Gilles Aillaud

Gilles Aillaud przed jednym ze swoich obrazów

Gilles Aillaud [ ˈʒil a'joː ] (ur . 5 czerwca 1928 w Paryżu ; † 24 marca 2005 ibid) był francuskim malarzem , grafikiem , scenografem i autorem . Był jednym z najważniejszych przedstawicieli figuracji narracyjnej .

Życie

Syn francuskiego architekta Émile Aillaud zaczął malować jeszcze w szkole, ale najpierw studiował filozofię i literaturę na Sorbonie . Następnie przebywał we Włoszech. W 1949 r. Ponownie zajął się malarstwem, aw 1950 r. Po raz pierwszy wystawiał się w Galerii dell'Obelisco. Kolejne wystawy odbyły się w Paryżu, Turynie, Brukseli, Nowym Jorku i Mediolanie.

Współpraca, która rozpoczęła się w 1961 roku z hiszpańskim artystą Eduardo Arroyo (1937–2018) i włoskim malarzem Antonio Recalcati (* 1938), z którymi stworzył wspólne dzieło Vivre et laisser mourir ou La fin tragique de Marcel Duchamp („Życie i Let Die or The Tragic End of Marcel Duchamp ”). W tym samym roku Gilles Aillaud objął przewodnictwo w Salonie de la jeune peinture . W czasie powstań studenckich w maju 1968 r. Wyrażał swój radykalizm polityczny, biorąc udział w wystawach „sztuki antyautorytarnej” i przedstawieniach sztuk antyamerykańskich. Jego pierwsza retrospektywa o znaczeniu międzynarodowym odbyła się w 1971 roku w Musée d'art moderne de la Ville de Paris .

Od 1972 roku Aillaud rozwinął szeroką działalność w dziedzinie scenografii , początkowo we współpracy z Eduardo Arroyo . W tej dziedzinie współpracował z reżyserami teatralnymi, takimi jak Jean Jourdheuil , Klaus Michael Grüber , Luc Bondy i Giorgio Strehler . Scena zaprojektowana w 1974 roku wraz z Arroyo do Bacchen przez Eurypidesa wystawiona przez Grübera w berlińskiej Schaubühne na Lehniner Platz wywołała poruszenie . W ciągu 30 lat przed śmiercią Aillaud pracował na wielu ważnych scenach w Europie. Jego ostatnia praca jako scenograf miała miejsce w 2005 roku dla Wiener Festwochen .

roślina

Aillaud odrzucił klasyczną koncepcję scenografii jako zwykłej dekoracji, a jej zadanie widział w wyobrażeniu Bertolta Brechta w wyobcowaniu i rozczarowaniu. Preferowanymi motywami Aillaud są zwierzęta w klatkach w zoo lub na farmie oraz puste plaże. Jego obrazy i grafiki charakteryzują się nieskazitelnym chłodem i sposobem, w jaki jednocześnie trzymają widza przez perspektywę w pracy i poprzez ogólną kompozycję poza dziełem.

Zestawy sceniczne
Wiersze
  • 1987: Dans le bleu foncé du matin , wyd. Christian Bourgois, Paryż 1987, ISBN 2-267-00489-5
Eseje z teorii i estetyki sztuki i teatru
  • 1989: La medesima strada (z Jean-Christophe Bailly), wyd. Christian Bourgois, Paryż 1989, ISBN 2-267-00741-X
Gra

Wystawy

literatura

  • Jean-Christophe Bailly: Gilles Aillaud , Éd. Dimanche, Marsylia 2005, ISBN 2-86916-143-3 (francuski)
  • Horst Schumacher: Aillaud, Gilles . W: Manfred Brauneck, Wolfgang Beck (red.): Theaterlexikon 2. Aktorzy i reżyserzy, kierownicy scen, dramaturdzy i scenografowie . Encyklopedia Rowohlta opublikowana przez wydawnictwo Rowohlt Taschenbuch Verlag. Reinbek koło Hamburga, sierpień 2007, ISBN 978 3499 55650 0 , s.16

linki internetowe