe siedzenia. Ponadto, ponownie zamontowano boksy na 1. piętrze i całkowicie odnowiono górną maszynerię i Schnürboden .

architektura

Lokalizacja

Teatr miejski znajduje się na Berliner Platz. Stoi na działce narożnej i jest budynkiem wolnostojącym. Teatr graniczy z siecią dróg z północy na południe, a od zachodu rozciąga się niewielki park.

Układ

Budynek ma symetryczny plan kondygnacji, a jego główne wejście skierowane jest na południe. Jeśli przyjrzymy się poszczególnym częściom pomieszczenia, można zauważyć, że nakładają się one płynnie, ale poszczególne elementy mają wyraźną strukturę. W ten sposób przedostaniesz się przez wejście do foyer, z którego odchodzi dwoje drzwi po prawej i lewej stronie. Na rzucie widać, że dwa przednie pokoje są tylko o połowę mniejsze od tylnych. Z foyer można po kilku schodkach dostać się do centralnie położonego budynku hali i jego obsługi, która rozciąga się na ściany zewnętrzne. Ta struktura tworzy również najwęższą część teatru. Również na początku korytarza znajdują się po obu stronach schody na wyższe kondygnacje, przy czym podział ten odpowiada „typowi niemieckiemu”. Za salą znajduje się budynek sceny i pomocnicze pomieszczenia sceniczne, które z kolei są nieco szersze. Zaplecze i zajezdnie tworzą tylną część budynku. To także najszersza konstrukcja.

Architektura na zewnątrz

Jeśli spojrzysz na cały budynek, zobaczysz, że już z zewnątrz możesz się domyślać, jak zbudowane jest wnętrze. Dodatek poszczególnych elementów funkcjonalnych wewnątrz decyduje o wyglądzie zewnętrznym. Podział przedstawia się następująco: westybul- budynk foyer, klatki schodowe, budynek holu, budynek sceny, pomieszczenia boczne na scenie, zaplecze i zajezdnie. Zmiana między dachem dwuspadowym a czterospadowym ponownie zaznacza poszczególne konstrukcje.

Zewnętrzna elewacja jest podniesiona z pozostałej części ściany otynkowanej w kolorze piasku z „ podstawą gzymsową wykonaną z kamienia tufowego Ettringer ”. Do trzech dużych, ciemnobrązowych portali wejściowych , które znajdują się na wysuniętej elewacji frontowej, można dotrzeć po kilku krokach od podjazdu. Nakryte są szklanym dachem. Wzdłuż frontu przedsionka rozciąga się sześć długich, wąskich secesyjnych okien, obramowanych na biało i ozdobionych kolorowym szkłem. Pomiędzy oknami i wreszcie po prawej i lewej stronie znajdują się wąskie filary zakończone u góry siedmioma różnymi przedstawieniami alegorycznymi. W tym alegoryczne przedstawienia złośliwości, pogardy, żądzy, satyra, pogardy, dowcipu i gniewu. Nad nim widnieje napis „Pomnik zdrowego rozsądku”. Elewację uzupełniają dwie narożne rzeźby, „ Attyka z ozdobnymi kamiennymi kratami” i kolejny napis pośrodku. Dwie figury to posąg Thalii , muzy komedii po lewej, i posąg Melpomeny , muzy tragedii po prawej. Pomiędzy nimi można znaleźć powiedzenie Friedricha Schillera : „Ponieważ z pięknie zjednoczonego dążenia powstaje prawdziwe życie”.

Oprócz elewacji głównej od strony przedsionka znajdują się dwie schody balkonowe oraz dwie boczne nadbudówki z ozdobnymi fryzami. Historia, wojna, retoryka, sztuka i nauka widać po prawej fryz i taniec, wina, muzyki i miłości po lewej stronie.

Teatr jest tylko nieco bardziej dopracowany na frontowej fasadzie z rzeźbami, dekoracjami i napisami. Elewacje boczne natomiast utrzymane są bardzo prosto i bardziej klasycznie. Wieża sceniczna, która wystaje ponad budynek sceny, ma sześć okien w kształcie lancetów, które wznoszą się do szczytu, powtarzając w ten sposób motyw frontowy. Dwa ustawione wzdłużnie dachy wieży scenicznej i konstrukcji hali nadają budynkowi odpowiedni kierunek. Podsumowując, zewnętrzna część teatru miejskiego stanowi dobrą mieszankę klasycyzmu i secesji.

