Teatr Bielefeld

Teatr Bielefeld
Lokalizacja
Adres:	Am Niederwall 27
Miasto:	Bielefeld
Współrzędne:	52 ° 1 '15 "  N , 8 ° 32 '6"  E Współrzędne: 52 ° 1 '15 "  N , 8 ° 32' 6"  E52.02074 8.53496
Architektura i historia
Czas budowy:	1902-1904
Otwierany:	3 kwietnia 1904
Widz:	725 miejsc w teatrze miejskim
Architekt:	Bernhard Sehring
Obecność w Internecie:
Stronie internetowej:	https://theater-bielefeld.de/

Jako scena i orkiestra miasta Bielefeld , płyta w Teatrze Bielefeld i Filharmonii w Bielefeld w sumie ośmiu salach w trzech domach: Teatr Miejski, Teatr na Starym Rynku (TAM) i Rudolf-Oetker-Halle . Z liczbą prawie 3200 miejsc stanowią drugą co do wielkości instytucję kulturalną w Nadrenii Północnej-Westfalii .

profil

Teatr Bielefeld i Bielefelder Philharmoniker należą do największych organizatorów kultury w regionie, odwiedzając ponad 200 000 odwiedzających każdego roku z około 600 przedstawieniami w teatrze muzycznym, dramacie, tańcu i dramacie. W rezultacie nie tylko determinują lokalną różnorodność programów, ale także cieszą się narodowym zainteresowaniem daleko poza granicami Wschodniej Westfalii dzięki zróżnicowanemu programowi. Żyje i zmienia się wraz z publicznością. Każdy pracownik przyczynia się do tego, że kreatywne pomysły i wizje znajdują wyraz na scenie.

Od 2005 roku profil artystyczny domu kształtowany jest przez dyrektora artystycznego Michaela Heicksa. Jednym z jego głównych zainteresowań jest promocja współczesnych sztuk teatralnych, dlatego w programie regularnie odbywają się premiery i niemieckojęzyczne premiery Teatru w Bielefeld. Ponadto Heicks po raz pierwszy przywiózł teatr tańca współczesnego do Bielefeld z głównym choreografem Gregorem Zölligiem . Pod rządami Heicksa systematycznie rozwijał się także obszar edukacji teatralnej i koncertowej.

Michael Heicks był w stanie stale zwiększać liczbę odwiedzających. Teatr otrzymał między innymi zaproszenia na Hamburger Autorentheatertage, Mülheimer Theatertage i Heidelberger Stückemarkt, a także liczne nominacje w krytycznych przeglądach. W 2018 roku pod kierownictwem Heicka firma połączyła się z Rudolf-Oetker-Halle.

historia

Od pierwszego pomysłu do założenia (1885–1913)

W 1885 roku wdowa po fabryce tytoniu Crüwell przekazała 10 000 marek na budowę teatru i sali koncertowej. Rok później kwota podwoiła się dzięki dodatkowym darczyńcom. Pod koniec lat osiemdziesiątych XIX wieku pieniądze wzrosły do ​​43 000 marek.

Na przełomie XIX i XX wieku plany teatru miejskiego nabierały kształtu: w 1900 roku dyrektor teatru Oscar Lange podpisał z radą miasta umowę, zgodnie z którą jedną trzecią z szacowanych 500000 marek trzeba było zebrać z darowizn od mieszkańców Bielefeld. że teatr można zbudować. Finansowanie zakończyło się sukcesem i prace rozpoczęto według projektu berlińskiego architekta Bernharda Sehringa , który zbudował już Theater des Westens . Kamień węgielny położono w czerwcu 1902 roku.

Z uwertury jubileuszowej przez Carla Marii von Webera , teatr został otwarty w dniu 3 kwietnia 1904 roku, po którym Schillera Maiden Orleanu została odtworzona. Dla Oskara Langego zaczęło się codzienne życie w teatrze; początkowo jednak grano tylko do 8 maja 1904 roku. Pierwszy pełny sezon rozpoczął się we wrześniu i trwał do kwietnia, a rytm ten był kontynuowany we wczesnych latach. Pokazano 136 różnych dzieł, opery były początkowo wykonywane tylko jako „ opery miesięczne” z gościnnymi śpiewakami. Norbert Berstl zastąpił Oskara Langego w 1906 roku. Ponieważ teatr musiał sam się finansować, w programie były głównie operetki i komedie.

Po śmierci Norberta Berstla w 1913 r. Stanowisko wyłącznego dyrektora objął jego syn Willhelm. Oprócz zdecydowanej większości operetek regularnie wystawiano też pod jego kierunkiem dramat klasyczny.

Teatr Bielefelder w czasie I wojny światowej i po jej zakończeniu (1914–1932)

Podczas I wojny światowej teatr miejski pozostawał zamknięty, z wyjątkiem kilku przedstawień gościnnych. Willhelm Berstl został powołany, a Max Cahnbley zastąpił go. W maju 1918 r. Miasto Bielefeld przejęło teatr i otworzyło „teatr miejski dyrektora”. To był pierwszy raz, kiedy teatr miejski był dotowany ze środków publicznych. Większy nacisk można położyć na jakość artystyczną i solidny zespół . Cahnbley pozostał dyrektorem muzycznym, Richard Starnburg został pełniącym obowiązki dyrektora . Reżyser nawiązał współpracę z Minden i Herford . We wrześniu teatr otwarty w Teatrze Muzycznym sekcji z Mozarta „Czarodziejski flet” oraz w dramacie z Goethego Iphigenie . Ponadto miasto przejęło orkiestrę z 44 członkami w 1919 roku , dzięki czemu opery zostały włączone do obecnego programu.

