Paula Modersohn-Becker

Paula Modersohn-Becker z domu Minna Hermine Paula Becker (ur . 8 lutego 1876 w Dreźnie - Friedrichstadt , † 20 listopada 1907 w Worpswede ) była niemiecką malarką i jedną z najważniejszych przedstawicielek wczesnego ekspresjonizmu . W ciągu prawie 14 lat działalności artystycznej stworzyła 750 obrazów , około 1000 rysunków i 13 akwafort , które łączą charakterystyczne aspekty sztuki początku XX wieku .

Życie

rodzina

Paula Becker była trzecim dzieckiem siedmiorga rodzeństwa. Jej ojcem był inżynier Carl Woldemar Becker (ur. 31 stycznia 1841 w Odessie , † 30 listopada 1901 w Bremie). Matka Pauli Matylda (ur. 3 listopada 1852 w Lubece ; † 22 stycznia 1926 w Bremie) pochodziła z turyńskiej rodziny szlacheckiej von Bültzingslöwen . Rodzice wzięli ślub w 1871 r. Ojciec pracował w Bremie jako urzędnik budowlany w pruskiej administracji kolei .

Po śmierci matki Carl Woldemar i jego brat Oskar , którzy w 1861 r. dokonali zamachu na króla pruskiego Wilhelma , na początku lat 50. XIX wieku mieszkali w Dreźnie ( Saksonia ). Inni członkowie rodziny zostali dodani i również osiedlili się w Dreźnie, tacy jak Paul Adam von Becker od 1863 roku ze swoją trzecią żoną Biancą Constanze Charlotte Alexandrine Becker, ur. von Douallier (ur. 22 sierpnia 1833 w Kassel; † 13 grudnia 1909 w Dreźnie) i ich Córka kuzynki Friederike Wilhelmine Becker (zwanej „Tante Minna / Minchen”) (ur. 19 maja 1859 w Odessie), następnie Woldemarów czwórki młodszego przyrodniego rodzeństwa i pięciorga rodzeństwa jego żony Matyldy von Bültzingslöwen.

Językowy ojciec Pauli często podróżował. Podobnie otwarta na świat była rodzina matczyna. Ojciec Mathilde von Bültzingslöwen, Ferdynand, był dowódcą kontyngentu wojsk za granicą, dwóch jej braci wyemigrowało do Indonezji , Nowej Zelandii i Australii .

Sztuka , literatura i muzyka odegrały ważną rolę w wychowaniu dzieci rodziny Beckerów . Podobnie jak jej siostry, Paula pobierała lekcje gry na fortepianie . Najstarsza siostra Pauli, Milly (właściwie Bianca Emilie), która miała piękny śpiewny głos , mogła brać lekcje śpiewu. Oprócz Pauli, jej rodzina ceniła Richarda Wagnera - Paula Becker uznała go za „nie-Niemca”; W rodzinie Goethego uważano za wybitnego poetę. Dom rodziców Pauli Becker jest klasyfikowany przez jej biografów jako liberalno-burżuazyjny, ale nie był zamożny.

Wczesne lata

Drezno

Paula Becker spędziła pierwsze dwanaście lat swojego życia w Dreźnie- Friedrichstadt . Rodzina mieszkała przy Schäferstrasse 59, na rogu Menageriestrasse, piętro nad siedzibą firmy kolejowej. Mówi się, że rodzina mieszkała przez krótki czas w pobliżu Annenkirche na przedmieściach Wilsdruffer . Później, po narodzinach Pauli, rodzina przeniosła się w 1876 roku na Friedrichstrasse 29. Ich nowe miejsce zamieszkania znajdowało się dokładnie naprzeciwko szpitala Dresden-Friedrichstadt ; rodzina Beckerów przeniosła się na parter jednopiętrowego budynku. Do niego przylegał duży ogród od frontu i jeszcze bardziej rozległy ogród za nim.

Zgłoszono poważny wypadek na działce w Willi Angermann przy Dresdner Strasse 73 w Hosterwitz . 19 lipca 1886 roku podczas zabawy pochowano dziesięcioletnią Paulę i jej dwóch kuzynów: dziesięcioletnią Corę i ośmioletnią Maidli Parizot oraz dwunastoletniego Freddy'ego von Bültzingslöwen w piaskownicy. Podczas gdy Paula i Maidli zostały uratowane na czas, ich kuzynka Cora Parizot udusiła się pod masami piasku. Z listów, które Paula Modersohn-Becker pisała po latach do Rainera Marii Rilke , wiemy, że to doświadczenie wywarło na nią silny wpływ. Jej biografka Liselotte von Reinken (1983) dostrzega w tym nawet przyczynę nieraz bezwzględnej determinacji, z jaką Paula Modersohn-Becker realizowała swoje artystyczne cele.

Skazanie Oskara Beckera w 1861 roku sprawiło, że jego brat Carl Woldemar, ojciec Pauli, stanął w obliczu trudności w dalszej karierze zawodowej.

Hanzeatyckie miasto Brema

W 1888 rodzina przeniosła się do Bremy . Carl Woldemar Becker mógł tam przyjąć posadę magistratu jako urzędnik budowlany . Rodzina mieszkała w domu przy Schwachhauser Chaussee 23 (dziś Schwachhauser Heerstraße ). Posiadłość o powierzchni 2000 m² należała do Pruskich Kolei Państwowych , które urządziły rodzinie w domu oficjalne mieszkanie. Tutaj Paula miała swoje pierwsze małe studio . Życie artystyczne w Bremie było w tym czasie bardzo ożywione, a dzięki przyjaźniom z matką utrzymywał się po części bliski kontakt ze środowiskiem artystycznym i intelektualnym Bremy i okolic, dzięki czemu rodzina Beckerów żywo się nim zainteresowała. Na setne urodziny Pauli poszczególne pokoje w tym domu zostały ponownie udostępnione zwiedzającym. W 1899 rodzina przeniosła się do nowego miejsca zamieszkania przy Wachtstrasse 43 w Bremie. Był to dom malarki i mecenas sztuki Aline von Kapff .

Pierwsze zajęcia plastyczne

W kwietniu 1892 została bierzmowana i przyjęta jako dorosła członkini zboru ewangelicko-luterańskiego . Już wczesnym latem 1892 Paula Becker na prośbę rodziców wyjechała do Anglii , do miasta Wiley. Przyrodnia siostra jej ojca, Marie Luisa Hill, z domu von Becker (1856–1914) i jej wujek, właściciel plantacji herbaty Charles John Hill (1822–1894), posiadali starą posiadłość „Castle Malwood” na Kupiony w pobliżu Southampton . Rodzina Hill posiadała również umeblowane mieszkanie w Londynie. Paula Becker miała tam uczyć się sprzątania i angielskiego . Dzięki wsparciu wuja Paula Becker otrzymała również lekcje sztuki w Londynie. Po pierwszych lekcjach szkicowania uczęszczała do prywatnej szkoły artystycznej St John's Wood Art School , gdzie codziennie od 10:00 do 16:00 uczyła się rysunku. Była to lekcja rysunku oparta na modelach gipsowych . Szkoła została założona w 1878 roku przez Elíseo Abelardo Alvarez Calderón (1847-1911) i Bernarda E. Warda, dwóch nauczycieli sztuki w Londynie w „7, Elm Tree Road”. Jednak ta lekcja sztuki trwała krótko. Rodzice Pauli Becker pierwotnie planowali zostać w Londynie przez rok; Paula Becker wróciła jednak po sześciu miesiącach. Ona cierpi z tęsknoty i czuł się nieswojo pod autorytarnego przywództwa ciotki.

Seminarium dla nauczycieli

Głównie dzięki wpływowi swego oddanego ojca, Paula Becker uczestniczyła w seminarium nauczycielskim w Bremie w latach 1893-1895 („ seminarium nauczycielskie Janson ”). Podążała za swoją najstarszą siostrą Milly (właściwie Biancą Emilie), która również uczestniczyła w tym seminarium, i najmłodszą siostrą Hermą (1885–1963), która później również przeszła kurs nauczycielski. Egzamin nauczycielski zdała 18 września 1895 roku. W tym czasie Paula Becker pobierała prywatne lekcje malarstwa - dzięki uprzejmości ojca, ponieważ Paula Becker niechętnie rozpoczynała naukę na nauczyciela .

Lekcje malarstwa odbyły się z malarzem Bernhardem Wiegandtem i były dla Pauli Becker pierwszą okazją do pracy z żywym modelem. Z tego okresu pochodzi szereg portretów jej rodzeństwa oraz pierwszy autoportret , datowany na 1893 rok . Paula Becker otrzymała pozwolenie na założenie swojego pierwszego studia w rozbudowie domu jej rodziców. Anegdotyczne doniesienia o wnuczce Giseli Blasius, której babcia Kaltmamsell była w domu Beckerów , narysowały wyczerpaną i odpoczywającą kobietę warzywną na płocie przed swoją posiadłością, gdy spała. Budząca się nagle kobieta bardzo się tym rozzłościła i obraziła młodą Paulę Becker.

We wrześniu 1895 roku Paula Becker zdała egzamin nauczycielski z wynikiem dobrym. Wczesnym latem 1898 roku jej wujek Wulf von Bültzingslöwen (1847-1907) zafundował jej podróż do Norwegii w nagrodę za pomyślne ukończenie studiów; Oboje poznali na miejscu obraz Edvarda Muncha .

Wiosną 1893 roku Paula Becker po raz pierwszy zobaczyła obrazy grupy artystycznej Worpswede . Otto Modersohn , Fritz Mackensen , Fritz Overbeck , Hans am Ende i Heinrich Vogeler wystawiali swoje obrazy w Kunsthalle Bremen . Paula Becker była pod wrażeniem, ale jej wpisy do pamiętnika nie wykazują szczególnego entuzjazmu. Jednak szczególnie spodobał jej się obraz jej przyszłego męża Otto Modersohna - byli pod wrażeniem osobliwej kolorystyki i sposobu, w jaki uchwycił nastrój we wrzosach .

Zajęcia plastyczne w Berlinie

To dzięki rodzinie matki Paula Becker mogła wiosną 1896 r. wyjechać do Berlina, a dokładniej od kwietnia do maja, na sześciotygodniowy kurs w szkole rysunku i malarstwa Berlińskiego Stowarzyszenia Artystów przy ul. Potsdamer Strasse 38 do udziału; nauczycielami byli Jacob Alberts i Curt Stoeving . Mieszkała z najstarszą siostrą matki, Pauline Rabe (1840-1901) przy Perleberger Strasse 23.

Od października 1896 rozpoczęła półtoraroczne szkolenie: malarstwo portretowe z Jacobem Albertsem i Martinem Körte , malarstwo aktowe z Ernstem Friedrichem Hausmannem (1856–1914), malarstwo pejzażowe z Ludwigiem Dettmannem . W tym czasie młoda malarka mieszkała ze swoją ciotką Hermą Parizot przy Eisenacher Strasse 61 na 4 piętrze, schody 3. Podobno często spotykała się z Rilke , która mieszkała w Berlinie-Schmargendorf . Mieszkała również tymczasowo w domu swojego wuja Wulfa von Bültzingslöwen w Berlin-Schlachtensee . Szkoła malarstwa, do której uczęszczała, była bardzo prestiżowa; Jedenaście lat wcześniej Käthe Kollwitz rozpoczęła naukę w tak zwanej „Akademii Pań” Stowarzyszenia Artystek Berlińskich. Z drugiej strony Paula Becker nie mogła studiować w akademii sztuki jako kobieta (patrz studia kobiece ).

Po ukończeniu sześciotygodniowego kursu Paula Becker mogła kontynuować zajęcia w szkole. Najwyraźniej jej matce udało się uzyskać obniżkę czesnego . Aby pokryć koszty lekcji malarstwa, Mathilde Becker przyjęła do swojego domu emeryta. Brat jej matki, Wulf von Bültzingslöwen, i jego żona Cora również zgodzili się, aby Paula zamieszkała z nimi i płaciła za jej codzienne utrzymanie.

W szkoleniu dominowały lekcje rysunku, które były oparte na żywych modelach. Na zajęcia z malarstwa przyjmowano tylko tych, którzy potrafili rysować. Od tego czasu zachowało się jeszcze wiele aktów autorstwa Pauli Becker, w których silnie podkreślono linearność i które pokazują wyraźne kontrasty światła-ciemności.

