Bill Laswell

Bill Laswell na Moers Festival 2006

William Otis "Bill" Laswell (ur . 12 lutego 1955 w Salem , Illinois ) to amerykański basista , kompozytor , aranżer i producent . Prowadzi wiele wytwórni płytowych i był producentem kilku albumów nagrodzonych Grammy .

Dyskografia ( patrz linki internetowe ) albumów wydanych pod jego nazwiskiem lub nazwą jednego z zespołów, z którymi gra, oraz tych, które wyprodukował dla innych muzyków, liczyła już ponad 200 pozycji do połowy pierwszej dekady XXI wieku. . Od lat 90. kilkanaście wydawnictw rocznie z nim jako muzykiem lub producentem - często jedno i drugie - było raczej regułą niż wyjątkiem.

Jego rola w rozwoju muzyki elektronicznej, a zwłaszcza otoczenia, uczyniła Billa Laswella wpływowym muzykiem i producentem na przełomie XX i XXI wieku.

Oeuvre

Bill Laswell rozpoczął karierę muzyczną jako basista w zespołach funkowych . Po przeprowadzce do Nowego Jorku szybko zaangażował się jako producent z takimi artystami jak Brian Eno i David Byrne w rozwój ambientu, a wraz z Herbie Hancockiem w łączenie jazzu z hip-hopem i muzyką elektroniczną . Założył z free jazz band ostatniego zjazdu z Sonny Sharrock , Peter Brötzmannem i Ronald Shannon Jackson i opracował własną postać świata muzyki , która jest pod silnym wpływem muzyki indyjskiej , z Zakir Hussain, obecnie uważany za najbardziej widocznym tabla gracz, aby być bardziej musical przez dziesięciolecia był towarzyszem. Jego grę na basie cechuje głównie dub i funk.

Charakterystyka

Jasne przypisanie stylistyczne produkcjom Laswella - wydawanym pod jego nazwiskiem, nagraniom z różnymi zespołami i jego wkładom dla innych artystów - nie jest możliwe. Niemniej jednak istnieje szereg elementów łączących, które umożliwiają charakteryzację.

różnorodność

O jego podejściu, np. B. aby połączyć klasyczną muzykę indyjską z zachodnią muzyką elektroniczną, mówi: „Nie wywodzę się z żadnej tradycji, ani klasycznej, ani innej […] Nie mam kultury, nie mam tradycji i nie mam szkoły, która nauczyłaby mnie jak być czymś. Po prostu mutuję i niszczę rzeczy i stwarzam bałagan, a ludziom się to podoba lub nie. Moja kultura jest po drugiej stronie, jeszcze się nie zaczęła ”. Niezależnie od tego, czy nagrywa dub, ambient , muzykę świata czy album jazzowy, zawsze są na nim elementy innych stylów muzycznych. Różnica polega na wadze.

Rowek

Istotną cechą muzyki Billa Laswella jest rytmiczna podstawa funku lub hip-hopu , dubu i - szczególnie z wpływami indyjskimi - perkusji . Jego gra na basie porusza się pomiędzy funkiem a dubem, a jako producent pracuje głównie z basistami, takimi jak Bootsy Collins , Robbie Shakespeare czy Jah Wobble , którzy mają podobne podejście. Rowek , współgranie bas i bębny / perkusja, jest podstawą muzyki Laswella, który z pewnością może rzucić czar na słuchaczy, którzy są gotowi do zaangażowania się (por psychodeliczna muzyka ).

złożoność

To, co łączy wszystkie produkcje, to złożoność aranżacyjna, która nadaje muzyce „głębi”, która odróżnia ją od większości produkcji world music i komercyjnego popu . Środki stylistyczne, których używa Laswell, są tak różne, jak style muzyczne, z którymi pracuje: od medytacyjnego nastroju rytmów i harmonii inspirowanych Indiami ( patrz także harmoniczne ) (np. Albumy z serii Asana ) po hipnotyczne produkcje Dub (np. Dub Komora serii) do intensywności płyt wpływać przez funk i skały (np z projektem zespołu Praxis ).

