Kolonia artystyczna Darmstadt Mathildenhöhe

Mathildenhöhe Darmstadt
Światowe dziedzictwo UNESCO
Wieża ślubna na Mathildenhöhe w Darmstadt
Umawiające się Państwo (-a):	Niemcy Niemcy
Rodzaj:	Kultura
Kryteria :	(ii) (iv)
Powierzchnia:	05,37 ha
Strefa buforowa:	76,54 ha
Nr referencyjny .:	1614
Region UNESCO :	Europa i Ameryka Północna
Historia rejestracji
Zapisy:	2021  ( sesja 44 )

The Darmstadt kolonia artystów był zarówno w dużej mierze mecenasem sztuki finansowanych grupę artystów , którzy od 1899 do 1914 roku - idealnie dopasowane pomysły na artystyczne - pracowali razem. Z drugiej strony termin ten określa również miejsce działalności i budynki wzniesione przez artystów na Mathildenhöhe w Darmstadt , w których żyli i pracowali. Zespół „Mathildenhöhe Darmstadt” został wpisany na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO od 24 lipca 2021 roku . Składa się z dwóch podobszarów (obszar główny, zespół trzech domów) i obejmuje również Kaplicę Rosyjską , która została zbudowana na krótko przed założeniem kolonii artystów. Mathildenhöhe to wzniesienie na skraju centrum Darmstadt i było ogrodem dworu wielkiego księcia w XIX wieku. Został on przebudowany w 1833 roku w stylu angielskiego parku krajobrazowego . Ogród został nazwany na cześć Matyldy von Wittelsbach (Bawarii). Była z Wielkim Księciem Ludwikiem III. żonaty.

założenie

Za namową wydawcy dzieł sztuki Aleksandra Kocha, wielki książę Ernst Ludwig powołał w 1899 r . siedmiu artystów secesyjnych : Petera Behrensa , Paula Bürcka , Rudolfa Bosselta , Hansa Christiansena , Ludwiga Habicha , Patriza Hubera i Josepha Marię Olbricha do nowo założonej kolonii artystycznej. Pod hasłem „Moja Hesja kwitnie i w niej sztuka” spodziewał się ożywienia gospodarczego dla swojego kraju, Wielkiego Księstwa Heskiego, dzięki połączeniu sztuki i rzemiosła . Celem artystów powinien być rozwój nowoczesnych i przyszłościowych form budownictwa i życia.

Pierwsza wystawa w 1901 r.

Pierwsza wystawa kolonii artystycznej odbyła się pod tytułem Dokument sztuki niemieckiej od maja do października 1901 roku. Kolonia z indywidualnymi domami artystów, pracownią i różnymi tymczasowymi budynkami miała służyć jako obiekty wystawiennicze. Tymczasowe budynki obejmowały „Dom Sztuki Powierzchni”, „Dom Zabaw” dla Igrzysk Darmstadzkich i portal główny. Te drewniane konstrukcje, które powstały w dwa miesiące, zostały ponownie rozebrane po pięciu miesiącach trwania wystawy.

Spektakl rozpoczął się 15 maja festiwalem według pomysłu Petera Behrensa i wywołał sensację daleko poza granicami Darmstadt, ale zakończył się w październiku poważnym deficytem finansowym. Paul Bürck, Hans Christiansen i Patriz Huber opuścili kolonię, podobnie jak Peter Behrens i Rudolf Bosselt w kolejnych latach.