W lutym 1897 roku została przyjęta do pierwszej klasy malarstwa z Jeanna Bauck , artysty, na akademii kobiecym w związku Berlin Women Artists . Paula Becker malowała głównie portrety . Chciała przez jakiś czas zamieszkać w Paryżu dzięki Jeannie Bauck, która była entuzjastycznie nastawiona do Pauli Becker. Lato 1897 spędziła ponownie w Bremie. Wyjechała z rodziną na wycieczkę do Worpswede w ramach rocznicy ślubu rodziców. Spędziła tam kilka tygodni ze swoją przyjaciółką berlińską malarką Paulą Ritter. W październiku 1897 wznowiła staż artystyczny w Berlinie u Jeanny Bauck. Stąd udała się do Drezna na „Międzynarodową Wystawę Sztuki Drezno 1897” w Królewskim Wielkim Ogrodzie, za cenę wstępu 50 fenigów zobaczyła prace Moneta , Overbecka i Sisleya itp., ale także rzeźby Rodina i Meuniera .

W 1899 poznała Carla Vinnena i spotkała Carla Hauptmanna w Berlinie . Wyjechała do Szwajcarii. Podczas pobytu w Berlinie Paula Becker spędzała dużo czasu w muzeach. Liczne wizyty w berlińskich muzeach doprowadziły do ​​odnalezienia prac wielu znanych artystów. Podobnie jak prawie 70 lat wcześniej nazarejczyków , szczególnie ceniła artystów niemieckiego i włoskiego renesansu . Do malarzy tych należeli Albrecht Dürer , Lucas Cranach , Hans Holbein Starszy , Tycjan , Botticelli i Leonardo da Vinci . Dlatego preferowała malarzy, którzy skłaniają się ku dużym, wyraźnym formom i szczególnie podkreślają linearną konstruktywność.

Worpswede i Paryż

Twoje pobyty w Worpswede:

• Latem 1897 po raz pierwszy w Worpswede, od października do listopada podróże do Drezna, Berlina i Wiednia .
• 1900 latem do lutego 1903 drugi pobyt w Worpswede.
• W marcu 1903 wróciła do Worpswede.
• Lato 1905 do lutego 1906 powrót do Worpswede.
• Ostatni pobyt w Worpswede; W marcu 1907 Paula Modersohn-Becker wróciła z mężem do Worpswede, gdzie zmarła.

Modersohn-Becker był w Paryżu cztery razy:

• Od stycznia do czerwca 1900 pierwszy pobyt w Paryżu, uczęszczała do Académie Colarossi i École des Beaux-Arts , pojechała nocnym pociągiem do Paryża w niedzielę w sylwestra 1900 roku .
• Od lutego do marca 1903 druga wizyta w Paryżu, kursy w Académie Colarossi.
• od lutego do kwietnia 1905 po raz trzeci w Paryżu, kurs aktów w Académie Julian , poznała swoją młodszą siostrę Hermę, która tutaj uczyła się języka i początkowo ponownie mieszkała przy Rue Cassette 29, ale przeniosła się do 20 lutego 1905 n. 65 Rue Madame przy ul. Od 29 marca do 7 kwietnia 1905 roku Otto Modersohn, Milly (Bianca Emilie) Becker oraz Martha i Heinrich Vogelerowie odwiedzili ją w Paryżu. Kursy w Académie Julian.
• luty-październik 1906 czwarty pobyt w Paryżu, kurs anatomii w École des Beaux-Arts . Mieszkała w nowym studio, do którego przeprowadziła się pod koniec października przy “n°29 49 Boulevard du Montparnasse” w domu Académie Vitti .

Przeprowadzka do Worpswede

Z okazji srebrnej rocznicy ślubu rodziców, rodzina Beckerów wybrała się latem 1897 roku na wycieczkę do małej wioski Worpswede na obrzeżach Bremy , w samym środku Teufelsmoor . Paula Becker była pod wielkim wrażeniem pejzażu i jego gry kolorów, samotności miejsca i kolonii artystów . Jeszcze przed rozpoczęciem semestru jesiennego 1897 pojechała tam ponownie z koleżanką, aby powędrować i zobaczyć malarzy. Kiedy w styczniu 1898 roku odziedziczyła 600  marek, a jej bezdzietni krewni Arthur i Grete Becker przyznali jej roczną emeryturę w wysokości 600 marek ograniczoną do trzech lat, aby mogła kontynuować naukę, postanowiła, przy wsparciu rodziców, wyjechać do Worpswede . Pierwotnie przewidywano jedynie krótki pobyt wakacyjny. Mathilde Becker zaplanowała, że ​​jej córka będzie czerpać przyjemność z lekcji malarstwa i rysunku u Fritza Mackensena przez kilka tygodni, a następnie podjąć pracę jako au pair w Paryżu jesienią . To dzięki wpływowi ojca Mackensen rzeczywiście był gotów wspierać córkę w jej studiach malarskich. Kiedy jednak Paula Becker pojechała do Worpswede we wrześniu 1898 roku, najwyraźniej planowano już dłuższy pobyt.

Jednym z jej przyjaciół, obok Clary Westhoff, była Ottilie Reylaender , którą odwiedziła również w Paryżu w 1901 roku. Reylaender była nauczana przez Fritza Mackensena w 1898 roku jako piętnastoletnia studentka malarstwa, ze względu na jej talent do rysowania i za pośrednictwem swojego nauczyciela, miejscowego poety Johanna Hinricha Fehrsa .

Kolonia artystów Worpswede

Artyści, którzy osiedlili się w Worpswede od 1889 roku, czuli się niezależni od akademii artystycznych . Większość z nich była studentami Akademii Sztuki w Düsseldorfie , słynącej od czasów Wilhelma von Schadowa , ale podobnie jak wiele środowisk artystycznych XIX wieku, krytycznie odnosiła się do akademickiego kształcenia artystycznego i malarstwa w pracowni . Wycofując się do Worpswede, chcieli w swoim malarstwie szukać nowego rozumienia natury, na wzór „ szkoły Barbizon ” założonej przez Théodore'a Rousseau . Celem było proste, nieskażone malowidło w plenerze i pozytywne przedstawienie chłopstwa, które było postrzegane jako oryginalne i nienaruszone. Artystki z fin de siècle były również ironicznie nazywane „ malarkami ”.

Paula Becker nawiązała bliską przyjaźń z Clarą Westhoff , która chciała zostać rzeźbiarzem i pobierała lekcje modelowania i rysunku od Mackensena. Po tym, jak stosunki Pauli Becker z artystami z Worpswede były początkowo bardzo ostrożne, od marca 1899 r. nasiliły się kontakty z małżeństwem Helene z domu Schröder (1868–1900) i Otto Modersohnem oraz Heinrichem Vogelerem, pod których kierunkiem byli latem 1899 stworzył kilka akwafort . Zdyscyplinowana i bezbarwna praca graficzna z płytą drukarską i igłą do trawienia nie była dla niej szczególnie odpowiednia.

Od około 1898 roku zaprojektowała, w imieniu Kolonia producenta czekolady Ludwig Stollwerck, wraz ze swoim przyszłym mężem Otto Modersohn i artystów Worpswede Fritz Overbeck i Heinrich Vogeler Stollwerck , na przykład gęsi chłopiec z fletem i żona rolnika z dwóch gęsi , a także portrety sześciu kobiet z wąsami kwiatów.

Początkowo Paula Becker uważała lekcje sztuki u Fritza Mackensena za bardzo pomocne, ale pod koniec 1898 roku miała wrażenie, że nie jest on dla niej odpowiednim nauczycielem. Ponieważ w swojej sztuce dąży do uproszczenia formy i koloru, nie znalazła inspiracji artystycznych, nie tylko w Worpswede. Niszczycielska krytyka, jaką otrzymała w związku z jej pierwszym udziałem w wystawie pod koniec 1899 roku, uświadomiła jej również, że jej malarstwo znajdowało się poza ogólną niemiecką sceną artystyczną. Gustav Pauli , nowy dyrektor Kunsthalle Bremen , umożliwił jej udział w wystawie. Wystawiała razem z malarką Marie Bock i obie spotkały się z ostrą krytyką redaktora naczelnego w Bremie . Jak zauważono w annałach Kunsthalle, wystawa prac Beckera nie wypadła dobrze. Akty i dwa obrazy pejzażowe obu kobiet pozostawiono na wystawie tylko na kilka (pięć) dni, a ostra krytyka ich wczesnych prac sprawiła, że ​​musiała usunąć swoje zdjęcia w trakcie trwania wystawy. W Weser-Zeitung w dniu 20 grudnia 1899 roku , Emil Fitger ogłosił około dwoma obrazami one wystawione:

Jego brat Arthur Fitger i „nowa sztuka” nagannego Worpswedera były antypodami – upodobał sobie kolonię artystów Dötlingen , gdzie często odwiedzał Georga Müllera vom Siel . Arthur Fitger był zagorzałym przeciwnikiem współczesnego trendu. Za każdym razem, gdy w Kunsthalle pojawiała się nowa wystawa, publikował ostrą krytykę w „Weser-Zeitung”, najbardziej szanowanej gazecie w mieście, redagowanej przez jego brata Emila Fitgera.

Artyści tacy jak Max Slevogt , Lovis Corinth , Max Liebermann i Wilhelm Leibl świętowali swoje pierwsze sukcesy w Monachium, a później w Berlinie; Niemiecki impresjonizm pozostały poważne formy biedermeier salonie malowanie wierny. Zgodnie z ówczesnym zwyczajem Paula Becker również chciała studiować w Paryżu, aby poznać lokalną scenę artystyczną .

Pierwsza wizyta studyjna w Paryżu

W sylwestra 1899 Paula Becker wyruszyła do Paryża , przed nią 17-godzinna podróż pociągiem . Tak jak Rzym był magnesem dla niemieckich artystów na przełomie XIX i XX wieku, Paryż stał się wiodącym europejskim centrum sztuki pod koniec XIX wieku, podobnie jak wielu artystów niemieckich, w tym Emil Nolde , Karl Hofer , Bernhard Hoetger , Emmi Walther i Käthe Kollwitz spędzili trochę czasu w Paryżu w pierwszej dekadzie XX wieku i uczęszczali do jednej z wielu w większości prywatnych szkół artystycznych. Clara Westhoff, przyjaciółka z Worpswede, była w Paryżu od końca 1899 roku, ponieważ miała nadzieję zostać uczennicą Auguste'a Rodina .

W 1900 Paula Becker studiowała w Académie Colarossi na Montparnasse w "n° 10 Rue de la Grande-Chaumière" w 6. dzielnicy Paryża. Jej nauczycielami byli Courtois , Collin i Louis-Auguste Girardot (1856-1933). W Paryżu odbyła się Wystawa Światowa Paryż 1900 .

Niemal w tym samym czasie przybył do Paryża Heinz Witte- Lenoir , który przybył z okolic Bremy . Oboje wzięli udział w kursach rysowania życia w Académie Colarossi. Heinz Witte-Lenoir relacjonował: „W moim warsztacie miałem kilka rysunków Floraina, Steinlena i Degasa oraz nierozpakowaną jeszcze nierozpakowaną belę indyjskich wyrobów rękodzielniczych, które podziwialiśmy wraz z kilkoma kolegami. Pamiętam, że moje akty w kolorze ochry bardzo się nimi interesowały i że jakiś czas później wróciły z Angielką, żeby jeszcze raz je obejrzeć. Nie chodziło o to, że Paula Modersohn była dla mnie ważniejsza niż wielu moich innych znajomych w tamtym czasie.”