Architektura wewnątrz

„Architektura wewnątrz rozwija się swobodnie, a wszystkie motywy zaczerpnięte z starożytności dostosowane są do nowoczesnego języka projektowania. Przedsionek z kasetonowym sufitem , stiukami na ścianach, cokołem z czerwonego marmuru , schodami z żółtego marmuru, rzymską posadzką i drzwiami wahadłowymi z fasetowanym mosiądzem wprowadzają gościa w nastrój przed wizytą w teatrze. Stąd zwiedzający mogą dostać się bezpośrednio na parkiety, a zwiedzający prowadzą na 1. i 2. poziom schodami rozmieszczonymi po obu stronach. Na pierwszym poziomie znajduje się secesyjne foyer. Filary między foyer a chodnikiem zostały wykonane z precyzyjnie wypolerowanego sztucznego marmuru w kolorze „vert antique” i zostały przeprojektowane po przywróceniu pierwotnego stanu w 1979 roku. Gdy teatr został ukończony, audytorium nie było przeciążone. Biały sufit ozdobiony złotymi ornamentami kontrastował z nasyconą czerwienią ścian i teatralnych foteli pokrytych czerwoną pergamoidem. Ogólnie widownia z 600 miejscami robiła eleganckie wrażenie. Wyposażenie sceniczne odpowiadało ówczesnemu standardowi. Sygnalizatory należały do ​​najnowocześniejszych w Niemczech. Umożliwiły realizację spektakli dramatycznych , operowych i operetkowych . Kanał orkiestrowy został zaprojektowany w taki sposób, aby można go było podnieść na potrzeby spektakli teatralnych lub koncertowych oraz powiększyć powierzchnię sceny.”

Klasyfikacja stylistyczna

Teatr w Gießen, wywodzący się z architektów Fellner & Helmer, jako pierwszy oparł się na secesji. Architektura tworzy prostą i jednocześnie surową formę. Przejście od prostych, klasycystycznych elementów stylistycznych do zdobniczego języka projektowania secesji, który mimo zdobień i rozmaitych ornamentów nie rezygnuje ze swojej „zasady formalizmu ”, tworzy harmonijny wygląd. Rzeczywiste elementy secesji znajdują odzwierciedlenie głównie w witrażach, które wyrażają geometryczny kierunek secesji. Co więcej, styl ten jest rozpoznawalny na poddaszu, które odzwierciedla kierunek kwiatowy, a także w narożnych rzeźbach na elewacji frontowej.

Struktura

Dziś repertuar teatru miejskiego jest zróżnicowany we wszystkich dziedzinach. Dziesięć koncertów symfonicznych w sezonie oraz cykl koncertów kameralnych i portretów solistów cieszy się dużym zainteresowaniem melomanów w regionie. Program uzupełniają wydarzenia wprowadzające do poszczególnych przedstawień oraz odbywające się regularnie w secesyjnym foyer odczyty i dyskusje.

Oprócz dużego domu z 600 miejscami, scena studyjna taT jest drugim miejscem z około 99 miejscami od września 2014 roku, skupiającym się na współczesnych utworach ze wszystkich gatunków. TaT podąża za Teatrem im Löbershof (TiL) i fabryką cygar , która służyła jako drugorzędne miejsca po 1991 roku. Mając na celu pokazanie żywego współczesnego teatru, TiL, a następnie taT (Theater am Theater) zdołały wypracować wyraźny profil, który cieszy się dużą i stale rosnącą akceptacją wśród publiczności Giessen.

Teatr dla dzieci i młodzieży można oglądać przez cały rok w Teatrze Miejskim w Giessen z przedstawieniami dla różnych grup wiekowych w dużym domu i w taT. Do młodej publiczności skierowany jest również moderowany cykl koncertów dla dzieci w wieku szkolnym z wewnętrzną Orkiestrą Filharmonii. Zapraszamy dzieci i młodzież do udziału w klubie juniorów i młodzieży. Na stałe zagościł również chór dziecięcy i młodzieżowy Teatru Miejskiego.