Dom Ernsta Ludwiga

Jako komunalny budynek pracowni Ernst-Ludwig-Haus został wybudowany według planów Josepha Marii Olbricha, jedynego wykształconego architekta i centralną postać w grupie artystów. Peter Behrens początkowo pracował tylko jako malarz i grafik zgodnie ze swoim wykształceniem. Kamień węgielny położono 24 marca 1900 r. Budynek pracowni był jednocześnie budynkiem festiwalowym kolonii artystów. Na środku głównego piętra znajdowała się sala zgromadzeń i festiwali z obrazami Paula Bürcka, po lewej i prawej stronie, z których trzy pracownie artystyczne. W piwnicy znajdowały się dwa mieszkania artystyczne i pomieszczenia gospodarcze. Sześciometrowe kolosalne figury „Mężczyzna i Kobieta” lub „Władza i Piękno” autorstwa Ludwiga Habicha flankują wejście, które znajduje się w portalowej niszy ze złoconymi ornamentami roślinnymi. Nad wejściem znajduje się napis „artystami WORLD pokazać - to nigdy nie był, nigdy nie będzie” przez Hermann Bahr . Wokół domu studyjnego zgrupowano domy artystów. Pod koniec lat 80. budynek przebudowano i utworzono Muzeum Künstlerkolonie Darmstadt .

Domy artystów

Artyści mogli na korzystnych warunkach nabyć grunt i wybudować na nim dom, który miał być pokazywany na wystawie jako dom wzorcowy. Wysiłki na rzecz połączenia architektury, wystroju wnętrz , rękodzieła i malarstwa należy zademonstrować na konkretnych przykładach. Jednak tylko Olbrich, Christiansen, Habich i Behrens mogli sobie pozwolić na budowę własnych domów. Mimo to podczas pierwszej wystawy można było obejrzeć osiem w pełni wyposażonych domów. Opisane poniżej domy powstały w latach 1900/01.

Dom Deiterów

Dom dla Wilhelma Deitersa, zarządcy kolonii artystów, został zaprojektowany przez Josepha Marię Olbricha i umeblowany na parterze. Jest to najmniejszy z domów, a swój szczególny kształt wywodzi z narożnej geometrii posesji na skrzyżowaniu dwóch ulic. Pozostał bez zniszczeń wojennych i został przywrócony do pierwotnego wyglądu po różnych, mniej wrażliwych remontach i przeróbkach z lat 1991-1992. Po pierwszym użyciu jako muzeum, Instytut Niemiecko-Polski przeniósł się do budynku w 1996 roku .

• 

  Dom Deiterów

• 

  Widok z tyłu

• 

  wejście

Wielki Glückerthaus

Olbrich był także architektem domu dla Juliusa Glückerta , największego budynku mieszkalnego na wystawie. Julius Glückert był producentem mebli i ważnym sponsorem kolonii artystów, dom zaplanował jako obiekt sprzedaży pod klucz . Jednak na krótko przed ukończeniem postanowił wykorzystać budynek do stałej ekspozycji produktów ze swojej fabryki. Dom został częściowo zniszczony w czasie II wojny światowej, następnie odbudowany i odrestaurowany w latach 80-tych. Dziś jest siedzibą Niemieckiej Akademii Języka i Poezji .

• 

  Wielki Glückerthaus

• 

  szczyt

• 

  wejście

Mały Glückerthaus (Dom Rudolfa Bosselta)

Dom został zaprojektowany według planów Józefa Marii Olbricha, prace rzeźbiarskie na elewacji wykonał Rudolf Bosselt, a wnętrze stworzył Patriz Huber. Bosselt był pierwotnie właścicielem domu, ale ostatecznie nie było go stać na koszty budowy. Dlatego budynek został przejęty przez Glückert, zanim został ukończony. Dzisiejszy wygląd odpowiada mniej więcej pierwotnemu stanowi.