Paula Becker była w stanie pozwolić sobie na ten pobyt finansowo, ponieważ wciąż otrzymywała emeryturę swoich bliskich. Przeniosła się do małego pokoju w budynku studio przy „n° 9 Rue Campagne Première” w tylnym budynku, który umeblowała meblami ze śmieci i pudeł. Jej dzień kończył się czasem bardzo późno, więc ostatnie zajęcia nago odbyły się około 7:00 do 22:00 wieczorem. Podobnie jak w Berlinie, znów poszła do muzeów. Sama lub razem z Clarą Westhoff odwiedzała także wystawy i galerie, aby poznać współczesnych malarzy francuskich. Clara Westhoff opowiedziała później, jak razem odwiedzili marszanda Ambroise Vollarda, a Paula Becker była pod wielkim wrażeniem obrazów Paula Cézanne'a , który w tym czasie był jeszcze zupełnie nieznanym artystą. Według historyka sztuki Christy Murken Altrogge , Paulę Becker można uznać za pierwszą niemiecką artystkę, która dostrzegła wielkość i wyznaczanie trendów tego malarza. Po latach w liście do Clary Westhoff z 21 października 1907 r. napisała, że ​​Cézanne

Pewne jest również, że Paula Becker odwiedziła dużą wystawę artystów Nabisa podczas tego pobytu w Paryżu . Tych artystów, którzy byli pod wpływem przez japońskiego kolorowego drzeworytu , położył nacisk na malowanie z naciskiem na powierzchnię, kolor, który jest nośnikiem znaczeń, a nie środek odtwarzając wygląd wizualny.

Od kwietnia 1900 w Paryżu odbywała się wielka wystawa stulecia . Otto Modersohn i para Overbeck przyjechali do Paryża w czerwcu na tę wystawę. Paula Becker wysoko ceniła starszego od niej o jedenaście lat pejzażystę Modersohna. Żona Modersohna, Helene, która była w złym stanie zdrowia, pozostała w Worpswede i zmarła podczas krótkiego pobytu w Paryżu. Modersohn, a wraz z nim para Overbeck pośpieszyła z powrotem do Niemiec.

Wróć do Worpswede

14 dni po odejściu Modersohn i Overbecks Paula Becker wróciła do Worpswede z Clarą Westhoff. Ponieważ odziedziczone przez nią 600 marek zostało  zużyte, a emerytura, którą pozostała, wygasła, jej ojciec poradził jej, aby poszukała pracy jako guwernantka . Jednak jej zły stan zdrowia nie pozwolił na to od razu. Przepracowała się w Paryżu, a jednocześnie żyła tak skromnie, że lekarz kazał jej odpocząć. W tym czasie Paula Becker napisała wpis do pamiętnika, który jest często cytowany w jej biografiach, ponieważ wydaje się wskazywać na przeczucie jej przedwczesnej śmierci:

Paula Becker poprawiła tę sugestię kilka tygodni później kolejnym wpisem w swoim pamiętniku ze słowami I zajmie to dużo czasu. Jestem zdrowa i silna i żyję.

Gdy dochodziła do siebie fizycznie po wyczerpującym pobycie w Paryżu, Otto Modersohn od czasu do czasu dotrzymywał jej towarzystwa. Relacje z nim zacieśniły się i 12 września 1900 roku, prawie trzy miesiące po śmierci Helene Modersohn, zaręczyli się .

Znajomość Rainera Marii Rilkego również wypada w okresie narzeczeństwa . Zaprzyjaźnił się z Heinrichem Vogelerem podczas pobytu we Florencji w 1898 roku, a teraz przyjechał do Worpswede jako gość Vogelera. W tym samym czasie do Modersohn przybył Carl Hauptmann , brat Gerharta Hauptmanna . Wieczorami spotykali się regularnie w Barkenhoff , w którym mieszkali Vogelerowie. Clara Westhoff i Paula Becker wyglądały dla Rilke jak siostry. W swoich pamiętnikach nazwał dwójkę przyjaciół blondynem i ciemnym, wokół których zawsze była akcja, ruch i narracja. Był blisko związany z obiema kobietami. Widząc Clarę Westhoff – którą poślubił nieco później – również bardzo mocno jako artystkę, Paulę Becker postrzegał przede wszystkim jako poważną przyjaciółkę i zadedykował jej wiersz, który później ukazał się w jego Das Buch der Bilder (1902) :

W swojej monografii o malarzach Worpswede Rilke nie wspomina jednak o Pauli Modersohn-Becker, a niedługo potem przedstawił ją Rodinowi jako żonie znanego malarza. Malarka Paula Modersohn-Becker, która w ocenie dzisiejszych historyków sztuki znacznie przewyższa twórczość męża, zauważyła Rilkego jako artystę dopiero na krótko przed śmiercią.

Dwaj studenci sztuki Clara Rilke-Westhoff i Paula Modersohn-Becker miał niedbale zadzwonił na dzwony kościelne w Zionskirche w roku 1900 ; co zostało błędnie zinterpretowane jako alarm przeciwpożarowy. W ramach "pracy retencyjnej" otrzymali anielskie putta pod sufitem galerii oraz ozdoby kwiatowe w spandrelach filarów na krużgankach .

Małżeństwo z Otto Modersohnem

Otto Modersohn i Paula Becker pobrali się w sobotę 25 maja 1901 roku . Ich małżeństwo odbyło się w domu rodziców Pauli Becker w Bremie. Miesiąc miodowy zabrał ich do Carla Hauptmanna w Schreiberhau . Pod presją rodziców Modersohn-Becker rozpoczęła nawet kurs gotowania w Berlinie, który wcześniej przerwała. Jej powód podany w liście z dnia 8 marca 1901 roku charakteryzuje nie tylko jej osobę, ale także nadchodzące lata małżeństwa:

Po krótkiej podróży poślubnej, podczas której para gościła m.in. Gerharta Hauptmanna w Agnetendorf, dla Pauli Modersohn-Becker rozpoczął się czas, w którym starała się wypełniać obowiązki żony i gospodyni domowej oraz macochy wobec młodej Elsbeth (1898- 1984 ) z ambicjami artystycznymi. Jej pracownia, „studio lilii”, była małą pustelnią w gospodarstwie rolnika z Brünjes. Modersohn miała wbudowane świetliki w dach, aby mogła korzystać z budynku. Codzienną rutynę organizowała z pomocą pokojówki; Malowała w swojej pracowni od dziewiątej do pierwszej po południu, potem wracała do domu na posiłek i wracała do pracowni o trzeciej, gdzie często przebywała do siódmej wieczorem. Starała się być dobrą i troskliwą matką dla swojej pasierbicy Elsbeth. Była modelką do serii zdjęć swoich dzieci: Dziewczyna w ogrodzie obok szklanej kuli, która powstała około 1901/02, a głowa małej dziewczynki pokazuje jej pasierbicę.

Jej mąż był bardzo szczęśliwy przez pierwsze trzy lata małżeństwa. Z jego wpisów w pamiętniku wiemy, że był głęboko przekonany, że był żonaty z artystą wyznaczającym trendy – nawet jeśli nikt inny nie zdawał się wtedy tego zauważać.

Otto Modersohn, dziennik, niedziela 15 czerwca 1902:

Paula Becker znalazła w Modersohn kochającego ją mężczyznę, który jak najbardziej wspierał jej rozwój artystyczny i odkładał wszystko na bok, aby mogła kontynuować pracę artystyczną. Przez całe życie wykazywał jej najgłębsze rozumienie artystyczne. „Nikt nie był w stanie dać takiego wglądu w ich istnienie, jak ja”.

13 kwietnia 1902 r. pisał w swoim dzienniku :

Małżeństwo uwolniło Paulę Modersohn-Becker od wykonywania niepopularnego zawodu w celu utrzymania się. W swoim życiu sprzedała tylko po jednym zdjęciu przyjaciołom swoich przyjaciół, Rilkemu i Vogelerowi – bez małżeństwa z Modersohn musiałaby posłuchać rady ojca i znaleźć pracę jako guwernantka. Podczas gdy Modersohn odnotował w swoich pamiętnikach, że małżeństwo układało się lepiej, niż kiedykolwiek by przypuszczał, zapiski z pamiętnika Pauli Modersohn-Becker z Wielkanocy 1902 roku wykazują oznaki bardziej krytycznej postawy – nawet jeśli przeciwstawia to autoironii:

W przeciwieństwie do męża, który do rozwoju artystycznego potrzebował ciszy i odosobnienia Worpswede, Paula Modersohn-Becker doceniała kontakt i różnorodność:

Paryż 1903

Wiosną 1903 r. Paula Modersohn-Becker poprosiła męża o zgodę na powrót do Paryża na okres dwóch miesięcy. Początkowo mieszkała ponownie w „Grand Hotel de la Haute-Loire” na skrzyżowaniu „Boulevard Raspail” i „Boulevard du Montparnasse”, zanim przeniosła się na „n° 29 Rue Cassette” w 6. dzielnicy . W Paryżu odbyła wiele rozmów z parą Rilke, nawet jeśli rosnące napięcie między Rainerem Marią Rilke i Clarą Westhoff było dla niej stresujące.

Większość czasu spędzała w Luwrze, rysując na podstawie starożytnych i egipskich modeli. Ich działania dokumentują obszerne, zachowane szkicowniki . W jej autoportretach, które powstały później, widać, że była mocno zaangażowana w portrety mumii z Fajum w Górnym Egipcie . Razem z parą Rilke ponownie odwiedzała wystawy. Istnieją dowody z tego okresu, że bardziej intensywnie zajmowała się drzeworytami japońskimi , m.in. w kolekcji Hayashi , która przedstawiała stare japońskie malowidła na zwojach, mające kształtować secesję. Rilke umożliwił jej również odwiedzenie słynnego francuskiego rzeźbiarza Auguste Rodina , który pokazał jej swoją pracownię, a następnie zaprosił do swojego pawilonu w Meudon pod Paryżem.

Historycy sztuki czasami podejrzewają, że Paula widziała w tym czasie również obrazy Paula Gauguina , chociaż w jej pamiętnikach nic nie jest odnotowane. Martwe natury, które powstały po jej powrocie do Worpswede, w których obiekty są przedstawiane jako kolorowe obszary cząstkowe, podporządkowane całości obrazu, wykazują podobieństwa do obrazów Gauguina.

W swoich listach do męża krytycznie przygląda się powszechnemu poglądowi na Republikę Francuską w Cesarstwie Niemieckim ( dziedziczna wrogość niemiecko-francuska ) i opowiada się za wzajemną relacją z większym szacunkiem.

Worpswede 1903 do 1905

Już w marcu 1903 wróciła do Worpswede do męża i pasierba i przywiozła z Paryża niezliczone pomysły artystyczne. Pobyt tam pokazał jej więź z mężem i pasierbicą. Ona sama pragnęła dziecka i bardzo żałowała, że ​​do tej pory jej odmawiano. Wśród około 130 obrazów, które powstały do ​​końca 1904 roku, znajdują się martwe natury, a także liczne portrety dzieci oraz przedstawienia niemowląt i małych dzieci, które w przeciwieństwie do poprzednich przedstawiają fragmenty ich matek. Jednak to właśnie obraz, który Rilke nabył ręką matki , okazuje się fragmentem. Od czwartku 9 lipca do środy 5 sierpnia 1903 r. Modersohnowie i ich córka Elsbeth spędzili razem jedno z nielicznych letnich wakacji na Amrum . Mieszkali w Steenodde , początkowo w "Lustigen Seehund", później u rodziny Ricklefsów, malowali i rysowali we wsiach fryzyjskich.

Sama Paula Modersohn-Becker podzieliła większy, wielofigurowy obraz na co najmniej trzy części, jak odkrył konserwator. Jeśli przyjąć, że krytyka Otto Modersohna z 26 września 1903 r. odnosiła się do tego obrazu, wydaje się, że wbrew poglądowi Otto Modersohna była całkiem przygotowana do rozważania krytyki. Można przypuszczać, że zniszczenie tego wizerunku z pewnością nie leżałoby w jego interesie.

Otto Modersohn, dziennik, sobota, 26 września 1903 r.:

„Dzięki pracy Meyera autorstwa Reyländera i Pauli. Reyländer bardzo nieprzyjemny, powierzchowny, konwencjonalny, zewnętrzny gra, pokręcony - niebezpieczny gatunek, w którym nie ma rozwoju. x ludzie w akademii są tacy. Paula odwrotnie. Nienawidzi konwencjonalności i teraz popełnia błąd, robiąc wszystko kanciaste, brzydkie, dziwaczne, drewniane. Kolor jest świetny, ale kształt? Ekspresja! Ręce jak łyżki, nosy jak tłoki, usta jak rany, wyrazy twarzy jak kretyny. Za dużo ładuje. 2 głowy 4 ręce na najmniejszej powierzchni, pod którą tego nie robią i dzieci też! Trudno udzielić jej rady, jak to zwykle bywa ”.