W 1921 roku teatr przeżył pierwszy kryzys finansowy. Jak podaje Westfälische Zeitung z 20 stycznia 1921 r., Miasto miało płacić wysoką subwencję, którą rada teatralna powinna otrzymać rekompensatę. Miasto zdecydowało się nie wydzierżawić go ponownie i zamiast tego postanowiło zachować stanowisko reżysera teatralnego, czyniąc Max Cahnbley jedynym reżyserem. Pomimo zmartwień finansowych, pod przywództwem Cahnbleya rozpoczął się owocny okres. Cahnbleyowi przypisuje się również to, że od sezonu 1925/1926 dla pracowników obowiązywały całoroczne kontrakty, co było korzystne zarówno dla publiczności, jak i dla artystów . W sezonie 1925/1926 do teatru dobudowano budynek przy Brunnenstrasse 3. Dzięki temu teatr miał wreszcie scenę prób i salę chóralną.

W 1926 roku miasto zdecydowało się przekształcić teatr w gmach, aby płacić mniej dotacji. Stadttheater obchodził w 1929 roku 25-lecie swego istnienia, ale radość nie trwała długo, gdyż znów pojawiły się obawy finansowe o zachowanie instytucji. Choć w 1932 roku artyści zrezygnowali z części składek i obniżono pensje pracowników sceny, teatr pozostał deficytowy i nastąpił kolejny kryzys finansowy .

Okres narodowego socjalizmu i drugiej wojny światowej (1933–1945)

Max Cahnbley został zwolniony bez uprzedzenia 19 kwietnia 1933 r., Po dojściu do władzy narodowych socjalistów . Nowym reżyserem został śpiewak operowy Leon Geer. Klasyczne dramaty stopniowo znikały z programu pod jego dyrekcją. Gmach został rozwiązany 16 maja, a teatr ponownie stał się spółką miejską. Od 1936 roku pod kierunkiem Alfreda Kruchena większy nacisk położono na teatr mówiony .

W 1937 roku przebudowano widownię i scenę . Ponadto dodano dodatkowe pokoje przy Brunnenstrasse 5. Remont teatru miasta trwał od czerwca do września. Został ponownie otwarty 25 września, podczas którego odbyło się festiwalowe wykonanie Fausta Goethego . Od 1939 r., Wraz z wybuchem II wojny światowej , teatr miejski był oficjalnie „używany w wojnie”, czyli pokazywano zamknięte spektakle dla Wehrmachtu .

Na polecenie Ministerstwa Oświecenia Publicznego i Propagandy Rzeszy od 1 września 1944 r. Zamknięto wszystkie teatry, spektakle i kabarety, w tym Bielefelder Stadttheater. Pod koniec grudnia na niektórych pracowników czekało specjalne zamówienie: „Aby zachwycić okopanych ludzi wykładami artystycznymi”. Po zakończeniu wojny nowy początek okazał się niezwykle trudny. Budynek został zniszczony w czasie wojny, a miasto zezwoliło na wygaśnięcie kontraktów aktorów 31 lipca 1945 roku. Ponadto brytyjscy sojusznicy nałożyli ogólny zakaz działania. Dozwolone były tylko koncerty, opery i balet .

Przebudowa domu (1946–1969)

Dyrektor Kruchen został zwolniony bez wypowiedzenia w lipcu 1945 roku. Za kierowanie teatrem miejskim odpowiadały tymczasowe osoby: do teatru powołano dyrektora muzycznego Hansa Hoffmanna . Ponieważ jednak Hoffmann nie chciał pozostać na tym stanowisku na stałe, wokalista i reżyser Georg Goll był pełniącym obowiązki dyrektora teatru do czerwca 1946 roku.

Ludzie teatru założyli „Notgemeinschaft der Bielefelder Bühnenschaffenden” jesienią 1946 roku i zajęli się budową teatru miejskiego. Miasto dostarczyło orkiestrę, a dwa budynki - Stadttheater i Rudolf-Oetker-Halle - artyści ponieśli ryzyko finansowe. Każdy artysta mógł zostać rozwiązany z 14-dniowym okresem wypowiedzenia i obniżeniem wynagrodzenia w przypadku utraty dochodu. 14 października Fidelio został pokazany w Rudolf-Oetker-Halle . Występy były bardzo udane, po czym społeczność ratunkowa znów znalazła się na plusie. Od grudnia było wsparcie finansowe od miasta, a teatr miasto ponownie w dniu 1 grudnia 1946 roku z Mozarta Czarodziejski flet .

Hermann Schaffner został nowym dyrektorem 26 czerwca 1947 r., A Benno Hattesen został starszym dyrektorem w sezonie 1947/1948. Schaffner wyznaczył nowe akcenty w dramacie, który stał się znany także w całym kraju. W 1950 roku Theater am Alten Mark został otwarty jako nowe miejsce w dawnym ratuszu. TAM przyznał teatrowi własną siedzibę w Bielefeld.