• 

  Mały Glückerthaus

• 

  Dekoracje okienne

Dom Behrensów

Jako architekt architektury samouk , Peter Behrens zaprojektował swój własny dom jako pierwsze dzieło, w tym całe wyposażenie wnętrz, co sprawiło, że wyglądał szczególnie wyraźnie jako zunifikowane „całkowite dzieło sztuki”. Dom kosztował 200 tys. marek i był również najdroższy na wystawie. Behrens nigdy w nim nie mieszkał, ale wkrótce go sprzedał. Został poważnie uszkodzony w czasie II wojny światowej, ale przynajmniej zewnętrznie został w dużej mierze odbudowany zgodnie z oryginałem. Niektóre elementy wyposażenia czy mebli zostały podobno wcześniej wywiezione z domu i zachowały się. 28 kwietnia 2019 r. 76-częściowy zestaw srebrnych sztućców dla 12 osób został omówiony z ekspertem od srebra Stephanem Schwarzlem w odcinku programu Lieb & Teuer NDR, który był moderowany przez Janin Ullmann i kręcony w Schloss Reinbek należał do całości. dzieło sztuki domu. Sztućce wykonane z 800 srebra zostały wycenione przez Schwarzla na co najmniej 35 000 euro.

• 

  Dom Behrensów

• 

  wejście

• 

  Sala muzyczna w domu Behrens

• 

  Plan ogrodu

Dom Olbrichów

Własny dom Olbricha był stosunkowo niedrogi i kosztował 75 000 marek. Budynek posiadał czerwony czterospadowy dach, który został rozebrany od strony północnej na parter. Olbrich sam zaprojektował wszystkie detale wnętrza. Dom mocno zniszczony w czasie II wojny światowej został odbudowany w latach 1950-1951 - nad parterem całkowicie przebudowany. Dziś tylko biało-niebieskie kafelki na elewacji przypominają oryginał. Od 1980 r. użytkowany przez Instytut Niemiecko-Polski . To wykorzystanie zakończyło się w 2016 roku, kiedy instytut przeniósł się do zamku Darmstadt .

W 2015 roku po wschodniej stronie domu rozpoczęto renowację fryzu kaflowego z 400 płytek. Uszkodzone i niepoddające się już renowacji płytki zostaną w trakcie prac wymienione zgodnie z oryginałem.

Dom Christiansen

Dom Christiansena, zwany również "Willa In Rosen" , został zaprojektowany przez Olbricha w oparciu o pomysły malarza Hansa Christiansena . Christiansen stworzył wielkoformatowe, częściowo figuratywne malowidło fasady, które dostarczyło wielu materiałów do dyskusji. Artysta i jego rodzina mieszkali tam przez długi czas, choć Christiansen później pracował głównie poza Darmstadt. W 1919 kupił go Eugen Bracht , który tam mieszkał i pracował. Budynek został doszczętnie zniszczony w czasie II wojny światowej i nie został odbudowany, jego przestrzeń pozostała pusta – to również zniszczyło pierwotną symetrię planu zagospodarowania.

Dom Habich

Józef Maria Olbrich był architektem rodziny Habich, domu i pracowni rzeźbiarza Ludwiga Habicha. Wnętrze zaprojektował Patriz Huber. Budynek wyróżnia się płaskim dachem oraz przejrzystą, stereometryczną strukturą z rzadkimi zdobieniami. Po znacznych zniszczeniach wojennych w 1951 r. zmieniono detale budynku, ale odbudowano je z pierwotnymi obrysami.

Piwnica domu

Dom zwany „Beaulieu” został zbudowany dla korsarza Georga Kellera według planów Józefa Marii Olbricha. Po zniszczeniach wojennych został odbudowany całkowicie odmieniony.

Druga wystawa w 1904 r.

Druga wystawa pokazała prawie tylko tymczasowe budynki po wielkich stratach finansowych w pierwszej. Oprócz Olbricha i Habicha w 1904 r . kolonia miała nowych członków Johanna Vincenza Cissarza , Daniela Greinera i Paula Hausteina .

Grupa trzech domów

Trzy połączone domy na rogu Stiftstrasse i Prinz-Christians-Weg zostały zbudowane w 1904 r. według planów Józefa Marii Olbricha. Na sprzedaż wraz z wyposażeniem sprzedawano dom narożny (z lizenami ceglanymi) oraz "dom niebieski" (na parterze obłożony niebieską glazurą), tzw. tynk surowy) było mieszkaniem przeznaczonym dla kaznodziei nadwornego wielkiego księcia. Wnętrze zaprojektował Olbrich, natomiast Niebieski Dom i część pomieszczeń narożnego domu zaprojektowali Paul Haustein i Johann Vincenz Cissarz. Zespół powinien pokazać mieszkania dla grup o średnich dochodach. Grupa została poważnie uszkodzona w czasie II wojny światowej. Pozostałości szarego domu ustąpiły miejsca nowemu budynkowi, pozostałe dwa zostały odbudowane mocno zniekształcone.