Otto Modersohn chciał, zwłaszcza w porównaniu i wbrew powszechnej opinii w Worpswede, stwierdzić, że w jego oczach „kolor wspaniały” Pauli jest przeciwieństwem „powierzchowności” itp. Że istnieje „rozwój”, w szczególności z „swoim rodzajem”, którego inaczej nie widział w Worpswede.

Zdjęcia dzieci, takie jak dziecko na poduszce pokrojonej w czerwoną kostkę, powstałe w 1904 roku, pokazują, jak przetwarzała sugestie artystów Nabis . Połączyły one kolorowe obszary z białymi paskami w celu uzyskania efektu dywanowego. Z kolei Modersohn-Becker umieszcza swoją modelkę w sukience w czerwone paski na czerwono-białej poduszce w kształcie sześcianu, która tworzy kwadratowy obszar wokół dziecka i nadaje obrazowi poczucie jedności. Poziom szczegółowości, z jakim Modersohn-Becker maluje tu twarz, jest niezwykły.W innych obrazach dla dzieci z tego samego okresu znacznie bardziej upraszcza formę i kolor, sprowadzając twarz do tego, co niezbędne.

Paryż 1905

Już w 1903 roku, po ostatnim krótkim pobycie w Paryżu, Paula Modersohn-Becker zapowiedziała, że ​​zawsze chce tam na jakiś czas wrócić. Choć Otto Modersohn miał z tym trudności, poddał się ponownej prośbie żony o podróż i sfinansował pobyt. 14 lutego 1905 wyjechała do Paryża, by spędzić tam beztroskie dni ze swoją siostrą Hermą Becker. Herma pracowała jako au pair . Mimo wszystko wielokrotnie namawiała męża, żeby do nich dołączył. Ponownie brała udział w kursach rysunku w prywatnych akademiach, takich jak Académie Julian , ale coraz bardziej zdawała sobie sprawę, że teraz wypracowała własny język malarski. Ponownie odwiedziła kilku artystów z kręgu Nabi , w tym Maurice'a Denisa . Środowisko Nabis miało jednak również bliski kontakt z Emilem Bernardem , którego praca wniosła istotne impulsy stylistyczne do grupy Nabis. Chociaż Paula Modersohn-Becker w swoich listach i pamiętnikach nie wspomina o sobie współczesnych Emile Bernard, istnieje wiele stylistycznych i technicznych punktów styku. Wkrótce po przybyciu w lutym mieszkała pod adresem „n° 65 Rue Madame” na piątym piętrze.

Otto Modersohn w końcu uległ jej pragnieniu i przyjechał do Paryża w towarzystwie Milly Becker, Marthy i Heinricha Vogelerów oraz jego siostry Marie, chociaż żona zasygnalizowała mu, że chciałaby z nim przeżyć Paryż sam na sam. Znowu razem zwiedzali wystawy sztuki. Ponieważ matka Otto Modersohna zmarła na krótko przedtem 8 marca 1905 roku, nie mógł już cieszyć się życiem w Paryżu, jak oboje chcieli. Była rozczarowana, ponieważ „naprawdę rozpieścił” ją w zeszłym tygodniu w Paryżu. Paula Modersohn-Becker donosiła swojej siostrze Hermie w liście z Worpswede z 21 kwietnia 1905 roku:

Chociaż historycy sztuki mogą jedynie przypuszczać, że Paula Modersohn-Becker widziała obrazy Paula Gauguina, a także obrazy Paula Cézanne'a podczas swojej drugiej wizyty , jest to wyraźnie udokumentowane w notatkach z dziennika podróży jej męża podczas trzeciej wizyty. Po powrocie do Worpswede zaczęła intensywnie zajmować się tym artystą i m.in. zleciła jednej z sióstr przysyłanie jej artykułów o tym malarzu.

Ostatnie kilka lat

Powrót do Worpswede - lato 1905 do lutego 1906

Trzeci pobyt w Paryżu zainspirował Paulę Modersohn-Becker do zwrócenia się bardziej ku martwej naturze . Przed rokiem 1905 w jej twórczości można prześledzić zaledwie dziesięć martwych natur, od 1905 do 1907 prawie 50. W nich coraz częściej przywracała przedstawianym obiektom ich podstawowe kształty - koła, elipsy i trapezu. Podczas pobytów w Paryżu w latach 1905-1906 mieszkała w swojej pracowni przy Avenue du Maine. portret Rainera Marii Rilkego, duże kompozycje matka-dziecko oraz jej autoportret w formie „półaktu”.

20 grudnia 1905 r. Otto Modersohn napisał w swoim dzienniku: „A u boku Paula z jej mistrzowskimi martwymi naturami i szkicami, najodważniejszym i najlepszym kolorem, jaki kiedykolwiek namalowano tu w Worpswede”. A 23 kwietnia 1906 r.: „ Paulas cudowna Martwe natury pochwyciły mnie całkowicie, nie ma z nimi nic w porównaniu. Właściwie to wiedziałem od dawna.”

Ponadto powstały liczne inne portrety dzieci, m.in. zdjęcia chłopek siedzących na krześle, w których zrezygnowano z różnicujących linii i kształtów, czy dmuchającej dziewczyny w brzozowym lesie, co jej biograf Liselotte von Reinken uważa za najpiękniejsze. wersja jej wciąż nowych prób, jedność wyrażająca dziecko i naturę w prostym języku migowym. Dziewczyna, ukazana w surowym profilu, dmuchająca w ucho bulwaru, kroczy przed wąską siatką jesiennych drzew.

Nieliczne krytyczne komentarze w pamiętnikach jej męża wielokrotnie przewyższają niezwykle wdzięczne i dalekowzroczne wypowiedzi na temat jej sztuki.

We wpisie do pamiętnika z 11 grudnia 1905 r. pisał:

Pod koniec grudnia, na przełomie roku, Modersohnowie wykupili zaproszenie od Carla Hauptmanna ; od 28 grudnia do 13 stycznia mieszkają w Schreiberhau . Spotkałeś tam m.in. socjologa Wernera Sombarta . Podczas podróży do Drezna spotkali malarza Otto Muellera .

Paula Modersohn-Becker zawsze chciała jechać do Paryża. Clara Westhoff, która ponownie mieszkała oddzielnie od Rilkego w Worpswede, wyznała to życzenie, podobnie jak jej matka, której wyznała w listach, że już na to oszczędza pieniądze. Kiedy Rilke przybył do Worpswede w grudniu 1905 roku, aby świętować Boże Narodzenie z żoną i dzieckiem, wpuściła go w swoje plany. Po raz pierwszy Rilke zajął się bardziej szczegółowo sztuką Modersohn-Becker i napisał do swojego patrona Augusta Karla Freiherra von der Heydta w styczniu 1906 roku:

Rilke zachęcał ją do opuszczenia Worpswede, a wraz z nim męża. Aby ją wesprzeć kupił od niej obraz Niemowlę z ręką mamy . Nieco później doradził jej także, by pokazywała swoje obrazy na różnych wystawach w Paryżu . Jednak Paula Modersohn-Becker, która bardzo niechętnie pokazywała swoje obrazy innym, nie chciała zastosować się do tej rekomendacji, ponieważ czuła, że ​​artystycznie nie jest jeszcze gotowa.

Modersohnowie byli również częstymi gośćmi w „Villa Sunnyside” wybudowanej w 1904 r. przez ich krewnych ze strony matki, von Bültzingslöwen, na zboczu Łaby nad zamkiem Pillnitz .

Oddzielenie od Otto Modersohna

Paula Modersohn-Becker opuściła Worpswede 23 lutego 1906 r. W swoim pamiętniku zanotowała, że ​​tym krokiem opuściła Otto Modersohna. Ten krok był dla niego zaskoczeniem i wysłał jej listy do Paryża, prosząc, by do niego wróciła. Z kolei Paula Modersohn-Becker poprosiła go o zapoznanie się z myślą, że odtąd pójdą własnymi drogami. Otto Modersohn nawet przyjechał do Paryża na tydzień w czerwcu, ale dyskusja między dwoma małżonkami pozostała niejednoznaczna. Otto Modersohn nadal wspierał finansowo swoją żonę. Jej rodzina oskarżyła ją o samolubność.

W Paryżu założyła spartańskie studio pod numerem 14 Avenue du Maine. Wzięła również udział w kursach rysunku i uczęszczała na kurs anatomii w École des Beaux-arts, ponieważ była niezadowolona ze swojego malarstwa. Ponownie odwiedziła liczne wystawy. Zainspirowana rzeźbą pokazaną w „ Salon des Indépendants ”, odwiedziła w jego pracowni rzeźbiarza Bernharda Hoetgera . Kiedy przypadkowo zauważył od niej, że jest malarką, Hoetger nalegał, by oglądać jej obrazy. Hoetger był entuzjastycznie nastawiony do nich. Dla Pauli Modersohn-Becker, która do tej pory znajdowała oparcie na swojej artystycznej drodze jedynie u męża i na krótko przed odejściem z Worpswede przez Rilkego, ta ocena była bardzo ważna:

Ocena Hoetgera była powodem, dla którego poświęciła się malowaniu z całych sił. Liczbę obrazów, które powstały w latach 1906-1907 szacuje się na 90 - jej biograf Liselotte von Reinken zauważyła przy okazji tej niezwykle dużej liczby obrazów, że można by wątpić ze względu na wysiłek fizyczny, jeśli nie pisać jej listów i miał pamiętniki jako dowód tego.

Pracowała głównie nad aktami. Oprócz martwych natur w tym czasie powstały liczne autoportrety, takie jak Autoportret z cytryną . Wielu z nich było półnagich. Odważyła się również pracować nad rodzajem obrazu, który wcześniej nie był weryfikowalny w historii sztuki , autoportretem w pełnym nagości.

Ostatni powrót do Worpswede

3 września 1906 r. Paula Modersohn-Becker poinformowała męża, że ​​powinien wyrazić zgodę na rozwód i poprosiła go o kolejne 500 marek. Potem chciała zadbać o własne życie. Kilka dni później, 9 września, cofnęła swoją decyzję. Zmianę zdania w dużej mierze spowodował Bernhard Hoetger, który w międzyczasie dał jej do zrozumienia, jak niewiele będzie w stanie zapłacić za siebie finansowo.

W październiku Paula Modersohn-Becker poprosiła męża, żeby mimo wszystko przyjechał do Paryża, żeby mogli spróbować się odnaleźć. W Paryżu spędzili zimę. Mieszkała w nowym studio, do którego wprowadziła się pod koniec października przy „Boulevard du Montparnasse nr 49” w domu Académie Vitti . Przeprowadził się do studia na tej samej ulicy co ona i opisał w swoim dzienniku podróży: „To był bardzo pamiętny, bardzo stymulujący czas… mieliśmy wiele kontaktów z Hoetgersem, wszystko szybko ułożyło się dobrze z Paulą. Poznałem muzea, zwłaszcza Luwr, oczywiście marszandów i całe cudowne miasto w ogóle. Paula dużo malowała: włoska modelka z dzieckiem, wieczorami zawsze byłam w jej dużej pracowni.”W marcu 1907 Paula Modersohn-Becker wróciła do Worpswede z mężem. W Worpswede zrobiono w tym roku niewiele, ale ważnych zdjęć.

W końcu zaszła w ciążę, ale cierpiała z tego powodu, że ciąża uniemożliwiała jej malowanie przez wiele godzin dziennie, jak to robiła w przeszłości. Jednym z ostatnich zdjęć, które wykonała, jest stara biedna pani domu w ogrodzie . Przedstawia staruszkę, która otoczona polem dzikich maków trzyma w dłoniach złożonych na kolanach łodygę naparstka. Na tym zdjęciu przetworzyła sugestie ze sztuki naiwnej. Po obrazie pojawił się ostatni autoportret, autoportret z gałązką kamelii .

2 listopada 1907 r. Paula Modersohn-Becker, która malowała się w zaawansowanej ciąży, po trudnym porodzie urodziła córkę Matyldę („Tille”, 1907–1998). Lekarz kazał jej iść do łóżka. 20 listopada pozwolono jej wstać po raz pierwszy, po czym nastał zator , na który zmarła w wieku 31 lat. „Co za wstyd!”, powiedział Otto Modersohn, były jej ostatnimi słowami.