Wpływy

muzyka

Magia i duchowość

Muzyka Laswella ma wymiar magiczno - duchowy . Nie jest przywiązany do żadnej konkretnej religii ani szkoły ezoterycznej, ale korzysta z tradycji z całego świata, jak to ma miejsce w przypadku muzyki. Istnieją elementy od obszarów indyjskich, hinduskich i buddyjskich po zachodnie tradycje ezoteryczne .

Słychać to np. W jego często hipnotycznym dubowym basie (patrz też trance ), elementach muzyki indyjskiej (tablas Zakir Hussains, skrzypce L. Shankars ), saksofonie Pharoah Sanders czy nagraniach muzyków z Gnawy Maroko (patrz także sufizm ).

Ten aspekt jego muzyki najwyraźniej wyraża się w nazewnictwie zespołów, albumów i poszczególnych nagrań. Kilka przykładów:

  • Asana (tytuł serii albumów medytacyjnych), Asany to fizyczne ćwiczenia jogi .
  • Arcana (zespół wokół Laswella i Tony'ego Williamsa) ogólnie opisuje tajemną wiedzę , znaną jako termin w tarocie .
  • Divination (kolejna seria albumów ambientowych), z tytułami takimi jak Akasha ( sanskryt : przestrzeń , w hinduizmie, a później w europejskich tradycjach ezoterycznych tzw. „Piąty element”, eter czy duch) czy Sacrifice (ofiara religijna).
  • Funkcronomicon (1995, Axiom Funk), aluzja do fikcyjnej mitycznej książki Necronomicon z powieści HP Lovecrafta .
  • Hashisheen (1998, The End of Law) opowiada historię średniowiecznej sekty zabójców z Hasan ibn Sabbah .
  • Miejsce Naguala (1998, Bill Laswell z Sacred System ), nasz świat jest zdeterminowany przez przyczynę i skutek, Nagual jest drugą stroną - nieznaną, nieprzewidywalną i niekontrolowaną (por. Carlos Castaneda ).
  • Seven Centers (1998, Chakra , Bill Laswell: Bass and Production), siedem utworów na albumie jest poświęconych siedmiu ośrodkom energetycznym ludzkiego ciała, zwanym czakrami zgodnie z indyjską tradycją .

Przemysł muzyczny i niezależność

Bill Laswell to ostry krytyk przemysłu muzycznego, w którym zysk był najwyższą maksymą, a uczciwość , wizja i ekspresja artystyczna - podstawowe elementy kreatywności - byłyby uciążliwe. Model biznesowy branży muzycznej opiera się na rozpoznawaniu trendów i oferowaniu skoordynowanych produktów, które mogą być sprzedawane w kontrolowanych gatunkach . Koncepcja, która jest diametralnie sprzeczna z podejściem Laswella do ciągłego przekraczania stylistycznych i kulturowych granic.

W rezultacie założył wytwórnie Axiom i innerhythmic jako platformy, w ramach których może pracować samodzielnie i bez ograniczeń artystycznych. Laswell wydał także niektóre ze swoich piosenek dla żądnej przygód nowojorskiej wytwórni WordSound , np . B. razem z Dr. Izrael (jako „Dubadelic”) lub z Mickiem Harrisem z Napalm Death (jako „Equations Of Eternity / EOE”).

krytyka

Podczas gdy mocne strony Laswella leżą w jego umiejętnościach jako muzyka - basisty - i wybitnego producenta, jego tendencja do gubienia się w technicznych szczegółach studyjnych w poszczególnych produkcjach jest czasami krytykowana jako jego największa słabość. Niektórzy krytykują też, że jego produkcje są czasami zbyt ciężkie i intelektualne. I wreszcie „puryści” różnych stylów często nie lubią radykalizmu, z jakim posługuje się różnymi kierunkami z repertuaru, tworząc w ten sposób swoją formę fusion lub world music.

Biografia i rozwój muzyczny

Ojciec Billa Laswella naprawiał szyby naftowe, a rodzina często się przeprowadzała po pracy. Częste zmiany otoczenia, ludzi i ich muzyki wywarły duże wrażenie na młodym Billu Laswell. Zrozumiał, jak sam powiedział po latach w Nowym Jorku, że nie ma różnych „rodzajów muzyki”. Kształt może być inny, rdzeń jest taki sam.