• 

  Zespół trzech domów, Blue House 2017

• 

  Niebieski dom - detal

Trzecia wystawa (Wystawa Państwowa Hesji) 1908

Trzecia wystawa, w której mieli wziąć udział tylko hescy artyści i rzemieślnicy, skupiała się na małej kolonii mieszkaniowej, aby pokazać, że nowoczesne formy życia są możliwe nawet przy niewielkich środkach finansowych. Było to pod hasłem sztuki wolnej i użytkowej . Oprócz Olbricha do kolonii należeli również Albin Müller , Jakob Julius Scharvogel , Josef Emil Schneckendorf , Ernst Riegel , Friedrich Wilhelm Kleukens i wówczas Heinrich Jobst . Do jury wystawy powołano: Ludwiga von Hofmanna , Eugena Brachta , Ericha Bantnera, Karla Küstnera, OH Engela, Ludwiga Habicha , Adolfa Bayera, Wilhelma Badera i Richarda Hölschera. Jednym z centralnych punktów programu wystawy była wieża ślubna Olbricha oraz budynek wystawienniczy, w którym malarze prezentowali swoje prace.

Wieża ślubna i budynek wystawienniczy

Dziś „Wieża Ślubna” o wysokości 48,5 m jest wizytówką Mathildenhöhe i miasta Darmstadt. Został ukończony na wystawę państwową w maju 2008 roku. Joseph Maria Olbrich zaprojektował na zlecenie Miasta Darmstadt wieżę weselną z ciemnoczerwonej cegły klinkierowej wraz z przyległym budynkiem ekspozycji miejskiej jako zespół. Został zbudowany dla upamiętnienia ślubu pary Wielkiego Księcia Ernsta Ludwiga i Eleonory 2 lutego 1905 roku. Pięć końcowych łuków dachu w kształcie beczki jest uderzające, przypominające wyciągniętą rękę, dlatego jest również znany jako „wieża z pięcioma palcami”. Wieża i jego wnętrze są przypisane do secesji.

Otynkowany na jasnoszary budynek wystawienniczy został otwarty jako budynek dla sztuki wolnej , w którym członkowie kolonii artystów mogli wystawiać swoje prace z zakresu sztuki i sztuki użytkowej . Asymetrycznie zbudowany i zwrócony na zachód zespół stoi na sklepieniach zamkniętego, pierwotnie tylko przykrytego ziemią zbiornika wodnego z 1880 r. Zaopatrującego Darmstadt w wodę. Dawny otwarty dziedziniec między dwoma skrzydłami został zamknięty po 1945 roku.

Dom wystawowy w Górnej Hesji

Jako budynek wystawowy produktów przemysłu i rzemiosła Górnej Hesji, budynek ten został zaprojektowany i w dużej mierze wyposażony przez Olbricha. Dziś w budynku mieści się „Instytut Nowej Muzyki i Edukacji Muzycznej”.

Dom Sutter

Klientem i architektem był architekt Conrad Sutter (1856–1926), który zaprojektował również całe wnętrze. Ze względu na specyficzny plan Suttera, który ma silne echa stylu tradycjonalistycznego i nieliczne elementy secesji, budynek został wystawiony wbrew protestom jury pod artystyczną odpowiedzialnością architekta .

Dom Wagner-Gewin

Dom dla wykonawcy budowlanego Wagnera został zaprojektowany przez architekta Johanna Christopha Gewina i został zniszczony w czasie II wojny światowej.