Paula Modersohn-Becker znalazł jej miejsce spoczynku w A grób na cmentarzu w tej Zionskirche , który stał tam na Weyerberg w Worpswede od 1759 roku .

Praca

Twórczość Pauli Modersohn-Becker obejmuje portrety, portrety dzieci, przedstawienia świata wiejskiego w Worpswede, pejzaże , martwe natury , portrety i autoportrety . Ten ostatni towarzyszył jej przez cały okres twórczy. W tym można ją porównać do Käthe Kollwitz , której rozwój osobisty odzwierciedlają również jej autoportrety. Heinrich Vogeler pisał o jej autoportretach w swoich pamiętnikach:

W swojej wczesnej twórczości wciąż daje wyraz wpływom impresjonistycznym, nastrojowemu malarstwu operującemu ciepłymi, ziemistymi kolorami oraz motywami wiejskich sielanek. Często renderowane jako ulotne i powierzchowne sceny. Zmienia się jednak jej ekspresja artystyczna, podczas drugiego pobytu w Paryżu około 1900 roku na znaczeniu zyskuje monumentalność i rygor kompozycji i formy . Wskazują one na przykład na wnikliwe badanie twórczości Paula Gauguina , Henri Matisse'a i Paula Cézanne'a .

W związku z tym istotna staje się dla niej (zamierzona) struktura kompozycyjna obrazu, dlatego najpierw określa detal, kształt i kolor. W mocnym lineworku rezygnuje z silnie różnicujących linii i kształtów na rzecz płaskiego stylu malowania, a ona eksperymentuje z nowymi konstelacjami kolorów i kształtów. Na przykład obiekty malarskie są obramowane czarnymi konturami , a przedstawione obiekty zredukowane są do podstawowych kształtów geometrycznych, takich jak koła , elipsy i trapezy . Tym samym pozostawia naturalistyczne przedstawienia krajobrazowe.

Eksperymentowała z malowaniem pędzlem , więc z jednej strony farba olejna lub temperowa była nakładana w postaci pasty w jednym i tym samym dziele , tak że poszczególne pociągnięcia pędzla są nadal widoczne, które są przedstawione jako reliefowe struktury kolorów, podczas gdy inne powierzchnie zostały nałożone całkowicie równomiernie w tym samym czasie.

Ponieważ farby temperowe w postaci emulsji zawierają zarówno składniki oleiste, jak i wodniste, proces wysychania materiałów malarskich przebiega powoli, co oznacza, że ​​produkcja artystyczna może być nadal korygowana przez dłuższy czas. Ponadto, gdy farba wysycha, nie powstają drobne pęknięcia, jak w przypadku farb olejnych. Wadą tempery jest to, że nie jest łatwo malować, co utrudnia odtworzenie płynnych przejść kolorów, a intensywność koloru farby temperowej jest bledsza niż farby olejnej po wyschnięciu.

Kwestia rozmieszczenia postaci i przedmiotów jest prawie zawsze w centrum ich projektu obrazu; czyli jak ludzie i przedmioty są połączone przestrzennie na zdjęciu. Po drugie, odległość, środkowa projekcja odtwarzających się postaci , staje się ważna, jeśli osoba ma być odtwarzana z bardzo bliskiej lub dalekiej odległości. Następnie o samych przedmiotach, jak mają być geometrycznie uproszczone i wyprofilowane, aby wyraz był wyraźniejszy. Tworzy to typowy, często drzeworytowy kształt. I wreszcie, jakich kolorów lub odcieni użyć, aby wyraz artystyczny, doświadczenie artystyczne malarza stało się przejrzyste dla widza; jeszcze więcej, jak widz jest adresowany emocjonalnie, w pewnym stopniu wstrząśnięty i wewnętrznie wstrząśnięty. W swoich pracach wybiera kolory dopełniające ( kontrast dopełniający ) i twarde kontury, często z czarnymi lub ciemnymi konturami, w celu zwiększenia kontrastu. Zwłaszcza dwa ostatnie aspekty, projekt i dobór kolorów, determinują jej twórczość .

Szczególnie często malowała się w 1906 roku, kiedy próbowała uniezależnić się od wpływów środowiska artystycznego i męża. W tym czasie stworzyła także swoje nagie autoportrety , które w historii sztuki uznawane są za pierwsze kobiece autoportrety nago . Są niezwykle odważne wobec ówczesnej tradycji malarskiej i naruszają wszelkie konwencje sztuki.

Sceny wiejskie są celowo nieromantyczne, nie oskarżycielskie i, w przeciwieństwie do Käthe Kollwitz, nie skupiają się na aspekcie społecznym. Dominuje w nich sympatia do ludzi oraz zainteresowanie formą i konstrukcją. Wbrew zasadom akademickim przestrzeń obrazu jest często płaska i zaczyna się od dolnej krawędzi obrazu. Krawędź ramki często zachodzi na części wyświetlacza. Ten „nieestetyczny” obraz życia na wsi wyraźnie odróżniał je od malarstwa powszechnego w tamtych czasach, w którym życie na wsi było bohaterstwem. Ich wizerunki mają również niewiele wspólnego z bardziej rodzajowymi przedstawieniami opisów środowisk wiejskich przez grupę artystów Worpswede .

Niezwykłe są też jej portrety dzieci. Są wolne od sentymentu , zabawy czy anegdoty i pokazują poważne i pozbawione ozdób postrzeganie dzieci. Wyraźnie wyróżnia się na tle portretów dzieci z końca XIX wieku, takich jak namalowane przez Hansa Thomę , Hermanna Kaulmanna czy Ferdinanda Waldmüllera . Jednak również tą metodą reprezentacji wzbudziła największe niezrozumienie.

Historyczka sztuki Christa Murken-Altrogge zwróciła uwagę na bliskość stylistyczną między portretami swoich dzieci a obrazami młodego Picassa , które przypisywane są okresom błękitu i różu i które powstały w tym samym czasie. W portretach z 1906 i 1907 widać jednak także elementy geometryczno-konstruktywnego stylu kubizmu .

Historia odbioru

To przede wszystkim dzięki zaangażowaniu Otto Modersohna i Heinricha Vogelera, którzy wraz z Curtem Stoermerem skatalogowali swój majątek, ich obrazy były pokazywane na kilku wystawach w latach po śmierci Pauli Modersohn-Becker. Vogeler dostrzegł znaczenie malarza Pauli Modersohn-Becker i jej twórczości dopiero po jej przedwczesnej śmierci – niektórzy biografowie Modersohn-Becker widzą w jego zaangażowaniu w pracę jako rekompensatę za to, że postrzegał ją tylko jako żonę swojego artysty kolegi. Otto Modersohn przez długi czas. Paula Modersohn-Becker sprzedała w swoim życiu tylko około pięciu obrazów - dopiero dzięki wczesnym wystawom w pierwszych latach po jej śmierci niektórzy kolekcjonerzy dowiedzieli się o niej i zaczęli kupować jej obrazy. Do tych kolekcjonerów należą Herbert von Garvens , August von der Heydt , który zainspirowany Rilke nabył 28 jej obrazów, czy Ludwig Roselius , z którego inicjatywy można prześledzić Muzeum Pauli Modersohn-Becker w Bremie. W 1913 roku w Kunsthalle Bremen pokazano 129 jej obrazów, a coraz więcej zwolenników zaczęło doceniać jej obrazy za ich formalną gęstość i przypowieściową ekspresję.

W dziesiątą rocznicę jej śmierci w 1917 roku Kestnergesellschaft zorganizował dużą wystawę jej prac i opublikował wybór jej listów i wpisów do pamiętnika. Zbiór ten, wydany pod tytułem Artystka: Paula Becker-Modersohn - Listy i strony pamiętnika , odniósł sukces i rozsławił jej nazwisko. Były kilkakrotnie przedrukowywane, a także po II wojnie światowej pojawiły się w miękkiej oprawie. Ale doprowadziły też do długotrwałej sentymentalnej interpretacji jej osoby: dziewczyna, która marzy o karierze artystki, potrafi tę drogę realizować wbrew oporowi i dzięki szczęśliwym okolicznościom, przed ewentualnym życiem guwernantki przez małżeństwo z kimś Znany i uznany artysta zostaje zachowany, po początkowym szczęśliwym małżeństwie coraz bardziej czuje się w tym małżeństwie uwięziony, próbuje się wyrwać i wkrótce potem umiera przy porodzie . Nawet jeśli determinacja jej artystycznego samopoznania budziła podziw, czasami blokowała widok artystki Pauli Modersohn-Becker. Bardzo osobiste pamiętniki i listy, które nigdy nie były przeznaczone do publikacji, są prowadzone przez entuzjastyczne, romantyczne nastawienie umysłu, które jest sprzeczne z obrazami Modersohn-Becker. Na przykład napisała:

Tak, większość ludzi jest taka. Zapisują wypadki w swojej pamięci i pilnie je zapamiętują; ale ignorują szczęście, szczęście... biedny, biedny świat.

Na podstawie tych notatek Paula Modersohn-Becker jest postrzegana jako „przemieniona postać fantasy”, napisał Günter Busch we wstępnym eseju do nowego wydania jej listów i pamiętników, które ukazało się w 1979 roku. Wynikało to z faktu, że wybór opublikowany w 1917 roku nie sprostował niektórym fragmentom dziennika odpowiednią korektą. W numerze tym znajduje się jej pozorne przeczucie śmierci, które spisała podczas choroby po pierwszym pobycie w Paryżu. Radosna I długo będzie trwała, kiedy jej zdrowie się poprawiło, a wkrótce potem brakuje. W 2007 r . wznowiono wydanie listów i kartek dziennika pod redakcją Güntera Buscha i Liselotte von Reinken , poprawione i rozszerzone przez Wolfganga Wernera. Ta, jak dotąd najpełniejsza wersja jej pisemnych zaświadczeń, w wielu szczegółach koryguje pogląd artystki i pozwala na trzeźwe spojrzenie na jej życie i twórczość.

Pierwszy katalog prac został opublikowany w 1919 roku , zredagowany przez historyka sztuki i dyrektora Kunsthalle w Bremie Gustava Pauliego . W tym czasie katalog dzieł liczył tylko 259 dzieł, ale w kolejnych latach był stopniowo rozbudowywany. Modersohn-Becker w większości zaliczana była do grona artystów Worpswede, choć jej twórczość wyraźnie znajdowała się poza tym gronem. Na przykład jej pejzażowe obrazy wykazują większy stylistyczny związek z obrazami Maxa Pechsteina czy Gabriele Münter .

Muzeum Pauli Modersohn-Becker w Bremie zostało otwarte 2 czerwca 1927 roku . Liczne inne wystawy, a następnie 1933. W czasach narodowego socjalizmu twórczość Modersohn-Becker była sztuką zdegenerowaną . Został usunięty z muzeów, a pojedyncze obrazy sprzedano za granicę. Paula Modersohn-Becker była w dużej mierze nieznaną artystką za granicą; sprzedaż spowodowała, że ​​zostały one teraz zauważone również za granicą. Mimo to do dziś jest jedną z nieznanych artystek za granicą – jej rola jako artystki, która przewidziała artystyczny światopogląd XX wieku, jest postrzegana przede wszystkim w krajach niemieckojęzycznych. Przyczynia się do tego ograniczonego postrzegania artystki Modersohn-Becker jest to, że w przeciwieństwie do Gauguina, van Gogha czy Cézanne'a, żaden artysta nie zajmował się twórczo swoją koncepcją sztuki i dalej rozwijał swoje pomysły wizerunkowe; ich praca nie stała się „edukacją szkolną” i jest w dużej mierze odizolowana.