Rada Miejska zdecydowała w styczniu 1950 r. O utrzymaniu teatru we wszystkich branżach pomimo kolejnego kryzysu finansowego. Zgodnie z sugestią burmistrza Ladebecka 18 stycznia 1951 r. Powstało Towarzystwo Przyjaciół Teatru i Koncertów. W następnym roku Bernhard Conz został nowym miejskim dyrektorem muzycznym, co zapoczątkowało wspaniałą „erę Conza”: między innymi powiększył orkiestrę i zalecał wykonywanie dzieł współczesnych. Ponadto powstała nowa sala prób orkiestry. W 1953 roku Hermann Schaffner przeniósł się do Staatstheater Kassel jako dyrektor artystyczny, po czym jego następcą został Herbert Decker, który prowadził teatr do 1958 roku. Decker przywiązywał dużą wagę do utrzymania oper i nowoczesnego teatru muzycznego. Teatr miejski obchodził 50-lecie swojego istnienia w 1954 roku przedstawieniami Dziewicy orleańskiej i Mistrzów Norymbergi . Joachim Klaiber został nowym dyrektorem w latach 1958/59.

Z Kiss me, Kate pierwszy musical wystawiono w Bielefelder Stadttheater w maju 1959 roku. 19 listopada 1960 r. W podziemiach Theater am Alten Markt otwarto „Teatr Studio” z ok. 100 miejscami siedzącymi i stał się antytezą „popularnego” dramatu. To trwało dziesięć sezonów. Joachim Klaiber przeprowadził się do Kilonii. Od 1963/64 do 1970 r. Śledził go Horst Alexander Stelter, który wcześniej był dyrektorem w Pforzheim.

Powstanie teatru (1970-2003)

W 1970 roku nowym dyrektorem został Hans-Walter Deppisch. W lutym 1971 roku w Bielefeld rozpoczął się skandal teatralny, w którym doszło do kłótni między osobistym asystentem dyrektora artystycznego Artura Graciana a techniką sceniczną. Intendent Deppisch stanął za Gracianem, a kryzys ostatecznie zakończył się tym, że Deppisch i miasto Bielefeld rozwiązały kontrakt w kwietniu za obopólną zgodą. W rezultacie dyrektor muzyczny Bernhard Conz przejął kierownictwo aktorskie teatru na dwa sezony. Teatr miejski był zamknięty od kwietnia z powodu prac remontowych. Zamiast tego przedstawienie odbyło się w TAM, w Rudolf-Oetker-Halle oraz w Herford City Theatre . Teatr miejski został ponownie otwarty 14 listopada 1971 r. Wydaniem Otella Verdiego . Peter Ebert , poprzednio reżyser w Augsburgu, przejął kierownictwo teatru Bielefelder na dwa sezony w sezonie 1973/74.

Georg-Wilhelm Schmöhe został nowym generalnym dyrektorem muzycznym w latach 1974/75 i zainicjował między innymi koncerty dla dzieci i młodzieży. Kierownictwo artystyczne Heinera Brunsa rozpoczęło się w sezonie 1975/76. W tym czasie teatr z Bielefeld zyskał narodową renomę w dziedzinie teatru muzycznego . Reżyser John Dew po raz pierwszy przyjechał do Bielefeld jako gość w 1978 roku, a po trzech latach został starszym dyrektorem. Przez 15 lat Dew wraz ze scenografem Gottfriedem Pilzem i dramaturgiem Alexandrem Gruberem kształtował teatr muzyczny w Bielefeld swoimi przedstawieniami. To dało teatrowi renomę w kraju i za granicą. W 1995 roku John Dew przeniósł się do Dortmundu jako dyrektor artystyczny.

Z okazji 75-lecia teatru miejskiego elewacja została przywrócona do pierwotnego stanu, ponieważ brakowało w szczególności balkonu, do którego można było dostać się z foyer pierwszej kondygnacji.

W 1992 roku budynek Dürkopp przy Brunnenstrasse stał się częścią teatru: przeniesiono do niego salę prób orkiestry, dwie sceny prób (jedna z obrotową sceną), magazyn scenografii i rekwizytów, warsztaty, magazyn kostiumów i krawiectwo.

Ponowne oszczędności wymusiły redukcję personelu teatralnego. Niemniej jednak TAMoben zostało otwarte 1 października 1994 roku jako najmniejsze miejsce w teatrze w Bielefeld . Regula Gerber została nowym dyrektorem w sezonie 1998/1999. W swoim programie kładą nacisk na współczesny teatr muzyczny i aktorstwo. Nowym dyrektorem muzycznym Filharmonii w Bielefeld został Peter Kuhn , dyrektorem baletu był Brytyjczyk Philip Lansdale, a starszym reżyserem teatru muzycznego Gregor Horres .

Były dwa powody do świętowania sezonu 2000/2001: Filharmonia istnieje od 100 lat, a TheKos (wielbiciele teatru i koncertów) obchodzili 50-lecie istnienia. Gra była możliwa tylko pod ścisłymi warunkami bezpieczeństwa. Były wady tej techniki scenicznej i tylko najpotrzebniejsze rzeczy mogą być naprawione. Premiery musiały zostać przełożone, a spektakle odwołane.

Renowacja (2004-2006)

Po powstaniu Fundacji Teatru w Bielefeld w 2001 roku miasto przeniosło na nią własność budynku Stadttheater w 2004 roku. W ten sposób zobowiązała fundację do wyremontowania zabytkowego budynku, a następnie ponownego udostępnienia go do gier. Koszt renowacji oszacowano na 23 miliony euro, które zostały zebrane przez zakłady komunalne , Sparkasse , miasto Bielefeld i darowizny. 3 kwietnia 2004 r. Teatr miejski obchodził 100. urodziny trzydniowym programem festiwalowym. Sezon teatralny 2003/2004 zakończył się imprezą zamykającą. W związku z pracami remontowymi światła teatru miejskiego gasły następnie na kolejne dwa lata.