W Stadttheater Gießen pracuje ponad 250 pracowników w około 50 różnych zawodach. Oprócz własnych produkcji Stadttheater utrzymuje koprodukcje z innymi teatrami, z uniwersytetami we Frankfurcie, Gießen i Hochschule für Gestaltung w Offenbach am Main w ramach Heskiej Akademii Teatralnej, a także z organizatorami i stowarzyszeniami miasta Gießen . Partnerstwo z Darmstadt State Theatre , opery i dramatu Frankfurcie , na miasta Teatr Heidelbergu , w Mannheim Teatru Narodowego , w State Theatre w Kassel , w Mainz State Theatre , w Hesji State Theatre w Wiesbaden i Hesja State Theatre Marburgu . Od sezonu 2014/15 teatr rozpoczął także współpracę ze sceną niezależną, a przede wszystkim z Instytutem Teatrologii Stosowanej Uniwersytetu w Giessen.

Od sezonu 2002/03 Cathérine Miville jest dyrektorem artystycznym i dyrektorem zarządzającym Stadttheater Gießen GmbH .

Rarytasy operowe

Pod koniec lat 70. Stadttheater Gießen ściśle współpracował z kompozytorem Gian Carlo Menotti , który sam wystawił tu kilka swoich oper: The Consul (1978/79), La Loca - Johanna die Wahnsinnige (European EA 1980). /81), Das Medium (1983/84), Maria Golovin (1985/86), Amelia idzie na bal (1987/88), Pomoc! Wsparcie! Globolinki (1998/99).

Od wielu lat Stadttheater Gießen wyróżnia się także inscenizacjami oper, z których część w Niemczech została całkowicie zapomniana, a także licznymi prawykonaniami. Obejmują one Scott Joplin : Treemonisha (Europejska EA 1983/84), Stanisław Moniuszko : Halka (1992/93), John Philip Sousa : Der Feldhauptmann (Europejska EA 1995/96), Manfred Gurlitt : Wozzeck (1997/98), Louis Spohr : Faust (1999/2000), Max Brand : Machinist Hopkins (1999/2000), Heinrich Marschner : Der Templer und die Jüdin (2000/01), Leoš Janáček : Šárka (2000/01), Alfred Bruneau : L'attaque du moulin ( Niemiecki EA 2001/02), Ferdinand Hérold : Zampa (2004/05), Saverio Mercadante : Il giuramento (2006/07), Ethel Smyth : Strandräuber (2006/07), Carlos Gomes : Lo schiavo (niemiecki EA 2010/11) , Friedrich von Flotow : Alessandro Stradella (2011/12), Giovanni Pacini : Maria Tudor (niemiecki EA 2011/12), Carlos Gomes : Fosca (niemiecki EA 2012/13), Emilio Arrieta : Die Eroberung von Granada (niemiecki EA 2013 / 14), Gaetano Donizetti : Linda di Chamounix (2014/15), Ernst Krenek : Kehraus um St. Stephan (niemiecki EA 2014/15), François-Adrien Boieldieu : Biała Dama (2015/16), Emmerich Kálmán : Operetta E . w Herbstmanöver (2017/18, także produkcja CD), Umberto Giordano : Mala vita (2018/19) oraz światowa premiera Alp Arslan Richarda van Schoora (2018/19).

zarządzanie

Dyrektorzy

Hermann Steingoetter (1907-1928), Rudolf Prasch (1928-1933), Hanns König (1933-1935), Hermann Schultze-Griesheim (1935-1941), Hannes Razum (1941), Hans Walter Klein (1941-1943), Anton Ludwig (1943-1945), Kurt Sauerland (1945-1946), Gerd Bries (1946-1948), Adolf Rampelmann (1948-1949), Kurt Sauerland (1949-1950), Anton Ludwig (1950-1954), Friedrich Brandenburg ( 1954-1958), Wolf Dietrich von Winterfeld (1958-1963), Willi Kowalk (1963-1966), Dietrich Taube (1966-1978), Reinald Heissler-Remy (1978-1988), Jost Miehlbradt (1988-1993), Robert Tannenbaum (1993-1996), Guy Montavon (1996-2002), Cathérine Miville (od 2002)