Pod koniec lat 60. mieszkał w Detroit i tam brał udział w swoich pierwszych koncertach: Jimi Hendrix , The Stooges , Archie Shepp , Pharoah Sanders i Funkadelic , muzyków, których nastolatek postrzegał jako niemal nierzeczywistych i mistycznych.

Po wysłuchaniu funku, rocka i muzyki psychodelicznej, która była wówczas aktualna , w wieku 14 lat przeżył to, co kiedyś nazwał swoją inicjacją w wywiadzie . Że otrzymał bilet na koncert z sitar gracz Ravi Shankara w Ann Arbor University . W drodze na koncert po raz pierwszy w życiu napił się kwaśnego drinka iw konsekwencji pierwszy koncert muzyki indyjskiej przeżył jako „największą psychodeliczną muzykę”, jaką kiedykolwiek słyszał.

Laswell nauczył się gry na gitarze jako swojego pierwszego instrumentu . Ale wkrótce przeszedł na bas i ostatecznie grał w różnych zespołach funkowych w Detroit i okolicach . Nigdy nie wykonywał innej pracy.

W latach 1977/78 przeniósł się do Nowego Jorku , gdzie szybko ugruntował swoją pozycję jako muzyk studyjny i występując na żywo na undergroundowej scenie muzycznej. Wkrótce potem założył zespół Material z klawiszowcem Michaelem Beinhornem i perkusistą Fredem Maherem . Pierwotnie utworzony jako zespół wspierający gitarzystę Daevida Allena , grupa wkrótce zaczęła produkować własne nagrania. Pod względem stylistycznym materiał lokował się w polu napięcia pomiędzy industrialem, electro funkiem, funkiem i jazzem.

W 1979 roku ukazała się pierwsza EP , Temporary Music 1 .

Lata 80-te

Oprócz pracy w Material, Bill Laswell rozpoczął także solowe projekty, aw 1982 roku wydał pierwszą płytę pod własnym nazwiskiem Baselines , nakładem wytwórni Celluloid , której był współwłaścicielem i kooperatorem. Status jednej z kluczowych postaci nowojorskiej sceny muzycznej zapewnił mu udział w nagraniach Briana Eno , Davida Byrnesa , Johna Zornsa , Freda Frithsa i Golden Palominos .

Kamieniem milowym w 1983 roku był sukces Rockita , którego wyprodukował i współtworzył dla Herbiego Hancocka ( Future Shock ) , gdzie można go również usłyszeć na basie. W rezultacie Bill Laswell stał się poszukiwanym muzykiem i producentem studyjnym, znacznie wykraczającym poza nowojorskie podziemie. Grał na basie między innymi z Laurie Anderson ( Mr. Heartbreak , 1984), Gilem Scott-Heronem ( Re-Ron , 1984) i Peterem Gabrielem ( So , 1986). Wyprodukował także albumy dla Micka Jaggera ( She's the Boss , 1985, pierwszy solowy album Jaggera), Yoko Ono ( Starpeace , 1985), Public Image (album 1986), Motörhead ( Orgasmatron , 1986), Iggy Pop ( Instinct , 1988) którzy faworyzowali Ramones ( Brain Drain , 1989) i wielu innych.

Jednocześnie kontynuował materialny projekt zespołu i współpracował z takimi artystami jak Herbie Hancock, Afrika Bambaataa , Fela Anikulapo Kuti , Manu Dibango i Nona Hendryx . W 1985 roku zespół opuścił Michael Beinhorn.

W 1986 roku Laswell założył zespół „punk jazz” Last Exit z gitarzystą Sonnym Sharrockiem i niemieckim saksofonistą Peterem Brötzmannem oraz perkusistą Ronaldem Shannonem Jacksonem . Innym projektem zespołu, który prowadził w latach 80. jest Praxis , luźne stowarzyszenie muzyków hip-hopu i funku z Laswellem jako basistą i producentem.