Kolonia małych mieszkań

Na wschodnim zboczu Mathildenhöhe niewielkie osiedle składające się z domu dwurodzinnego, dwóch domów w zabudowie bliźniaczej i trzech domów jednorodzinnych zostało pokazane jako wkład w utrzymanie mniej zamożnych warstw ludności. Zainspirowany Stowarzyszeniem „Ernst Ludwig. Heskie Centralne Stowarzyszenie Budowy Tanie Mieszkania”, wzorcowe domy powstały w ramach wystawy zbiorowej. Finansowanie zapewniło sześciu głównych przemysłowców z Hesji. Warunki brzegowe określały, że domy robotnicze powinny mieć co najmniej trzy pomieszczenia mieszkalne, być wykonane z lokalnych materiałów budowlanych i nie mogą kosztować więcej niż 4000 marek jako dom jednorodzinny lub nie więcej niż 7200 marek jako dom dwurodzinny. Dom. Ponadto architekci poprosili o kompletny projekt wnętrza za mniej niż 1000 marek za mieszkanie. Budynki zaprojektowali architekci Ludwig Mahr , Georg Metzendorf , Josef Rings , Heinrich Walbe , Arthur Wienkoop i Joseph Maria Olbrich. Budynki zostały pokazane w pełni umeblowane w 1908 roku, ale ponownie usunięte wkrótce po zakończeniu wystawy.

Dom pracowników Opel

W ramach osiedla małych mieszkań Olbrich zaprojektował również dom jednorodzinny wraz z kompletnym wyposażeniem wnętrz na zlecenie firmy Opel z Rüsselsheim. Na parterze znajdowała się - zamiast wówczas wspólnej kuchni/salonu - mała kuchnia i duży salon, na piętrze dwie duże sypialnie i łazienka.

Domy robotnicze przy Erbacher Strasse 138–142

Trzy domy w Mahr, Metzendorf i Wienkoop zostały zburzone po wystawie w 1908 roku i odbudowane w tej samej formie przy Erbacher Strasse na zlecenie pobliskiej mleczarni wielkoksiążęcej, dzisiejszego Hofgut Oberfeld .

Czwarta wystawa w 1914 r.

Ostatnia wystawa skupiała się głównie na mieszkaniach na wynajem, dla których Albin Müller zbudował spójną grupę ośmiu trzypiętrowych budynków mieszkalnych na północnym skraju Mathildenhöhe. W trzech domach znajdowały się wzorcowe obiekty różnych członków kolonii. Jako tylne skrzydło tego zespołu wzniesiono pięciopiętrowy budynek studyjny. Ciąg domów został zniszczony w czasie II wojny światowej, ale budynek pracowni z południową fasadą z brązowymi pasami został zachowany.

Ponadto Bernhard Hoetger stworzył nowo zaprojektowany zagajnik platanów na Mathildenhöhe z parkiem rzeźb.

Friedrich Wilhelm Kleukens ozdobił wieżę ślubną mozaiką „Pocałunek”, zegarem słonecznym i dekoracją portalu, a Albin Müller stworzył basen liliowy przed rosyjską kaplicą , mozaikową niszę na budynku wystawowym i „Świątynię Łabędzia”. Portal wejściowy na wystawę, nazwany „Löwentor”, zaprojektowany przez Albina Müllera, został później rozebrany i zmagazynowany. W portalu stadionu uniwersyteckiego ponownie wykorzystano filary. Sześć lwów, stworzonych przez Hoetgera, od 1926 roku stoi na wysokich klinkierowych kolumnach zaprojektowanych przez Albina Müllera przy wejściu do parku Rosenhöhe .

Członkami kolonii w tym czasie byli Heinrich Jobst, Friedrich Wilhelm Kleukens, Albin Müller oraz Emanuel Josef Margold , Edmund Körner i Bernhard Hoetger .

Hanns Pellar był już reprezentowany na wystawie w kolonii artystów w 1914 roku z ponad 20 portretami (rysunki, obrazy olejne i pastele).