Systematyczne opracowywanie całego jej dorobku rozpoczęło się dopiero po II wojnie światowej i odbywało się głównie w związku z dużymi retrospektywami z okazji różnych dni pamięci. Część jej prac znalazła się również w koncepcji wystawy dla documenta 1 (1955) i documenta III z 1964 w Kassel . Werdykt, który Rilke wydała w sprawie jej pracy na krótko przed śmiercią, nadal jest aktualny po tej systematycznej ocenie. Modersohn-Becker wykazuje ścisły związek z nowymi trendami malarskimi początku XX wieku. Zainspirowana twórczością awangardowych artystów francuskich, z którymi miała do czynienia podczas pobytów w Paryżu, wypracowała niezależny język wizualny, w którym ukazane są elementy ekspresjonizmu, fowizmu i kubizmu oraz odniesienia do sztuki minionej epok. Potwierdza to również spojrzenie na katalog raisonné obrazów opracowany przez Güntera Buscha i Wolfganga Wernera w 1998 roku, który zawiera ponad 750 prac. Wystawy odbywające się w Bremie w latach 2007/2008 rzucają światło na związki Pauli Modersohn-Becker z dziedzinami tak odmiennymi, jak sztuka współczesna w Paryżu czy portrety starożytnych egipskich mumii, i po raz kolejny pokazują szerokie zainteresowania artystki. W 2014 roku na wystawie Paula Modersohn-Becker: Berlin – Worpswede – Paryż w Paula Modersohn-Becker Museum omówiono wpływ trzech ważnych dla artystki miejsc na jej twórczość. W Louisiana Museum of Modern Art w Kopenhadze (w tym 90 obrazów) poświęcono jej pracy dużą retrospektywę zimą 2014/2015, na której wystawiono 150 prac.

W kwietniu 2007 roku jej obraz olejny Trzy siedzące dziewczyny został wystawiony na aukcji w domu aukcyjnym w Bremie Bolland & Marotz za 150 000 euro .

Od 8 kwietnia do 21 sierpnia 2016 r. w Musée d'art modern de la Ville de Paris odbyła się specjalna wystawa zatytułowana „Paula Modersohn-Becker: L'intensité d'un condition”. Po raz pierwszy jej twórczość została w spójny sposób zaprezentowana we Francji.

Fundacja Pauli Modersohn-Becker

W 1978 roku córka Modersohn-Becker za Tille Modersohn (1907-1998; właściwie Mathilde) założyła Fundację Paula Modersohn-Becker w Bremie. Pracowała jako pracownik socjalny , pozostawała bezdzietna i zajmowała się pracą matki. Posiadane prace przekazała matce, na które składało się ponad 50 obrazów oraz około 500 rysunków i innych akwafort w formie drukowanej.

Fundacja znajduje się w Bremie przy Rembertistraße 1A

Muzeum Pauli Modersohn-Becker i Dom Pauli Becker w Bremie

Muzeum Pauli Modersohn-Becker w Bremer Böttcherstraße stale prezentuje arcydzieła Pauli Modersohn-Becker. Muzeum i budynek muzeum ekspresjonistycznego sięgają czasów Ludwiga Roseliusa (1874–1943), który zlecił Bernhardowi Hoetgerowi (1874–1949) zaprojektowanie budynku, w którym miała się znajdować jego kolekcja dzieł Pauli Modersohn-Becker. 2 czerwca 1927 otwarto gmach muzeum pod nazwą Paula-Becker-Modersohn-Haus ; Ludwig Roselius umieścił przed nazwiskiem nazwisko panieńskie Paula Modersohn-Becker. Kolekcja Ludwiga Roseliusa została poszerzona o nowe nabytki i pożyczki z Fundacji Pauli Modersohn-Becker. W muzeum znajduje się również kolekcja rzeźb, obrazów i rysunków Bernharda Hoetgera. Sale wystawowe są również wykorzystywane do wystaw specjalnych.

W 2007 roku w muzeum pokazano wystawę Pauli Modersohn-Becker oraz portrety egipskiej mumii . Kuratorem był dyrektor muzeów na Böttcherstraße Rainer Stamm, który w tym samym roku opublikował biografię artysty (patrz niżej).

Muzeum w Domu Modersohna w Worpswede

W dawnym domu Modersohnów w Worpswede, przy Hembergstrasse 19, można zobaczyć niektóre ich zdjęcia i kilka mebli. W nowoczesnej dobudówce muzeum prezentowane są kolejne prace malarzy pierwszego pokolenia malarzy Worpswede.

Pomniki Pauli Modersohn-Becker

Już w 1899 roku rzeźbiarka Clara Westhoff wykonała popiersie swojej przyjaciółki Pauli Becker – symbol ich przyjaźni i wspólnej pasji do sztuki. Odlew tej uderzającej głowy, której oryginał znajduje się w kolekcji Kunsthalle Bremen , można oglądać w Wallanlagen w Bremie od 100. rocznicy śmierci artysty, 20 listopada 2007 roku. Odlew z brązu popiersia jest przymocowany do kamiennej podstawy stworzonej przez dolnosaksońskiego artystę Hawoli .

„Kiedyś przyszła do nas osoba, której wizerunek został w szczególny sposób odciśnięty. Czy była to postawa, która wydawała się bardziej zdeterminowana niż innych ludzi, sprytny brązowy wygląd, który sprawił, że poczułeś: Stop, ktoś jest tutaj, uważaj! ”Tak Clara Rilke-Westhoff relacjonowała podczas memoriału w 1932 roku o swoim pierwszym spotkaniu z Paulą Becker w 1898 roku. Rok później rzeźbiarz stworzył bliski naturze, intensywny wizerunek 23-letniej Pauli z popiersiem jej towarzyszki, co jednocześnie wyraża głęboki podziw dla jej przyjaciółki. W 1908 roku, po śmierci koleżanki, przerobiła tę gipsową rzeźbę i odlała w brązie drugą, wyidealizowaną wersję.

Jej pomnik nagrobny na cmentarzu w Worpswede przedstawia umierającą matkę i został stworzony w latach 1916-1919 przez rzeźbiarza Bernharda Hoetgera , który mieszka w Worpswede od 1914 roku i któremu zawdzięczała ważne impulsy artystyczne.

Inne odznaczenia pośmiertne to znaczek pocztowy Paula-Modersohn-Becker z serii Kobiety z historii Niemiec oraz nazwanie „Paula-Modersohn-Becker-Steg” w Bremie – mieście, w którym rozpoczęła karierę artystyczną. Ponadto na jej cześć nazwano szkołę w Bremerhaven .

Filmy o Pauli Modersohn-Becker

• Moimi oczami – autoportrety Pauli Modersohn-Becker, reż. Wilfried Hauke ​​(dokument telewizyjny, 26 min., Niemcy 2007).
• Paula Modersohn-Becker - historia malarza, reż. Wilfried Hauke ​​(telewizyjna fabuła, 60 min., Niemcy 2007).
• Paula Modersohn-Becker, jeden oddech…, reż. Nathalie David (dokument, 82 min., Niemcy 2007).
• Paula - Moje życie powinno być festiwalem , reż. Christian Schwochow (biografia/dramat, 123 min., Niemcy 2016)
• 4 × Paryż Paula Modersohn-Becker, reż. Corinna Belz (26 min., Niemcy / Francja 2016)
• Delphine Deloget: Miłość w pracy - Paula Becker & Otto Modersohn . Arte, 30 min.

Zobacz też

• Kobiety w sztuce

literatura

• Leonie von Wilkens:  Becker-Modersohn, Minna Hermine Paula. W: Nowa biografia niemiecka (NDB). Tom 1, Duncker & Humblot, Berlin 1953, ISBN 3-428-00182-6 , s. 722 f. ( wersja cyfrowa ).
• Katja Behling, Anke Manigold: Die Malweiber: Nieustraszeni artyści około 1900 . Insel Verlag, Berlin 2013, ISBN 978-3-458-35925-8 .

Katalogi prac, katalogi

• Paula Modersohn-Becker - Katalog raisonné obrazów. Tom 1: Artykuły; Tom 2: Katalog obrazów. Günter Busch, Wolfgang Werner redaktor, Hirmer, Monachium 1998. ISBN 3-7774-7330-8 .
  • Gabriele Gorgas: Jeden z wielkich tego stulecia. Opublikowano pierwszy obszerny katalog raisonné obrazów Pauli Modersohn-Becker. W: Dresdner Aktualności . 2 sierpnia 1999 r.
• Brigitte Uhde-Stahl: Paula Modersohn-Becker. Obraz. Schirmer / Mosel, Monachium 2007. ISBN 978-3-88814-413-4 .

Dzienniki, raporty osobiste

• Günter Busch , Liselotte von Reinken (red.): Paula Modersohn-Becker w listach i pamiętnikach. Fischer, Frankfurt nad Menem 1979, ISBN 3-10-050601-4 .
• Paula Modersohn-Becker, Sophie Dorothee Gallwitz : Artystka - Paula Becker-Modersohn. Listy i arkusze pamiętnika. Towarzystwo Kestnera, Hanower 1917.
• Günter Busch, Liselotte von Reinken (red.): Paula Modersohn-Becker w listach i pamiętnikach. Wydanie drugie poprawione i rozszerzone. Fischer, Frankfurt nad Menem 2007 (W tej książce można przeczytać wszystkie cytaty z pamiętników i listów Pauli Modersohn-Becker pod odpowiednią datą).
• Peter Elze: Dni Boga. Paula Modersohn-Becker na zdjęciach, listach i wpisach do pamiętnika z Worpswede. Najlepsze czasy, Brema 2003, ISBN 3-88808-530-6 .
• Liselotte von Reinken : Paula Modersohn-Becker z referencjami i dokumentami fotograficznymi. Rowohlt Taschenbuch, Reinbek 1983, ISBN 3-499-50317-4 .
• Antje Modersohn, Wolfgang Werner (red.): Paula Modersohn-Becker i Otto Modersohn, korespondencja. Wyspa, Berlin 2017, ISBN 978-3-458-17729-6 .

Biografie

• Paula Modersohn-Becker - biografia z literami. Zaktualizowane nowe wydanie. Marina Bohlmann-Modersohn btb, Berlin 2007, ISBN 978-3-442-73643-0 (zawiera bardzo dobrze zbadaną historię recepcji w rozdziale 15 jako jedyna nowa publikacja).
• Paula Modersohn-Becker: Listy i czasopisma Pauli Modersohn-Becker. Przetłumaczył i opisał J. Diane Radycki. Wprowadzenie Alessandry Comini . Epilog poezji Rainera Marii Rilkego ( Requiem, 1908, przekład Adrienne Rich i Lilly Engler) i Adrienne Rich ("Paula Becker do Clary Westhoff", 1975-76). The Scarecrow Press, Metuchen NJ / Londyn 1980, ISBN 0-8108-1344-0 .
• Renate Berger , Anja Herrmann (red.): Paryż, Paryż! Paula Modersohn-Becker i artyści około 1900. Kohlhammer, Stuttgart 2009, ISBN 978-3-17-020714-1 .
• Renate Berger: Paula Modersohn-Becker: Paryż - życie jak w szale. Lübbe książka non-fiction, Bergisch Gladbach 2007, ISBN 978-3-7857-2308-1 .
• Barbara Beuys : Paula Modersohn-Becker lub: kiedy sztuka jest życiem. Hanser, Monachium 2007, ISBN 978-3-446-20835-3 .
• Christa Bürger : Życie. Malować. W: Czas . 13 września 2007 r.
• Kerstin Decker : Paula Modersohn-Becker. Biografia. Propyleje, Berlin 2007, ISBN 978-3-549-07323-0 .
• Marie Darrieussecq: Être ici est une splendeur. Vie de Paula M. Becker. Paul Otchakovsky Laurens, Paryż 2016, ISBN 978-2-8180-3906-9 .
• Monika Keuthen: „...i maluję!” Paula Modersohn-Becker. Econ-List, Monachium 1999/2001, ISBN 3-612-26605-5 .
• Rainer Stamm : Krótka, intensywna impreza. Paula Modersohn-Becker. Biografia. Reclam-Verlag, Stuttgart 2007, ISBN 978-3-15-010627-3 .
• Christa Murken : Paula Modersohn-Becker. DuMont Buchverlag, Kolonia 2007, ISBN 978-3-8321-7768-3 .
• Christa Murken-Altrogge: Paula Modersohn-Becker. DuMont Buchverlag, Kolonia 1991, ISBN 3-7701-2677-7 .
• Gustav Pauli : Paula Modersohn-Becker. Kurt Wolff Verlag, Lipsk 1919 ( projekt-gutenberg.org ).
• Heinrich Wiegand Petzet: Portret poety. Paula Becker-Modersohn i Rainer Maria Rilke. Societäts-Verlag, Frankfurt nad Menem 1957.
• Rainer Stamm : Krótka, intensywna impreza. Paula Modersohn-Becker. Biografia. Reclam, Stuttgart 2007.
• Jürgen Teumer: Czasami myślałem o swoim grobie... Grób Pauli Modersohn-Becker na cmentarzu Worpswede. Donat, Brema 2005, ISBN 3-938275-01-4 .
• Charlotte Ueckert : Paula Modersohn-Becker. Rowohlt, Reinbek 2007, ISBN 978-3-499-50567-6 .
• Stowarzyszenie Artystek Berlińskich 1867 n.e. V. (red.): Kathe, Paula i cała reszta . Leksykon artystek. Praca referencyjna. Berlin 1992.
• Doris Hansmann: Paula Modersohn Becker. Niewielka seria biografii artystów Wienanda. Wienand Verlag, Kolonia 2015, ISBN 978-3-86832-210-1 .