Pod koniec lat 80. dokonano nagrań, w których wyraźne stało się intensywne zaangażowanie Laswella w muzykę arabską i indyjską. Poszczególne elementy, przede wszystkim „orientalna” perkusja i związany z nią rytm , odcisnęły już piętno na poszczególnych produkcjach. Album Laswell z 1988 roku, Hear No Evil, stał się ostatecznie produkcją wyznaczającą trendy. Laswell (kompozytor, producent i bas) zgromadził wokół siebie muzyków, którzy w kolejnych dziesięcioleciach mieli nadal wnosić znaczący wkład w brzmienie wielu jego produkcji: L. Shankar ( skrzypce ), Nicky Skopelitis ( gitara i sitar ), Zakir Hussain ( tabla ), Aiyb Dieng i Daniel Ponce ( perkusja ). Rezultatem był album, który otworzył nowe muzyczne terytorium, łącząc muzykę pozaeuropejską i nieamerykańską z zachodnim klimatem, a nawet electro funkiem .

W następnym roku ukazał się album pod nazwą Material - teraz o wiele bardziej projekt zespołu z otwartym składem niż zespół - który realizuje tę koncepcję: Seven Souls (1989). Oprócz Laswella (4-, 6- i 8-strunowy bas, gitara akustyczna, taśmy, perkusja), Aiyb Dieng, Shankar i Nicky Skopelitis oraz Simon Shaheen (skrzypce), Jeff Bova (instrumenty klawiszowe) i Sly Dunbar (perkusja) ). Na uwagę zasługuje również udział pisarza Williama S. Burroughsa , który przytacza fragmenty swojej książki The Western Lands .

Lata 90

Nic nie jest prawdziwe - wszystko jest dozwolone (the aksjomat z wytwórnią aksjomat )

W 1990 roku Bill Laswell założył wytwórnię Axiom ( patrz linki internetowe ), w której wkrótce wyprodukowano dużą liczbę albumów, często pod silnym wpływem jego zainteresowania stylami muzyki elektronicznej , od (Detroit) techno po ambient, ale także jazz i dub.

W 1991 roku wyprodukował płytę Slow up z belgijską grupą X-Legged Sally . W tym samym roku Laswell pracował z Hectorem Zazou nad jego albumem Shara Blue .

W 1992 roku, transmutacja (mutatis mutandis) przez Praxis pojawił , które mogą być klasyfikowane gdzieś pomiędzy P-Funk i przemysłowych. Potem nastąpiła współpraca z artystami i zespołami tak różnorodnymi jak: Brian Eno, Dub Syndicate , Pharoah Sanders , Pete Namlook , FFF , DJ Spooky , George Clinton , Tony Williams , Nicky Skopelitis , DJ Krush , Jonah Sharp , Sly Dunbar , Manu Dibango , Jah Wobble , pisarz William S. Burroughs i wielu innych.

Lata 90. były niezwykle produktywnym okresem dla Billa Laswella. Rok po roku mnóstwo albumów ukazywało się pod własnym nazwiskiem lub z jego udziałem.

Na uwagę zasługują również projekty remiksów z końca lat 90. W 1997 roku ukazał się Bob Marley - Dreams of Freedom (Ambient Translations of Bob Marley in Dub) . W 1998 roku Panthalassa (muzyka miles davis 1969 - 1974) wykonała czasami bardzo mroczne i medytacyjne „ rekonstrukcje ” nagrań Milesa Davisa z jego faz fusion i jazz-rock. Trzeci projekt remiksowy zajmował się Carlosem Santaną . For Divine Light - Music from Illuminations & Love Devotion Surrender (2001), Laswell zdekonstruował współpracę Santany z muzykami jazzowymi Johnem McLaughlin (1972) i Alice Coltrane (1974) i zrekonstruował je w mieszance dubu i ambientu.

Jego współpraca z Francuzem Jeanem Touitou, założycielem wytwórni modowej APC, zaowocowała kilkoma interesującymi albumami dub-reggae fusion. Na szczególne wyróżnienie zasługuje podwójny album „Havannah Mood” z udziałem muzyków Septeto Nacional i Tata Güines.