Świątynia łabędzia

Świątynia Łabędzia, znana również jako Pawilon Albina Müllera, z ośmioma podwójnymi kolumnami podtrzymującymi okrągły stożkowy dach o średnicy 6,5 metra, jest wyjątkowa w swoim rodzaju. Ceramiczny pawilon stoi na górnym końcu Christiansenweg i tworzy w ten sposób bramę do schodów prowadzących przez Alexandraweg do Prinz-Christians-Weg. Pod przeszklonymi płytami reliefowymi znajduje się żelbetowy rdzeń. Pawilon został zaprojektowany przez Albina Müllera na ostatnią wystawę kolonii artystów w 1914 roku. Płytki ceramiczne z motywami kwiatowymi zostały wykonane przez cegielnię parową Gail w Giessen. Głowice par kolumn składają się z prostokątnych, glazurowanych na biało elementów ceramicznych, na których przedstawione są łabędzie , od których budowla wzięła się nazwa. Ze względu na wady konstrukcyjne w 1987 r. zastąpiono pierwotnie stosowane dachówki ceramiczne o gładkim kształcie dachem miedzianym. Kopuła pomalowana jest kolorowymi motywami kwiatowymi. Prace rzeźbiarskie wykonał Albert Burghardt, kierownik Szkoły Technicznej Wielkiego Księcia w Erbach w Odenwaldzie. Mozaika tworzy piętro budynku. Wewnątrz świątyni jest akustyczna osobliwość: jeśli staniesz pośrodku i zaczniesz mówić, mała świątynia staje się szeptanym sklepieniem . Mówca ma niezwykłe wrażenia dźwiękowe, jakby stał na dużej arenie – zjawisko, które dostrzega tylko on, a nie osoby postronne. W 2015 roku zakończono remont nieruchomości kosztem 45 000 euro.

Rozwój obwodu

Miejscowi architekci Darmstadt nie brali udziału w pierwszych wystawach na Mathildenhöhe. Jednak tradycjonaliści, tacy jak Alfred Messel ( Villa Ostermann dla dyrektora muzeum Paula Ostermanna von Rotha ), Georg Metzendorf ( dom Georga Kaisera ), Heinrich Metzendorf ( dom Kempin i dom Hofrata Otto Stockhausena), Friedrich Pützer (w tym jego własny dom dom dra Mühlbergera i bliźniak radcy ds. finansów dra Beckera i radnego ds. finansów Bornscheuera) i Paula Wallota (budynek mieszkalny radnego gabinetu Gustava Römhelda ) pokazują swoje postrzeganie architektury na obrzeżach kolonii artystów. Tereny wystawowe były ogrodzone jedynie na czas trwania wystaw, a domy kolonii artystów i innych architektów sąsiadowały bezpośrednio z całością zabudowy dzielnicy.

• 

  Dom Ostermann autorstwa Alfreda Messela (1908)

• 

  Dom cesarza przez Georga Metzendorfa (1903)

• 

  Dom Kempin autorstwa Heinricha Metzendorfa (1911)

• 

  House Becker / Bornscheuer Friedricha Pützera (1901)

Rozwiązanie kolonii artystów

Kiedy w sierpniu 1914 roku wybuchła I wojna światowa, aktualna wystawa o Mathildenhöhe została odwołana. Kolonia artystów nadal istniała podczas wojny, ale nie było już nominacji artystycznych. Najpóźniej po abdykacji Wielkiego Księcia w 1918 r. kolonia artystów praktycznie przestała istnieć i została formalnie rozwiązana w 1929 r. Dzieła sztuki z kolonii artystów na Mathildenhöhe, mimo krótkiego okresu ich istnienia i późniejszych zniszczeń w czasie II wojny światowej, są nadal ważnym elementem dziedzictwa kulturowego Darmstadt.