Biografie powieściowe, powieści

• Klaus Modick: Koncert bez poety. Kiepenheuer & Witsch, Kolonia 2016, ISBN 978-3-462-04990-9 .
• Stephanie Schröder: Paula Modersohn-Becker. Na własnej ścieżce. Herder, Freiburg / Bazylea / Wiedeń 2014, ISBN 978-3-451-06748-8 .
• Gunna Wendt: Clara i Paula: Życie Clary Rilke-Westhoff i Pauli Modersohn-Becker. Piper, Monachium 2007, ISBN 978-3-492-24642-2 .

Środowisko Worpsweder

• Ulrich Bischoff , Birgit Dalbajewa, Andreas Dehmer: Paula Modersohn-Becker i Worpsweder w galerii Drezna. Pod redakcją Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Galerie Neue Meister. Sandstein-Verlag, Drezno 2012, ISBN 978-3-95498-012-3 .
• Marina Bohlmann-Modersohn: Paula i Otto Modersohn. Rowohlt, Reinbek 2003, ISBN 3-499-23370-3 .
• Doris Hansmann: Kolonia artystów Worpswede. Prestel, Monachium/Londyn/Nowy Jork 2011, ISBN 978-3-7913-4523-9 .
• Jürgen Teumer: Śladami Pauli. Paula Modersohn-Becker w Worpswede 1897–1907. Schünemann, Brema 2007, ISBN 978-3-7961-1896-8 .
• Helmut Stelljes : Worpswede, Worpswede, zawsze o tobie myślę. Seria zdjęć. Schünemann Verlag, Brema 2007, ISBN 978-3-7961-1893-7 ( książka ilustrowana , z tekstami Pauli Modersohn-Becker).

Badania naukowe

• Christine Berberich: The Richard Wurm Company i „Wurm'sche Tempera” - kolekcja archiwalna z adnotacjami. Uniwersytet Techniczny w Monachium, Katedra Konserwacji, Technologii Sztuki i Konserwacji, 2012 ( rkk.ar.tum.de ).
• Reinhild Feldhaus: (re)produkcja kobiecości. Zabezpieczenie dowodów w historii recepcji Pauli Modersohn-Becker. raporty krytyczne 4/93, s. 10–26 ( journals.ub.uni-heidelberg.de ).
• Eva Reinkowski-Häfner: Tempera. O historii terminu technicznego. W: Journal of Art Technology and Conservation. 8, nr 2, 1994, s. 297-317.
• Eva Reinkowski-Häfner: Odkrycie malarstwa temperowego w XIX wieku. Badania, zastosowanie i dalszy rozwój historycznej techniki malarskiej (= pisma Instytutu Archeologii, Zabytków Historycznych i Historii Sztuki. Tom 2). Michael Imhof Verlag, Petersberg 2014, ISBN 978-3-7319-0079-5 .
• Yi-Tsun Huang: Paula Modersohn-Becker w dziedzinie symboliki. Rozprawa. Uniwersytet we Fryburgu Br., 2011.
• Samira Kleinschmidt: Ikonograficzne badanie wybranych dzieł Pauli Modersohn-Becker w odniesieniu do Paula Cézanne'a. Podobieństwa i różnice analizowane ze szczególnym uwzględnieniem teoretycznych rozważań sztuki. Grin-Verlag, Monachium 2016, ISBN 978-3-668-24793-2 .
• Renate Foitzik Kirchgraber: Reforma życia i grupy artystyczne około 1900. Praca doktorska. Uniwersytet w Bazylei, Zurych 2003 ( edoc.unibas.ch ).
• Ute Lamberti: „Być człowiekiem”, kolaż słowno-obrazowy ze zdjęciami Pauli Modersohn-Becker. BoD, Norderstedt 2014, ISBN 978-3-7347-3461-8 .
• Janina Kringe: Doświadczenie estetyczne w Teufelsmoor? Artystyczne formy życia około roku 1900: Worpsweder Kreis. Rozprawa. Uniwersytet Siegen, 2012 ( dokumentix.ub.uni-siegen.de ).

linki internetowe

• Literatura autorstwa io Pauli Modersohn-Becker w katalogu Niemieckiej Biblioteki Narodowej
• Prace i o Pauli Modersohn-Becker  w Niemieckiej Bibliotece Cyfrowej
• Materiały autorstwa i o Pauli Modersohn-Becker w archiwum documenta
• Prace Pauli Modersohn-Becker w Zeno.org
• Prace Pauli Modersohn-Becker w projekcie Gutenberg-DE
• Paula Modersohn-Becker w internetowym archiwum
• Paula Modersohn-Becker. Życiorys tabelaryczny w LeMO ( DHM i HdG )
• Paula Modersohn-Becker na kunstaspekte.de
• Paula Modersohn-Becker i Worpsweder. Rysunki i druki 1895-1905. (Nie jest już dostępny online.) W: ifa.de. Zarchiwizowane z oryginałem na 20 grudnia 2017 roku (trwa wystawa rowerowa z Instytutem Stosunków Zagranicznych e.V. (IFA) z obecnymi stacjami organizatora).; udostępniono 28 marca 2019 r. 
• Paula Modersohn-Becker. W: FemBio. Badania biografii kobiet (z odniesieniami i cytatami).
• Diane Radycki: Obrazy ciała: Modersohn-Becker i akt
• Wystawa „Paula w Paryżu” w Kunsthalle Bremen , 2007/08
• Muzeum Pauli Modersohn-Becker w Bremie
• Życie! Paula Modersohn-Becker w Worpswede. (Nie jest już dostępny online.) W: paula-in-worpswede.de. Zarchiwizowane z oryginałem na 22 stycznia 2015 r .; udostępniono 28 marca 2019 r. 
• Muzeum Otto Modersohna, Fischerhude
• Fundacja Pauli Modersohn Becker
• Paula - Moje życie powinno być festiwalem Film - Biografia / Dramat, Niemcy 2016
• Pierwsze na świecie muzeum dla kobiety-malarki
• "Obrazy ciała" Modersohn-Becker nago ( Memento z 28.09.2013 w Internet Archive )
• Paula Modersohn-Becker 1876–1907 obrazy, rysunki i akwaforty kunsthandel-werner.de

Fotografie współczesne

• Portret Pauli Becker z 1892 r. paula.avne.de
• Hermine Rohte: malarze w marszu. (JPG) Voran Fritz Overbeck , około 1896 r. (Już niedostępny w Internecie.) W: kultur-online.net. Overbeck Muzeum, Brema, zarchiwizowane z oryginałem na 21 listopada 2018 r .; udostępniono 28 marca 2019 r. 
• „Parada stokrotek”; tak Heinrich Vogeler , Fritz Overbeck, Hans Müller-Brauel , Fritz Mackensen 1895; museen-boettcherstrasse.de museen-boettcherstrasse.de
• Otto Modersohn, później mąż ok. 1898 r. (JPG) (Już niedostępny w sieci.) W: kultur-online.net. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 21 listopada 2018 r .; udostępniono 28 marca 2019 r. 
• Paula Becker z Clarą Westhoff w pracowni Pauli Becker, ok. 1899 pmb-stiftung.de
• Rodzina Beckerów w ogrodzie "Schwachhauser Chaussée 23"; museen-boettcherstrasse.de museen-boettcherstrasse.de
• Małżeństwo Paula Becker i Otto Modersohn, 1902; Kultura NDR ndr.de
• Paula Becker z Elsbeth w ogrodzie Worpsweder około 1903; museen-boettcherstrasse.de museen-boettcherstrasse.de
• Autoportret s-media-cache-ak0.pinimg.com
• Paula Becker i Otto Modersohn, pośrodku córka Ottona Elsbeth z pierwszego małżeństwa; radiobremen.de/kultur radiobremen.de
• Paula Modersohn-Becker, Otto Modersohn i Elsbeth w Barkenhoff, około 1904 pmb-stiftung.de
• Paula Modersohn-Becker i Elsbeth w Worpswede, ok. 1903 artsy.net
• Paula Becker z Elsbeth; museen-boettcherstrasse.de museen-boettcherstrasse.de
• Paula Modersohn-Becker w swojej pracowni z Bauerem Bruenjesem w Worpswede około 1905; museen-boettcherstrasse.de museen-boettcherstrasse.de
• Portret artystki Pauli Modersohn-Becker na werandzie jej domu, 1901 Fot. Atelier Schaub, Hamburg (Fundacja Pauli Modersohn-Becker, Brema); artinwords.de artinwords.de
• Otto Modersohn i Paula Modersohn-Becker w Worpsweder Garten, 1904. (JPG) (Już nie dostępne online.) W: static.art-magazin.de. Paula Modersohn Becker Foundation, zarchiwizowane z oryginałem na 18 stycznia 2017 roku .; udostępniono 28 marca 2019 r. 
• Herma Becker: Paula Modersohn-Becker ok. 1905, Fundacja Pauli Modersohn-Becker, Brema; museen-boettcherstrasse.de museen-boettcherstrasse.de
• Paula Modersohn-Becker, siedząca ok. 1905 r.; arsfemina.de arsfemina.de
• Przed Barkenhoff, dom Heinricha Vogelera w Worpswede. Milly Becker, Philine Vogeler, Otto Modersohn, Martha Vogeler, Paula Becker-Modersohn w 1905 roku (od lewej do prawej). (Nie jest już dostępny online.) W: fr-online.de. Zarchiwizowane z oryginału w dniu 8 stycznia 2017 r .; udostępniono 28 marca 2019 r. 
• Paula Becker w Worpswede; museen-boettcherstrasse.de museen-boettcherstrasse.de
• Droga piaszczysta do Worpswede. Współczesna fotografia autorstwa Georga Tapperta około 1906/1909. (Nie jest już dostępny online.) W: kultur-online.net. Barkenhoff Fundacja Worpswede, zarchiwizowane z oryginałem na 21 listopada 2018 r .; udostępniono 28 marca 2019 r. 
• Paula Modersohn-Becker z córką Matyldą („Tille”) Modersohn (1907–1998); museen-boettcherstrasse.de museen-boettcherstrasse.de