Lata 2000

W 2000 roku ukazał się pierwszy album nowego projektu Tabla Beat Science o nazwie Tala Matrix ; kolejna potężna reinterpretacja muzyki indyjskiej w lustrze współczesnych zachodnich stylów, łącząca klasyczną indyjską instrumentację ze współczesną muzyką elektroniczną, z mistrzowskimi perkusistami takimi jak Zakir Hussain i Trilok Gurtu . Rok 2001 nastąpił po bardzo spokojnym i medytacyjnym Life Space Death z japońskim trębaczem Toshinori Kondō i nagraniami głosu Dalajlamy . W tym samym roku miała miejsce również kolejna współpraca z Jah Wobble przy projekcie Solaris .

Radioaxiom - A Dub Transmission (2001) powstał we współpracy Laswell i Jah Wobble. Laswell opisuje ten album jako „obcą audycję” w poszukiwaniu „śladów utraconej przyszłości”. Dzięki jego wkładowi w albumy z remiksami takich muzyków, jak Mari Boine ( Remixed , 2001, Maid aiggot muinna eallin - Bill Laswell Mix ) i Nils Petter Molvaer, opis ten można również postrzegać jako charakterystykę jego muzyki z początku XXI wieku. ( Recolored , 2001, Merciful / Ligotage - Incunabula Mix, Bill Laswell ).

W 2003 roku urodził się syn Anman William , pierwsze dziecko Laswella i jego żony, etiopskiej piosenkarki Ejigayehu „Gigi” Shibabaw . Ślub odbył się wkrótce po ukończeniu jej albumu GiGi (2001), który wyprodukował.

Zespoły, projekty i aliasy

Arkana
W połowie lat 90. projekt zespołu powstał wokół Billa Laswella (bas) i perkusisty Tony'ego Williamsa . Zanim Tony Williams zmarł w 1997 roku, ukazały się tylko dwa albumy: The Last Wave (1996) i Arc of Testimony (1997), ostatnie nagranie studyjne Williamsa. Arcana (ang.: Arkana ) to termin z ezoteryki i jest tam używany w różnych kontekstach dla wiedzy tajemnej . Najbardziej znane znaczenie odnosi się do kart tarota .
Asana
Seria albumów medytacyjnych z silnymi wpływami indyjskimi. Nazwa została zaczerpnięta od nazw ćwiczeń fizycznych w jodze (patrz także Asany ).
Wróżbiarstwo
Seria produkcji zorientowanych na klimat . Oprócz Billa Laswella ( bas elektryczny , produkcja i projektowanie dźwięku) istnieją również kluczowe postacie z otoczenia, takie jak Jah Wobble i Jeff Bova .
Ostatni zjazd
Zespół "Punk-Jazz" założony w 1986 roku; Obsada: Bill Laswell (bas elektryczny), Sonny Sharrock ( gitara elektryczna ), Peter Brötzmann ( saksofon ), Ronald Shannon Jackson (perkusja); Muzycy gościnni: Herbie Hancock ( fortepian ), Akira Sakata (saksofon).
Masakra
założył we wczesnych latach 80-tych z Fredem Frithem i Fredem Maherem. Muzyka porusza się na pograniczu jazzu , no wave i punka . Od końca lat 90. spotykali się kilkakrotnie (obecnie z Charlesem Haywardem na perkusji) przy nowych nagraniach.