Prace budowlane rozpoczęto we wrześniu 2004 roku; Za renowację odpowiedzialni byli architekci Beneke i Daberto z Monachium. Podczas dwuletniej fazy budowy teatr z Bielefeld grał obok Theater am Alten Markt, Rudolf-Oetker-Halle i laboratorium teatralnego. Podczas remontu dużą wagę przywiązywano do przeprojektowania sceny i sali teatralnej, tak aby stworzyć optymalne warunki dla widzów i teatru. Ponadto powiększono kanał orkiestrowy , utworzono nowe foyer , zbudowano most do budynku Dürkopp oraz dobudowano wewnętrzny dziedziniec ratusza , tworząc nowe punkty dostaw, salę taneczną i ślusarnię . Od maja 2006 roku sceny i orkiestry miasta Bielefeld stopniowo wracały do ​​budynku.

Michael Heicks, pełniący obowiązki dyrektora Theater Bielefeld, został jednogłośnie wybrany nowym dyrektorem artystycznym w lipcu 2004 roku. Objął swoje stanowisko 1 stycznia 2005 r., Gdy Regula Gerber przedwcześnie opuściła kontrakt.

Ponowne otwarcie (2006-2013)

Uroczyste otwarcie odbyło się 15 września 2006 r., Podczas którego odbył się festiwal teatralny i dni otwarte, podczas których wszyscy miłośnicy teatru mogli się przekonać o udanej renowacji. Michael Heicks otworzył pierwszy sezon swojej reżyserii. Teatr tańca został odnowiony pod kierownictwem Heicksa, z Gregorem Zölligiem i Christine Biedermann jako dyrektorami artystycznymi .

Premiera Zeitsprung - Four Generations Dance Four Seasons rozpoczął się w maju 2007 roku cykl projektów tanecznych, w ramach którego tancerze Teatru Tańca z Bielefeld wspólnie z amatorami opracowali choreografię. Od tego czasu Zeitsprung i kolejne projekty PHASE i Pacer są integralną częścią harmonogramu i wielokrotnie inspirowały uczestników i gości.

Od 2009 roku Theater Bielefeld jest jednym z pierwszych teatrów w Niemczech, które oferują audiodeskrypcję dla osób niedowidzących i niewidomych. Następcą generalnego dyrektora muzycznego Petera Kuhna , odpowiedzialnego przez 12 lat w Teatrze w Bielefeld, został w 2009 roku Aleksander Kalajdzic, który do dziś działa w teatrze.

Pod tytułem Zeitsprung - RISK po raz pierwszy powstał wspólny spektakl w sezonie 2012/2013 z warsztatem teatralnym Betel. Mediatorka tańca Kerstin Tölle i główny choreograf Gregor Zöllig zaprezentowali również model Bielefeld na Kinder zum Olymp! z przodu.

W czerwcu 2013 r. NRW-Theatertreffen odbyło się w Bielefeld po raz drugi, po raz pierwszy koncentrując się na tańcu. W ramach festiwalu pokazano łącznie 17 nowych spektakli teatralnych i tanecznych z różnych miast.

Teatr dziś (2014 do dziś)

W marcu 2015 r. Teatr Tańca w Bielefeld pod dyrekcją Gregora Zölliga świętował dziesięciolecie imprezą z przyjaciółmi . W następnym sezonie Zöllig przeniósł się do Państwowego Teatru Braunschweig. Jego następczynią jest choreografka Simone Sandroni.

W sezonie 2015/16 teatr edukacyjny ustanowił nowy rekord pod nazwą jungplusX : po raz pierwszy sprzedano około 10 000 biletów studenckich. Oferta edukacyjna obejmuje m.in. partnerstwa szkolne, warsztaty towarzyszące produkcji , różne kluby teatralne czy koncerty dla dzieci. Chór dzieci i młodzieży nadano inną nazwę pod nowym kierownictwem: Junos, skrót od czerwca ge O PERN S gniew.

W 2015 roku Niemiecka Federalna Fundacja Kultury sponsorowała interdyscyplinarny projekt artystyczno-badawczy STOFF , będący wynikiem współpracy Teatru Bielefeld i kolektywu artystów recherchepool , obejmujący dwuletnie międzynarodowe badania dotyczące produkcji tekstyliów i mody . Do sezonu 2017/18 zrealizowano kilka interdyscyplinarnych spektakli teatralnych z puli materiałów. Ponadto Teatr Bielefeld był aktywnie zaangażowany w integracji z uchodźcami i wdrożono wiele ofert i projektów do ich obsługi, w tym: Oferowane są bezpłatne wprowadzenia do spektakli i biletów, a także warsztaty teatralne.

Widzowie postrzegali teatr jako miejsce żywej kultury dyskusji w pierwszej sztuce Ferdinanda von Schiracha Terror .

W sezonie 2016/2017 teatr z Bielefeld nadaje teatrowi nowy wymiar programami takimi jak serial FORMATE czy Opera spotyka rap : Między innymi Filharmonia w Bielefeld pokonała granice między dwoma odrębnymi gatunkami muzycznymi za pomocą różnych aktów z scena rapu .