Indywidualne dowody

1. ↑ Rainer Madsen: Ekspresjonizm (ok. 1905-1920). Część I, Kunstverein Iserlohn e. V., s. 1–30 (PDF; 2,6 MB).
2. ↑ Rodzina miała następujące żyjące dzieci: Kurta (* 1873), Milly (Bianca Emilie) (1874–1949), Günthera (1877–1928), Hansa (1880–1882) oraz bliźniaków Hermę (1885–1963) i Hennera ( 1885–1949), wszyscy urodzeni w Dreźnie-Friedrichstadt.
3. ^ Dziadek Mathilde był byłym kapitanem i nauczycielem rysunku technicznego Günther Karl Wilhelm von Bültzingslöwen (1755-1822). Mathilde ojciec był oficerem i geodeta Ferdinand von Bültzingslöwen , jej babka była Emilie Dorothea Sophie z domu Lange (1815/96).
4. ^ Paula Modersohn-Becker, Günter Busch, Liselotte von Reinken, Arthur S. Wensinger, Carole Clew Hoey: Paula Modersohn-Becker, listy i czasopisma. Northwestern University Press, Evanston, Illinois 1998, ISBN 0-8101-1644-8 , s. 438.
5. ^ Archiwum rodziny Rohlandów. W: Katalog archiwum online Archiwów Państwowych w Bazylei.
6. ↑ Bianca Emilie Becker poślubiła kupca Johannesa Rohlanda z Bazylei w 1905 roku . W 34-letnim małżeństwie mieli pięcioro dzieci: Christiane (* 1907), zwaną Jane, Petera (* 1908), Rudolfa (1909–1944), Wulfa (* 1911) i Hansa (* 1914).
7. ↑ ^{a b} Książka adresowa Drezno 1877 , SLUB, s. 22.
8. ↑ Kolejna informacja o wyniku to dzisiejszy numer domu „48”: w tym domu spędziła dzieciństwo Paula Modersohn-Becker, później zwana malarką. dresdner-stadtteile.de .
9. ↑ Budynek został rozebrany w latach 50. XX wieku.
10. ^ Książka adresowa Drezno 1875 , SLUB, s. 21.
11. ↑ Według książki adresowej Drezna z 1876 r. SLUB s. 22 nadal mieszkali przy Schäferstrasse 59
12. ↑ Według innych danych budynek mieszkalny miał adres „Schäferstraße 42”, na rogu Menageriestraße: Marina Bohlmann-Modersohn: Paula Modersohn-Becker. Biografia z literami. btb, Monachium 2007, ISBN 978-3-442-73643-0 , s. 9. Wydaje się to jednak przeczyć wpisowi w historycznej księdze adresowej Drezna.
13. ↑ Dom w pobliżu Annenkirche został zburzony.
14. ↑ Dziś numer domu 46.
15. ↑ Bernd Hünlich : Paula Modersohn-Becker i jej miejsce urodzenia: malarka urodziła się w Dreźnie 8 lutego 110 lat temu. W: Dresdener Kunstblätter. 20, 2, 1986, s. 8-15.
16. ↑ Herma von Bültzingslöwen, siostra matki Pauli, Matyldy, wyszła za mąż za Günthera Parizota; obaj udali się na Jawę w 1873 roku, podobnie jak ich dwaj bracia Günther i Wulf von Bültzingslöwen.
17. ↑ Liselotte von Reinken : Paula Modersohn-Becker z autotestami i dokumentami fotograficznymi. Rowohlt Taschenbuch, Reinbek 1983, ISBN 3-499-50317-4 .
18. ↑ Historyczne książki adresowe. Wpisy z książki adresowej Brema 1904 adressbuecher.genealogy.net
19. ↑ Stara droga strażnicza. www.bremen-history.de bremen-history.de
20. ↑ Dom został zaprojektowany przez architekta Heinricha Müllera . Budynek służył jako dom mieszkalny i sklep z winami rodziny Ludwig von Kapff ; znajdował się w pobliżu mostu Weser i został zniszczony w 1944 roku.
21. ↑ Była przyrodnią siostrą Carla Woldemara Beckera i córką Paula Adama von Beckera (1808-1881)
22. ^ Charles John Hill (* 24 lipca 1822 w Halifax w Nowej Szkocji w Kanadzie; † 19 marca 1894 w Castle Malwood / Lyndhurst w Hampshire w Anglii). Był dwukrotnie żonaty, jego pierwsze małżeństwo z Cornelią de Neufville, którą poślubił w Surabaya i z którą miał ośmioro dzieci. W drugim małżeństwie był żonaty z Marie Luisą von Becker, której małżeństwo pozostało bezdzietne. Najstarsza córka z pierwszego małżeństwa wyszła za Wulfa von Bültzingslöwen. Arthur Wentworth Hamilton Eaton: Rodziny Eaton-Sutherland, Layton-Hill. Nowy Jork 1899, s. 18.
23. ↑ Ernst Weber: Droga do sztuki rysowania: Broszura do samokształcenia teoretycznego i praktycznego. Tom 430 Natura i świat duchowy, Springer Fachmedien, Wiesbaden 1920, s. 86.
24. ↑ Dane biograficzne Eliseo Abelardo Álvarez-Calderón y Flores-Chinarro (1847-1911)
25. ↑ później Herma Weinberg
26. ↑ Dom Pauli Becker, paula.avne.de paula.avne.de
27. ↑ Stefanie Schröder: Paula Modersohn-Becker: Na własnej drodze. (= Herder Spectrum. Tom 80528). Herder Verlag, Fryburg Bryzgowijski 2015, ISBN 978-3-451-80528-8 , s. 40 f.
28. ↑ Pauline von Bültzingslöwen po raz pierwszy wyszła za mąż za Franza Roberta Constantina Wilke († 1873 w Dreźnie), a po jego śmierci za kapitana Wilhelma Rabe (1837-1901)
29. ↑ Odległość między Potsdamer Straße 38 i Perleberger Straße 23 wynosi ok. 15 km.
30. ↑ Odległość między Eisenacher Straße 61 a Perleberger Straße 23 wynosi około 10 km.
31. ↑ Hermine (Herma) Parizot urodziła się w Bültzingslöwen, siostrze matki Pauli, Mathilde i poślubiła Günthera Parizota. Jej dwie córki to Emilie (Maidli) i Cora Parizot († 1886).
32. ↑ Detlef Lorenz: Śladami artystów Berlina od baroku do współczesności: Przewodnik po miejscach zamieszkania, pracy i miejscach pamięci artystów wizualnych. Dietrich Reimer, Berlin 2002, ISBN 3-496-01268-4 .
33. ↑ dziadek Paula Modersohn-Becker był niemiecki oficer i geodeta Ferdinand von Bültzingslöwen , babka Emilie Dorothea Sophie z domu Lange (10 października 1815 - 16 stycznia 1896), zmarł w 1896 roku. Dwaj bracia, Günther (1839-1889) i Wulf (1847-1907), matka Pauli, byli kupcami i właścicielami plantacji na Jawie ( Holenderskie Indie Wschodnie ). Wujek ze strony matki Pauli Wulf i jego nowozelandzka żona Cornelia (w skrócie Cora) von Bültzingslöwen z domu Hill (* 1852) przybyli do Drezna w 1880 roku z sześcioletnim synem Freddym. Jego rodzina była zamożna. Jej wujek mieszkał później z Corą von Bültzingslöwen w Berlinie-Schlachtensee . Mieszkali pod numerem 1–5a – c Matterhornstrasse. 29 (dawniej Albrechtstrasse 1–5 lub Waldemarstrasse 52). Bültzingslöwen'sche Haus został zbudowany około 1894 roku dla właściciela plantacji Wulfa von Bültzingslöwen.
34. ^ Dom von Bültzingslöwen Berlin-Schlachtensee. (JPG) (Nie jest już dostępny online.) W: schroederniko.de. Zarchiwizowane z oryginałem na 10 stycznia 2018 roku ; udostępniono 28 marca 2019 r . 
35. ^ Stowarzyszenie Artystek Berlińskich 1867 mi. V., Kronika Stowarzyszenia: Szkoła Rysunku i Malarstwa ( Pamiątka z 17 lipca 2015 r. w Internetowym Archiwum ). W: vdbk1867.de, dostęp 18 czerwca 2015.
36. ^ Międzynarodowa Wystawa Sztuki Drezno 1897 w miejskim pałacu wystawowym w królewskim dużym ogrodzie. Cyfrowa kopia SLUB . 1897, udostępniono 31 grudnia 2016 . 
37. ↑ Krótka biografia Ottilie Reylaender , worpswede-museen.de
38. ^ Günther Busch, Liselotte von Reinken, Paula Modersohn-Becker: Paula Modersohn-Becker w listach i pamiętnikach. Fischer Verlag, Frankfurt nad Menem 2007, ISBN 978-3-10-050609-2 .
39. ↑ Dziennik, 26 lipca 1900.
40. ^ Dziennik, 3 września 1900.
41. ↑ Barkenhoff Worpswede; heinrich-vogeler.net .
42. ↑ Efekt wspólnego „zatrzymania” obu artystów w Zionskirche. martinschlu.de
43. ↑ Dziennik Otto Modersohna - wyciąg z nieedytowanych rękopisów
44. ↑ do Gustava Pauliego, 1919.
45. ↑ Cytat: Otto Modersohn, pamiętnik z niedzieli 5 listopada 1905 r.
46. ↑ Paula Modersohn-Becker i Otto Modersohn – Die Amrumreise 1903. (PDF; 1,1 MB) (Niedostępne już online.) W: modersohn-museum.de. Zarchiwizowane z oryginałem na 13 stycznia 2017 roku ; udostępniono 28 marca 2019 r . 
47. ↑ Busch / Reinken / Werner, nowe wydanie 2007.
48. ^ Dorothee Hansen: Powinowactwa z wyboru - Paula Modersohn-Becker i Emile Bernard. (Nie jest już dostępny online.) W: kunsthalle-bremen.de. Marca 2018 r zarchiwizowany z oryginałem na 8 lipca 2015 roku ; udostępniono 28 marca 2019 r . 
49. ^ Współczesna fotografia jej pracowni w tym czasie na Avenue du Maine w Paryżu. radiobremen.de
50. ↑ patrz Busch / Reinken / Werner 2007.
51. ↑ Cytat z Busch, s. 427.
52. ↑ Cyt. w Reinken, s. 109.
53. ↑ Helmut Stelljes : Mathilde, córka słynnego malarza Worpswede. Co stało się z córką Tille Modersohn po wczesnej śmierci malarza Pauli Modersohn-Becker? W: Heimat-Rundblick. Historia, Kultura, Natura , nr 71, 4/2004 (zima 2004), Druckerpresse-Verlag , ISSN  2191-4257 , s. 4-5.
54. ↑ Bohlmann-Modersohn: Otto Modersohn, życie i praca. str. 184
55. ↑ Cyt. w Murken-Altrogge, s. 72 i n.
56. ↑ Zasadnicza różnica między tymi dwoma farbami polega na tym, że farby olejne charakteryzują się rozcieńczalnością w oleju, a farby temperowe – z drugiej strony, rozcieńczalnością w wodzie . W okresie 1850-1914 oba materiały malarskie, tj. farby olejne i temperowe, nie były jednorodnymi i wyraźnie odgraniczonymi (określonymi) grupami materiałów. Zarówno wodorozcieńczalne farby olejne, jak i wodorozcieńczalne farby temperowe zawierały różne grupy substancji takich jak białka, polisacharydy, schnące oleje i żywice .
57. ↑ Susanne Mayer: Spójrz w lustro. W: Czas . Nr 53, 23 grudnia 2014, s. 49: „Jest pierwszą kobietą w historii sztuki, która maluje się nago, rok przed Suzanne Valadon w Paryżu. Nigdy wcześniej inni artyści niż artyści płci męskiej nie patrzyli na nagie kobiece ciała.”
58. ↑ Paula Modersohn-Becker nie była jeszcze w ciąży w dniu powstania obrazu, w piątek 25 maja 1906 w Paryżu
59. ^ Paula Modersohn-Becker: Berlin - Worpswede - Paryż. Ogłoszenie o wystawie od 23 marca do 6 lipca 2014 r., dostęp 25 września 2020 r.
60. ^ Susanne Mayer: Paula Modersohn-Becker. Spojrz w lustro. W: Czas. 8 stycznia 2015, udostępniono 11 stycznia 2015.
61. ↑ miliona dla Menzla. Dom aukcyjny w Bremie osiąga rekordową cenę ( Memento z 13.12.2013 w Archiwum Internetowym ). W: Nordsee-Zeitung . 2 lipca 2007 (wcześniej zarchiwizowane na stronie internetowej domu aukcyjnego Bolland & Marotz, Brema; PDF; 1,1 MB).
62. ^ Paula Modersohn-Becker: L'intensité d'un uwagi. Na wystawę w Musée d'art moderne de la Ville de Paris od 8 kwietnia do 21 sierpnia 2016 (w języku francuskim).
63. ↑ Henning Bleyl: Matylda Modersohn, dziecko-artystka, skończyłaby dziś sto lat. W przeciwieństwie do rodziców została pracownikiem socjalnym. 2 listopada 2007 r.
64. ↑ Memoriał dla Pauli Modersohn-Becker W: k: sztuka w przestrzeni publicznej Brema.

dane osobiste
NAZWISKO	Modersohn-Becker, Paula
ALTERNATYWNE NAZWY	Becker, Minna Hermine Paula (nazwisko panieńskie)
KRÓTKI OPIS	Niemiecki malarz ekspresjonistyczny
DATA URODZENIA	8 lutego 1876
MIEJSCE URODZENIA	Drezno
DATA ŚMIERCI	20 listopada 1907
MIEJSCE ŚMIERCI	Worpswede