Generalni Dyrektorzy Muzyczni

Fritz Cujé (1933–1935), Paul Walter (1935–1940), Otto Söllner (1940–1944), Karl-Heinz Eckert (1946–1948), Willy Czernik (1948–1954), Emil Häusler (1954–1957), Wilk Dietrich przeciwko Winterfeld (1957-1963), Rudolf Sailer (1963-1965), Gerd Heidger (1965-1991), David de Villiers (1991-1997), Michael Hofstetter (1997-1999), Herbert Gietzen (działający 1999-2000), Stefan Malzew (2000-2002), Herbert Gietzen (działanie 2002-2003), Carlos Spierer (2003-2011), Michael Hofstetter (2012-2019), Florian Ludwig (od 2020)

Zarządzanie dywizją

Pod kierownictwem Cathérine Miville, Tarek Assam był od 2002 roku szefem wydziału teatru tańca, Abdul-M. Kunze kieruje teatrem dziecięcym i młodzieżowym od 2002 roku, a Florian Ludwig był głównym dyrektorem muzycznym w sezonach 2020/21 i 2021/22. Dział aktorski znajduje się pod wspólnym kierownictwem, na czele którego stoją Miville, Björn Mehlig, Carola Schiefke i Harald Wolff od sezonu 2018/19. Moritz Gogg jest dyrektorem artystycznym i zastępcą dyrektora artystycznego .

literatura

  • Dieter Zöchling: Opery w Niemczech, Austrii i Szwajcarii. Historia, wydarzenia, wykonawcy . Düsseldorf 1983, ISBN 3-612-10023-8 .
  • Hans-Christoph Hoffmann: Budynki teatralne Fellnera i Helmera . Monachium 1966, ISBN 3-7913-0128-4 .
  • Hans Meyer (red.): Nowy teatr miejski w Giessen. Memorandum z okazji otwarcia . Roth, Giessen nd [1907].
  • Jo Straeten i inni: Stadttheater Gießen. Festschrift na 75. rocznicę . Teatr Miejski Giessen, Giessen 1982.
  • Jost Hermand (red.): Art Nouveau . Darmstadt 1992, ISBN 3-534-03463-5 .
  • Literatura o Stadttheater Gießen w Bibliografii Heskiej
  • Sędzia miasta uniwersyteckiego Gießen (red.): [Ludwig Brake, Eckhard Ehlers, Friedhelm Häring]: Teatr przed teatrem; o historii teatru w Giessen . Broszura towarzysząca wystawie od 11 maja do 6 czerwca 2007 w Stadttheater Gießen, wyd. własna Stadt Gießen, Gießen 2007.
  • Manfred Godehardt: Gießen 2007 - Jubileusz kultury budowlanej (2) - 100 lat Stadttheater Gießen , 13.08.2012
  • Stadttheater Gießen (godz.): 100 lat Stadttheater Gießen . Publikacja własna, Giessen 2007. ISBN 978-3-9811711-5-0 .

linki internetowe

Commons : Stadttheater Gießen  - Zbiór obrazów, filmów i plików audio

Indywidualne dowody

  1. a b c d e f Hoffmann 1966, s. 98.
  2. Hoffmann 1966, s. 97.
  3. Deutsche Bauzeitung , 39 rok 1905, nr 26 (z 31 marca 1905), s. 164. (Notatka w ogłoszeniu o konkursie)
    C. Tittrich jest wymieniany tylko kilka razy w literaturze historycznej architektury, ani biografia, ani szczególna relacja Tittricha do budynku teatru lub do miasta Giessen jest do tej pory znana.
  4. Deutsche Bauzeitung , Tom 39, 1905, nr 41 (z 24 maja 1905), s. 252. (Uwaga o wyniku konkursu; wzmianka o współpracy Fellnera i Helmera z Meyerem)
  5. Hoffmann 1966, s. 46.
  6. b Zöchling 1983, str. 127.
  7. Zöchling 1983, s. 125/126.
  8. Zöchling 1983, s. 125-127.
  9. a b c d e Gießen 2007 - Jubileusz kultury budowlanej (2) , Stowarzyszenie Niemieckich Stowarzyszeń Architektów i Inżynierów eV, (21 czerwca 2012).
  10. Hoffmann 1966, s. 45.
  11. Hoffmann 1966, s. 60.
  12. Hermand 1992, s. 71.
  13. ^ Stadttheater Gießen (red.): 75 lat Orkiestry Filharmonii Gießen . Giessen wrzesień 2008.

Współrzędne: 50 ° 35 ′ 2,6 ″  N , 8 ° 40 ′ 39,7 ″  E