Ponadto projekt edukacji tanecznej Zeitsprung Teatru w Bielefeld był kontynuowany po 22 projektach pod nową nazwą PHASE , od 2017 roku pod tytułem Pacer . Zespół jungplusX powiększył się w 2017 roku. Gianni Cuccaro, były tancerz Theater Bielefeld, przejął odpowiedzialność za zarządzanie i marketing. Od 2018 roku Rudolf-Oetker-Halle jest trzecim domem ze scenami i orkiestrami miasta Bielefeld. Jako pierwszy projekt teatru w przeprojektowanym foyer sali koncertowej wystawiono wieloletnie czytanie Rewolucji niemieckiej listopad 1918 roku autorstwa Alfreda Döblina .

W sezonie 2018/19 zespół aktorski Teatru Bielefeld wraz z asystentami i podpowiedziami w oddolnym procesie demokratycznym opracował sztukę PReVolution . W maju 2019 r. Zatrudniono agenta ds. Różnorodności, wspieranego przez program 360 ° Federalnej Fundacji Kultury, aby stale otwierać dom na większą różnorodność kulturową.

Administracja

Od 2019 roku trzy gałęzie - teatr muzyczny , taniec i dramat - oraz orkiestra i sala koncertowa znajdują się pod kierownictwem Michaela Heicksa (dyrektor generalny) i Ilony Hannemann (dyrektor administracyjny). W skład kierownictwa wchodzą osoby odpowiedzialne za piony Nadja Loschky (dyrektor artystyczny teatru muzycznego), Simone Sandroni (dyrektor artystyczny i główny choreograf TANZ Bielefeld), Christian Schlüter (reżyser teatralny) i Alexander Kalajdzic (generalny dyrektor muzyczny). Zmiana reżysera dramatu Christiana Schlütera na teatr w Osnabrück oznacza, że ​​reżyser Dariusch Yazdkhasti przejmie kierownictwo dramatu od początku sezonu 2021/22.

Kierownictwo

• Oskar Lange (1904–1906)
• Norbert Berstl (1906–1913)
• Wilhelm Berstl (1913–1914)
• Max Cahnbley (1914-1933)
• Leon Geer (1933-1936)
• Alfred Kruchen (1936–1945)
• Georg Goll (1945–1946)
• Hermann Schaffner (1946–1953)
• Herbert Decker (1953-1958)
• Joachim Klaiber (1958–1963)
• Horst Alexander Stelter (1963–1970)
• Hans-Walter Deppisch (1970–1973)
• Peter Ebert (1973–1975)
• Heiner Bruns (1975-1998)
• Regula Gerber (1998–2005)
• Michael Heicks (2005 - dzisiaj)

Miejsca na sceny i orkiestry miasta Bielefeld

Teatr miejski

Stadttheater (Am Niederwall 27, 33602 Bielefeld), pierwszy budynek teatru i orkiestry w mieście Bielefeld, znajduje się w centrum Bielefeld, bezpośrednio między starym ratuszem a budynkiem Dürkopp . Dzięki centralnej lokalizacji w samym sercu Bielefeld, znajduje się on naprzeciwko przystanku tramwajowego Rathaus oraz w pobliżu Jahnplatz i Starego Miasta w Bielefeld.

W 1899 r. Budynek przy Niederwall opustoszał po przeprowadzce szpitala miejskiego. Po przejęciu przez miasto dwóch sąsiednich budynków, dyskutowano o połączeniu teatru i ratusza. W 1900 r. Rada miejska podjęła decyzję o połączeniu. Miejski teatr i ratusz miały powstać tuż obok siebie, z elewacjami domów zwróconymi w stronę Niederwall. 1 kwietnia 1902 roku architekt Bernhard Sehring i urbanista Ritscher wmurowali kamień węgielny pod budowę teatru miejskiego. Teatr Bielefelder jest przykładem nieogmatycznego historyzmu końca XIX wieku, opartego na architekturze renesansu, który można zobaczyć zarówno w teatrze, jak i w ratuszu. Jednak ratusz góruje nad teatrem, zwłaszcza ze względu na różnice w wielkości budynków. Podczas budowy Sehring przywiązywał dużą wagę do wyraźnego oddzielenia od siebie widowni i sceny. Teatr ma szeroką fasadę zwróconą w stronę Niederwall, która jest całkowicie symetryczna i składa się na przemian z naturalnego kamienia, tynku i powierzchni szklanych. Pośrodku widać trójosiową werandę z balkonem , która stanowi podstawę dla pocisku centralnego i jest kontynuowana w trzech pasach okiennych na wyższych kondygnacjach. Jest obramowany podwójnymi paskami z pionowymi szczytami.

Dach ma kształt łuku, który biegnie prawie całkowicie poziomo po bokach. Na wierzchołku łuku tworzy się przestrzeń nad oknami szczytowymi, na której widać dwa przeciwstawne belkowania, tworzące dach dla napisu „Stadt-Theater”. U góry wznosi się sześciokątna wieżyczka dachowa . Za strefą dla widzów rozciąga się tzw. Dom sceniczny, dla którego Sehring wybrał formy średniowiecznej architektury . Biegnie ona równolegle do elewacji teatru i tworzy rodzaj poprzeczki z gładkich, otynkowanych wielokondygnacyjnych ścian. Fasada i wygląd zewnętrzny teatru miejskiego prawie się nie zmieniły od czasu jego budowy. Weranda z balkonem została zniszczona podczas II wojny światowej , ale została odrestaurowana z okazji 75-lecia teatru miejskiego.