Nowa kolonia artystów Rosenhöhe

W latach 60. miasto Darmstadt założyło nową kolonię artystyczną. W tym celu w latach 1965-1967 w Parku Rosenhöhe wybudowano siedem budynków studyjnych i mieszkalnych według planów Rolfa Prange'a, Rudolfa Kramera, Berta Seidela, Heriberta Hausmanna i Reinholda Kargela. Pisarze Katja Behrens , Kasimir Edschmid , Heinrich Schirmbeck , Frank Thiess , Gabriele Wohmann , reżyserzy i reżyserzy teatralni Gerhard Friedrich Hering , Gustav Rudolf Sellner , poeta Karl Krolow , historyk sztuki Hans Maria Wingler , kompozytor Hans mieszkał lub mieszkał tam Ulrich Engelmann i rzeźbiarz Wilhelm Loth .

Lista wszystkich członków kolonii artystów

Po 1930 roku w latach spisanych, ale wydrukowanych dopiero w 2007 roku opublikowano autobiografię Albina Müllera (patrz. Literatura ) znajduje się właściwie pomiędzy członkami, którzy byli opętani, zgodnie z jej oficjalnym wyznaczeniem przez Wielkiego Księcia w Darmstadt i pracowali, a tymi, którzy jako wystawy zagraniczne lub inne projekty zostały poproszone o zmianę. Jako przykłady drugiej grupy Müller wymienia Edmunda Körnera i Hannsa Pellara, którzy nie mogli w pełni zintegrować się z kolonią artystów, ponieważ nie przenieśli miejsca zamieszkania ani ośrodka życia do Darmstadt. Zainteresowani artyści widzieli się jednak jako członkowie kolonii artystycznej bez takiego zróżnicowania.

• Peter Behrens (1899-1903)
• Rudolf Bosselt (1899-1903)
• Paul Bürck (1899-1902)
• Hans Christiansen (1899-1902)
• Johann Vincenz Cissarz (1903-1906)
• Daniel Greiner (1903-1906)
• Ludwig Habich (1899-1906)
• Paweł Haustein (1903-1905)
• Bernhard Hoetger (1911-1914)
• Patriz Huber (1899-1902)
• Heinrich Jobst (1907-1918)
• Fryderyk Wilhelm Kleukens (1907-1918)
• Christian Heinrich Kleukens (1913-1918)
• Edmund Körner (1911-1916)
• Emanuel Josef Margold (1911-1929)
• Albin Müller (1906-1914)
• Joseph Maria Olbrich (1897–1908) – członek założyciel i dyrektor artystyczny
• Fritz Osswald (1913-1921)
• Hannsa Pellara (1911-1925)
• Ernst Riegel (1906-1912)
• Jakob Julius Scharvogel (1906-1914)
• Josef Emil Schneckendorf (1906-1912)
• Teodor Wende (1913-1921)

literatura

• Ernst Ludwig Association Darmstadt, Heskie Centralne Stowarzyszenie Budowy Tanich Mieszkań (red.): Kolonia małych mieszkań na państwowej wystawie sztuk pięknych i sztuki użytkowej w Hesji w Darmstadt. Darmstadt 1908.
• Hermann Bahr : Wystawa w Darmstadt. W: Österreichische Volks-Zeitung , tom 47, 1901, nr 145 (z 29 maja 1901), s. 1–2.
• Hermann Bahr: Kolonie. W: Dialog z tragiczności. S. Fischer, Berlin 1904, s. 120-130.
• Jürgen Bredow, Johannes Cramer: Budynki w Darmstadt. Przewodnik po architekturze. Darmstadt 1979, ISBN 3-7929-0106-4 .
• Miasto Darmstadt (red.): Darmstadt Mathildenhöhe. Architektura w drodze do nowoczesności. (= Składki na ochronę zabytków w Darmstadt , Tom 7.) Darmstadt 1998.
• Miasto Darmstadt (red.): Mathildenhöhe, dzieło stulecia. Mathildenhöhe Darmstadt. 100 lat planowania i budownictwa dla korony miasta 1899–1999. Tom 1, Darmstadt 1999, ISBN 3-89552-063-2 .
• Instytut Mathildenhöhe (red.): Kolonia artystów Mathildenhöhe Darmstadt 1899-1914. Darmstadt 1999, ISBN 3-9804553-6-X . (2. edycja 2007)
• Mathias Wallner, Heike Werner: Architektura i historia w Niemczech. Monachium 2006, ISBN 3-9809471-1-4 , s. 114-115.
• Albin Müller: Z mojego życia. Autobiografia. Mauritius Verlag, Magdeburg 2007, ISBN 978-3-939884-05-7 . (o kolonii artystów Darmstadt od strony 141)