materiał
Założony w 1978/79 z klawiszowcem Michaelem Beinhornem (opuścił zespół w 1985) i perkusistą Fredem Maherem jako zespół dla gitarzysty Daevida Allena . Pierwsza materialna produkcja, Temporary Music , pojawiła się już w 1979 roku , dzięki czemu materiał ugruntował swoją pozycję również jako niezależna jednostka poza nowojorską undergroundową sceną klubową, gdzie zespół regularnie koncertował. Od tego czasu materiał rozwinął się z zespołu ze stałą obsadą do otwartego projektu z dużą liczbą uczestniczących muzyków i szerokim spektrum muzycznym (zwłaszcza dub, funk i ambient). Na poszczególnych albumach materiał składa się tylko z samego Billa Laswella, więc można go również traktować jako pseudonim.
Outland
podobnie jak Psychonavigation to także projekt Billa Laswella wraz z Pete Namlook . Te pięć albumów Outland 1 do 5 zostały stworzone pod FAX + 49-69 / 450464 sub-label otoczenia światowej od 1994 roku .
Lek przeciwbólowy
był projektem, który Bill Laswell prowadził od 1991 roku, m.in. z Johnem Zornem na saksofonie i Mickiem Harrisem na perkusji.
ćwiczyć
Projekt zespołu rozpoczął się w połowie lat 80-tych. Powracający muzycy, którzy kształtują brzmienie, które porusza się między funkiem, rockiem i dubem, to Bill Laswell (który jest mniej basistą niż producentem i projektantem dźwięku), Buckethead (gitara elektryczna) i Brain (perkusja). Do tej pory gościnni muzycy to: Bootsy Collins (bas elektryczny), Bernie Worrell ( syntezator , clavinet ) i Af Next Man Flip ( gramofony ).
Psychonawigacja
like Outland to także projekt Billa Laswella wraz z Pete Namlook. Pięć albumów Psychonavigation 1 do 5 powstało w latach 1994-2002 .
Święty system
Seria albumów, w których Laswell miesza muzykę indyjską z dubem.
Tabla Beat Science
Projekt zespołu założony pod koniec lat 90-tych. Podstawowym elementem jest tabla w połączeniu z dubowym basem i produkcją Laswella. Na Tabla Beat Science reprezentowani są niektórzy ze współczesnych mistrzów tabli, przede wszystkim Zakir Hussain , ale także Trilok Gurtu i Talvin Singh , a także perkusista Karsh Kale .
Valis
Pseudonim Laswell przyjęty do albumu Altered Beats - Assassin Knowledges of the Remanipulated (1996); właściwie tytuł powieści Philipa K. Dicka ( Valis , 1981), która opisuje pozaziemskie narzędzie, za pomocą którego można naprawić błędy lub usterki w „matrycy”, sieci informacyjnej służącej do „harmonijnej komunikacji między galaktykami” . Wybór tego pseudonimu z pewnością może być postrzegany jako wyraz własnego wizerunku Laswella jako twórcy muzyki.