Dla kontrastu, wystrój wnętrz bardzo się zmienił na przestrzeni lat. Początkowo wszedłeś do przedsionka i wszedłeś bocznymi schodami do dużego, zalanego światłem foyer na 1. piętrze. Wnętrze audytorium składało się głównie z białych tynków ścian ze złotymi zdobieniami. Widownia składała się z delikatnie opadającego parkietu i dwóch kondygnacji. Pudła znajdowały się po bokach pokoju. Sehring pracował głównie we wnętrzach z materiałami takimi jak sztukateria, tynk, tkanina i skóra, używając gwiaździstego nieba jako specjalnego elementu sufitu. W tym czasie widownia miała pojemność 933 miejsc. Pierwszy remont miał miejsce w 1937 roku, kiedy to rozgwieżdżone niebo, kurtyna, siedzisko, a zwłaszcza technologia zostały zmienione i zaktualizowane.

Teatr miejski był remontowany w latach 2004-2006 ze względu na konieczność całkowitej renowacji widowni i sceny. Niemniej jednak należy zachować podstawową strukturę firmy Sehring. Hol wejściowy zachowany w stylu lat 50-tych ze względu na ochronę zabytków. Znajdziesz tam kasę, nowy system barów i schody prowadzące na 3 piętro. Do małej sali teatru miejskiego, na poddaszu, można dostać się przez hol wejściowy i znajduje się we frontowym budynku teatru miejskiego. Jest miejsce dla maksymalnie 55 widzów. W dużym holu na pierwszym piętrze stworzono nowy bar i nowe opcje miejsc siedzących. Przy dawnym przejściu do ratusza znajduje się sala teatralna na imprezy okolicznościowe z innym barem, audytorium składa się z bardziej stromego parkietu i tylko jednej kondygnacji, na maksymalnie 725 miejsc, w tym 6 miejsc dla wózków inwalidzkich. Sufit składa się z otwartej, przezroczystej metalowej okładziny kratowej, która tworzy neutralną powłokę przestrzenną, wzmocnioną przez ciemną okładzinę ścienną. Stworzyło to poprawę akustyki i relacji wizualnych, a także dodatkowe opcje oświetlenia scenicznego. Kanał orkiestrowy został powiększony i można go używać na kilka różnych sposobów.

Były też inne remonty, które nie są widoczne dla publiczności, ale ułatwiają pracownikom codzienny teatr. Między innymi budowa mostu łączącego oba budynki przy Brunnenstrasse, przebudowa warsztatów i budowa sali tanecznej na tyłach teatru, gdzie znajduje się również nowa dostawa. W wyniku remontu powstał funkcjonalny dom dla pracowników i wykonawców, który do dziś cieszy się popularnością wśród publiczności.

Teatr na starym rynku

Theatre am Alten Markt (TAM. Alter Markt 1, 33602 Bielefeld), drugi budynek teatru i orkiestry w Bielefeld, znajduje się na Starym Mieście w Bielefeld na placu Alter Markt. TAM i teatr miejski znajdują się blisko siebie i nie są nawet 5 minut pieszo.

Dzisiejsze obiekty TAM służyły jako ratusz w Bielefeld do 1904 roku, a historia budynku sięga XIV wieku. Niestety tradycje nie podają dokładnych informacji na temat położenia kamienia węgielnego domu. W czasie II wojny światowej naloty zniszczyły prawie cały budynek z wyjątkiem sklepionej piwnicy. Od 1945 roku był przebudowywany w stylu zmodernizowanym w latach czterdziestych XX wieku. Architekci z Hamburga, mgr inż., Wygrał konkurs ogłoszony przez miasto i rząd wojskowy. Nissen i Fischer, którzy byli odpowiedzialni za planowanie, architekturę i konstrukcję. Zachowano sklepienia piwnic z sześcioma herbami, a pozostałą część budynku zmodernizowano. Z fasadą zwróconą w stronę Alter Markt, Theatre am Alten Markt składa się z wielopiętrowych otynkowanych ścian z frontami okiennymi w kamiennych ramach. Dach , który jest na 2 piętrze budynku, składa się z dachówek czerwony / pomarańczowy. W wolnym szczycie można dostrzec kilka lukarn, które służą do powiększenia i doświetlenia wnętrza pomieszczenia. Po obu stronach budynku znajdują się trójkątne szczyty . Parter jest lekko podwyższony i prowadzą do niego dwie klatki schodowe biegnące w kierunku centrum. Wejście rozciąga się w kamiennej okładzinie biegnącej pionowo do szczytu, który podkreśla niewielki balkon na piętrze. W budynku znajdują się trzy sale: Teatr na Alter Markt z maksymalną liczbą 306 miejsc, z których 4 przeznaczone są dla wózków inwalidzkich. TAM ^ZWEI na 1. piętrze z maksymalnie 55 miejscami i TAM ^DREI na 2. piętrze z maksymalnie 60 miejscami.

Rudolf-Oetker-Halle

Rudolf-Oetker-Halle był trzeci dom z etapów i Orkiestr w Bielefeld od 2018 roku i posiada trzy sale zdarzeń:

• „Wielka Sala”, na którą można dostać się z pierwszego i drugiego piętra budynku i oferuje maksymalnie 1561 miejsc.
• „Mała sala” na I piętrze z ok. 300 miejscami.
• Foyer na parterze na ok. 120 miejsc. Więcej informacji na temat lokalizacji i architektury można uzyskać pod adresem : Rudolf-Oetker-Halle .