linki internetowe

• Mathildenhöhe
• Instytut Mathildenhöhe
• Dokumenty PDF do wniosku UNESCO z dodatkowymi informacjami („Informacje uzupełniające”) dotyczące renowacji, stanu ochrony . język angielski
• Fortepian Schiedmayera z sali muzycznej Behrens

Indywidualne dowody

1. ↑ Światowe Dziedzictwo w Niemczech | Niemiecka Komisja UNESCO. Źródło 24 lipca 2021 . 
2. ↑ Bernd Krimmel: Joseph M. Olbrich 1867–1908. (Katalog wystawy) Darmstadt 1983, s. 411.
3. ↑ Bahr napisał to powiedzenie pod koniec Secesji. (Na pierwszą wystawę sztuki Stowarzyszenia Artystów Austriackich w Towarzystwie Ogrodniczym na Parkring.) III. Die Zeit, 15 (1898) nr 185, 44. (16 kwietnia 1898). Pierwotnie miał zdobić szklane okno Kolomana Mosera w wiedeńskiej secesji . Hermann Bahr: dokument sztuki niemieckiej. Neues Wiener Tagblatt, 34 (1900) # 136, 1-3. (19 maja 1900) lub wydanie książkowe: Edukacja. Berlin i Lipsk: Insel 1900, 45-52. Stwierdzenie powtórzone w: Hermann Bahr: francuski Roman. (Część 2) W: Hochland , Tom 15, 1918, nr 7 (kwiecień), s. 88-92. / jako wydanie książkowe: książka obrazkowa. S. 129. Wykonano w: HB: Miłość żywych. Dzienniki 1921/23. Hildesheim: Borgmeyer 1925, III, 118.
4. ↑ Wideo srebrne sztućce , na ndr.de od 28 kwietnia 2019 r.
5. ↑ Informacje o całym programie na ndr.de
6. ↑ Co trzecią płytkę należy wymienić w FAZ z dnia 12 marca 2015, strona 44
7. ^ Günter Fries, Nikolaus Heiss, Wolfgang Langner, Irmgard Lehn, Eva Reinhold-Postina: Miasto Darmstadt = topografia zabytków Republika Federalna Niemiec - zabytki kultury w Hesji. Wyd.: Państwowy Urząd Ochrony Zabytków Hesja. Brunszwik 1994, ISBN 3-528-06249-5 , s. 310.
8. ^ Renate Ulmer: Art Nouveau w Darmstadt. Eduard Roether Verlag, Darmstadt 1997, ISBN 3-7929-0222-2 , s. 206.
9. ↑ Olényi von Husen, Britta: Hanns Pellar (1886 - Wiedeń - 1971) - Teatralne rokoko i bajki. Rozprawa inauguracyjna do uzyskania stopnia doktora filozofii na Wydziale Historycznym Uniwersytetu Ruhry w Bochum. Bochum 2011, s. 125 f . 
10. ↑ Roland Dotzert, Swan Temple, w Stadtlexikon Darmstadt, Konrad Theiss Verlag, czerwiec 2006, ISBN 978-3806219302
11. ↑ Łabędzie znów lśnią we Frankfurcie Rundschau 27 grudnia 2015 r., strona R6
12. ↑ http://www.park-rosenhoehe.info/Park_Kunst.html

49.877222222222 8.6669444444444Współrzędne: 49 ° 52 ′ 38 ″  N , 8 ° 40 ′ 1 ″  E