Instrumenty

Krótki przegląd instrumentów, na których gra Bill Laswell:

Gitara basowa
Samplery , syntezatory , instrumenty klawiszowe

Ponadto czasami używa całej gamy innych instrumentów i generatorów dźwięku, takich jak B .: magnetofony (patrz także dubbing ), gramofony (patrz także turntablizm ), gitara akustyczna , perkusja , trąbka kieszonkowa , struny fortepianu , radia ...

Życie prywatne

Jest żonaty z piosenkarką Gigi (* 1974 w Etiopii ). W 2003 roku urodził się ich syn Anman William .

Dyskografia z adnotacjami (wybór)

Niektóre kamienie milowe:

(Bill Laswell: Bass).
  • 1982 One Down Material
  • 1983 Future Shock i 1984 Sound System Herbie Hancock
Oba albumy zostały współprodukowane i skomponowane przez Billa Laswella i można go usłyszeć jako basistę. Niezbyt dobrze przyjęty przez wielu krytyków, zwłaszcza w dziedzinie jazzu, ale obaj zdobyli Grammy w kategorii „Best Instrumental R&B Performance ”. Tytuł Rockit (od Future Shock ) był wielkim sukcesem komercyjnym, trafił na listy przebojów, był grany w MTV i otworzył wiele kontaktów dla Laswella zarówno jako muzyk, jak i jako producent poza nowojorską sceną undergroundową. (Bill Laswell: produkcja, kompozycja, bas).
  • 1986 Ostatnie wyjście Ostatnie wyjście
Pierwsze wydawnictwo zespołu „punk jazz” inspirowanego free jazzem i jazz rockiem z Billem Laswellem na basie. Członkami byli: gitarzysta Sonny Sharrock ( związany już z początkami free jazzu w latach 60. z Pharoah Sanders i Don Cherry ), perkusista Ronald Shannon Jackson (wcześniej w Ornette Coleman's Prime Time, aw latach 70. z Cecilem Taylorem ) oraz niemiecki saksofonista Peter. Brötzmann (znany z prowokacyjnego karabinu maszynowego , 1968).
  • 1988 Nie słyszę zła Bill Laswell
Album był kamieniem milowym dla Laswella z wielu powodów: Hear No Evil to plan Laswella na jego styl muzyki świata ; hipnotyczne połączenie niezachodnich (zwłaszcza indyjskich, a także arabskich i zachodnioafrykańskich) tradycji muzycznych z elementami funku, bluesa i (zwłaszcza z lat 90.) dubu. Dzięki tej produkcji dał się poznać jako jeden z czołowych producentów w dziedzinie muzyki ambient i world music.
Do tej pory preferował elektroniczne instrumenty i technologię studyjną, ale z pomocą Zakira Hussaina i Aiyba Dienga po raz pierwszy stworzył z perkusji gęstą rytmiczną atmosferę . Muzycy, którzy uczestniczyli w nim, tacy jak Shankar ( skrzypce ), Nicky Skopelitis ( gitara ), Zakir Hussain ( tabla ) i Aiyb Dieng (perkusja) stali się jego muzycznymi towarzyszami w następnych dziesięcioleciach. (Bill Laswell: bas, kompozycja, produkcja).
  • 1989 Materiał Seven Souls
Album charakteryzuje się dwoma aspektami: tekstami Williama S. Burroughsa (z Western Lands ), które autor recytuje tutaj sam, oraz muzyką napędzaną rytmami dubu, funku i perkusji. (Bill Laswell: 4-, 6- i 8-strunowe basy, gitara akustyczna, magnetofony, instrumenty perkusyjne i produkcja).
  • 1991 The Third Power Material
Na pierwszy rzut oka prawdopodobnie jeden z najbardziej komercyjnych albumów Laswella. Niezbyt eksperymentalna mieszanka funku, soulu , hip-hopu i reggae , która zachwyca przede wszystkim listą uczestniczących muzyków, w tym: Bootsy Collins , Herbie Hancock, Bernie Worrell , Jeff Bova , Henry Threadgill , Robbie Shakespeare , Sly Dunbar , Olu Dara , Fred Wesley , Maceo Parker i Pee Wee Ellis . Teksty wykonywane między innymi przez Jungle Brothers , Jalaluddina Mansura Nuriddina ( The Last Poets ), Shabba Ranks i Gary Mudbone Cooper wpisują się w psychodeliczną i krytyczną w USA tradycję, tak jak jest to znane z P-Funk . (Bill Laswell: Produkcja).
  • 1999 Koniec prawa Hashisheen
Muzycznie umiejscowiony gdzieś pomiędzy ambientem, electro funkiem i muzyką z wpływami arabskimi na świecie, album jest szczególnie niezwykły ze względu na teksty recytowane przez Williama S. Burroughsa, Iggy'ego Popa , Sussana Deyhima , Hakima Beya , Jah Wobble , Patti Smith , Anne Clark i innych. Opowiada historię zabójców z Hasan ibn Sabbah . Teksty są w dużej mierze zaczerpnięte z kronik perskich i izmailickich , opowiadań i tomików poezji, ale także z książek Marco Polo i Williama S. Burroughsa. (Bill Laswell: Produkcja).
  • 2001 Radioaxiom - A Dub Transmission (Bass: The Final Frontier) Jah Wobble / Bill Laswell
Mieszanka dubu i ambientu z echem soul jazzu lat 60. do trip-hopu lat 90., entuzjastycznie przyjęty zarówno przez krytyków, jak i słuchaczy . Sam Laswell nazywa to „ obcą transmisją ” w poszukiwaniu „śladów utraconej przyszłości”. Lista wykonawców obejmuje żonę Laswella Ejigayehu „Gigi” Shibabaw , Nils Petter Molvær , Graham Haynes , Aminę Claudine Myers , Karsh Kale , Hamid Drake i Sly Dunbar . (Bill Laswell: bas, produkcja, mix-tłumaczenie).

literatura

linki internetowe

Przypisy

  1. ^ Bass - Time - Continuum Philzone.com przeprowadza wywiady z Billem Laswellem, 2002.
  2. Bill Laswell w Tripticon z 5 stycznia 2019 r.
  3. John Doran: Wywiad z Billem Laswellem: Bass. Jak nisko możesz zejść? w: The Quietus z 15 lipca 2009.