Zaproszenia i nagrody od 2006 roku

• 2006/2007: Wycie , spotkanie teatralne dzieci i młodzieży w Nadrenii Północnej-Westfalii
• 2007/2008: Kamikaze Picture , spotkanie teatralne dla dzieci i młodzieży w Nadrenii Północnej-Westfalii
• 2008/2009: Bagdad Brennt , spotkanie teatralne dla dzieci i młodzieży w Nadrenii Północnej-Westfalii
• 2009/2010: Mały człowieku, co teraz? XXI Ogólnopolskie Spotkanie Młodzieżowych Kół Teatralnych
• 2010: Na zawsze Sztuka? 4. Festiwal Undergroundzero w Nowym Jorku
• 2010: Clavigo , NRW Theatertreffen
• 2010/2011: Inscenizacja Gedächtnisambulanz znalazła się w gronie dziesięciu najważniejszych przedstawień 2011 Nachtkritika na wirtualnym Theatertreffen 2012.
• 2011 Skąpiec, NRW Theatertreffen
• 2011/2012: My Hotel Paradise otwiera festiwal tańca OPEN STAGE w Tarnowie.
• 2011/2012: Käthe Hermann (UA), Mülheimer Theatertage, Deutsches Theater Berlin
• 2012: Unfun , NRW Theatertreffen
• 2011/2012: Ostatnie złote lata , 1. spotkanie seniorów teatru NRW WILDWest Gelsenkirchen
• 2012/2013: Herbstzeitlose , festiwal tańca i teatru euro-scena
• 2012/2013: Pokora przed czynami Kochanie , Heidelberger Stückemarkt, Radikal Jung Festival Munich; produkcja zdobywa nagrodę publiczności w Monachium.
• 2012/2013: Yellow Moon - The Ballad Leili i Lee , 20. Dziecięce i Młodzieżowe Spotkanie Teatralne Westwind Bonn
• 2012/2013: Światy równoległe - wyspa , Theatertreffen der Jugend Berlin
• 2013/2014: Die Durstigen zdobywa nagrodę publiczności na spotkaniu teatralnym dla dzieci i młodzieży Westwind.
• 2013/2014: Minna von Barnhelm , NRW-Theatertreffen
• 2013/2014: Tom Traubert's Blues , Nao Performing Festival Milan
• 2014/2015: Cierpienia młodego Wertera i szyja żyrafy , Międzynarodowy Festiwal KING Nowogród
• 2014/2015: Madama Butterfly (inscenizacja Nadja Loschkys) i Xerxes (inscenizacja Maximilian von Mayenburg) są nominowani do Nagrody Młodego Reżysera im. Götz-Friedrich-Stiftung 2015.
• 2015/2015: Broszura sezonu teatralnego na sezon 2014/2015 zdobyła dwie nagrody Red Dot Awards 2015, mianowicie w kategorii Publishing & Print Media za ogólną koncepcję i grafikę broszury oraz za kampanię plakatową z motywami z broszury Playtime , nagrodzony „Best of Best”.
• 2015/2016: The Glorious Six (koprodukcja Teatru Bielefeld i Teatru Marabu z Bonn) otwiera spotkanie seniorów teatralnych WILDwest w Gelsenkirchen.
• 2015/2016: Światy równoległe - niehonorowe , Theatertreffen der Jugend Berlin
• 2015/2016: Podczas ceremonii wręczenia nagród Götz-Friedrich-Stiftung, Madama Butterfly (wystawiona przez Nadję Loschky) otrzymała Nagrodę Reżyserską Götz-Friedricha, a Xerxes (wystawiona przez Maksymiliana von Mayenburga) otrzymała nagrodę specjalną stolarza Deutsche Oper Berlin.
• 2015/2016: Książeczka sezonu 2014/15 „Trust” została wyróżniona nagrodą Red Dot Award 2015 w kategorii Publishing & Print Media za ogólną koncepcję i grafikę. Teatr w Bielefeld otrzymał także nagrodę Red Dot „Best of the Best” za kampanię plakatową z motywami z katalogu sezonu.
• 2016/2017: Książeczka sezonu 2015/16 „jest nas wielu” otrzymuje nagrodę German Design Award 2017.
• 2016/2017: Produkcja Nick Payne's Constellations przez Dariuscha Yazdkhastiego otrzymuje główną nagrodę za najlepszą produkcję oraz nagrodę publiczności dla reżysera i dwóch aktorek Christiny Huckle i Thomas Wehling w NRW-Theatertreffen.
• 2017/2018: Musical The Molecule, skomponowany i napisany przez dyrygenta muzycznego Bielefelda Williama Warda Murtę, jest nominowany w pięciu kategoriach do nagrody German Musical Theatre Prize.

linki internetowe

• Strona internetowa Teatru Bielefeld
• Fundacja Teatru Bielefeld
• Strona internetowa Rudolf-Oetker-Halle
• Strona internetowa Bielefeld Philharmonic Orchestra

Indywidualne dowody

1. ↑ Dyrektor artystyczny, dyrektor aktorski, reżyser Michael Heicks - biografia. W: theatre-bielefeld.de. Źródło 30 marca 2019 r . 
2. ↑ 100 lat Teatru Bielefeld. Kerber Verlag, 2004, ISBN 3-936646-79-1 , s. 17.
3. ↑ P. Schütze: 75 lat Teatru Miejskiego w Bielefeld: 1904–1979. Bühnen der Stadt Bielefeld, Bielefeld 1979, s. 34.
4. ↑ 100 lat Teatru Bielefeld. Kerber Verlag, 2004, ISBN 3-936646-79-1 , strony 18-28.
5. ↑ P. Schütze: 75 lat Teatru Miejskiego w Bielefeld: 1904–1979. Bühnen der Stadt Bielefeld, Bielefeld 1979, s. 39.
6. ↑ 100 lat Teatru Bielefeld. Kerber Verlag, 2004, ISBN 3-936646-79-1 , s. 31f, s. 34.
7. ↑ ^{a b c} Historia teatru w Bielefeld Opern Freund. Dostęp 23 października 2018
8. ↑ 100 lat Teatru Bielefeld. Kerber Verlag, 2004, ISBN 3-936646-79-1 , str. 40 i nast.
9. ↑ P. Schütze: 75 lat teatru miejskiego w Bielefeld: 1904–1979. Bühnen der Stadt Bielefeld, Bielefeld 1979, s. 50.
10. ↑ 100 lat Teatru Bielefeld. Kerber Verlag, 2004, ISBN 3-936646-79-1 , s. 50f.
11. ↑ P. Schütze: 75 lat Teatru Miejskiego w Bielefeld: 1904–1979. Bühnen der Stadt Bielefeld, Bielefeld 1979, s. 55.
12. ↑ 100 lat Teatru Bielefeld. Kerber Verlag, 2004, ISBN 3-936646-79-1 , s. 60, 65f.
13. ↑ 100 lat Teatru Bielefeld. Kerber Verlag, 2004, ISBN 3-936646-79-1 , s. 86ff, s. 93.
14. ↑ 100 lat Teatru Bielefeld. Kerber Verlag, 2004, ISBN 3-936646-79-1 , s. 101f, s. 106f.
15. ↑ P. Schütze: 75 lat teatru miejskiego w Bielefeld: 1904–1979. Bühnen der Stadt Bielefeld, Bielefeld 1979, s. 104.
16. ^ H. Wiese: Teatr w Bielefeld 1975–1998. Kerber Verlag, Bielefeld 1998, ISBN 3-933040-03-5 .
17. ↑ 100 lat Teatru Bielefeld. Kerber Verlag, 2004, ISBN 3-936646-79-1 .
18. ↑ 100 lat Teatru Bielefeld. Kerber Verlag, 2004, ISBN 3-936646-79-1 , s. 149.
19. ^ Zarząd Fundacji Teatru Bielefeld: Nasz nowy teatr - remont Bielefelder Stadttheater 2004–2006. Bielefeld 2006, s. 11 i nast.
20. ^ Zarząd Fundacji Teatru Bielefeld: Nasz nowy teatr - remont Bielefelder Stadttheater 2004–2006. Bielefeld 2006, s. 13.
21. ↑ Opisy audio Theatre Hörfilm Dostęp 30 października 2018
22. ↑ Theater Bielefeld: RISK - Zeitsprung live Criticism , dostęp 30 października 2018
23. ↑ Najlepsze sztuki NRW w Theatre Bielefeld NRW Theatertreffen 2013. Dostęp 30 października 2018
24. ^ Projekt magazynu tkanin. Źródło 30 października 2018 r
25. ^ "Terror": Dużo zamieszania w kwestii winy Neue Westfälische: Monika Kophal Źródło 30 października 2018
26. ↑ Linda Schnepel: „Opera spotyka rap”: dwa gatunki muzyczne mają wspólny język. W: nw.de. 31 października 2016, obejrzano 21 października 2018 . 
27. ↑ ^{a b} O nas. W: theatre-bielefeld.de. Źródło 29 kwietnia 2019 r . 
28. ↑ Nowy reżyser dramatu w Bielefeld: Man with Sensibility , nachtkritik.de z 7 maja 2020, dostęp 8 maja 2020
29. ↑ G. Renda: Ravensberger Blätter - 100 lat Stowarzyszenia Historycznego Teatru Miejskiego w Bielefeld , drukarnia Schlüter, Bielefeld 2004, s. 5 i nast.
30. ↑ G. Renda: Ravensberger Blätter - 100 lat Stowarzyszenia Historycznego Teatru Miejskiego w Bielefeld , drukarnia Schlüter, Bielefeld 2004, s. 9f.
31. ↑ G.Renda: Ravensberger Blätter - 100 lat Stowarzyszenia Historycznego Teatru Miejskiego w Bielefeld , drukarnia Schlüter, Bielefeld 2004.
32. ^ Zarząd Fundacji Teatru Bielefeld: Nasz nowy teatr - remont Bielefelder Stadttheater 2004–2006. Bielefeld 2006, s. 44 i nast.
33. ^ Zarząd Fundacji Teatru Bielefeld: Nasz nowy teatr - remont Bielefelder Stadttheater 2004–2006. Bielefeld 2006, s. 47 i nast.
34. ^ Zarząd Fundacji Teatru Bielefeld: Nasz nowy teatr - remont Bielefelder Stadttheater 2004–2006. Bielefeld 2006, s. 49.
35. ^ Theater Am Alten Markt - zabytkowy ratusz. W: bielefeld.de. Źródło 26 marca 2019 r .